Borddecoupage: hvad skal man bruge og hvordan man gør det rigtigt?

I dag vinder håndlavede ting popularitet - de skaber med minimal investering en særlig komfort i huset, forskellig fra standardmøblerne. Det gamle bord, lavet ved hjælp af decoupage-teknik, får et andet liv, sparer på at købe møbler og bliver et "højdepunkt" i interiøret.

Decoupage-teknikken vil appellere til dem, der ikke kan tegne, men virkelig ønsker at skabe et "mirakel" med deres egne hænder. Det består i at overføre det færdige udskårne mønster til overfladen af ​​objektet, derfor oversættes navnet på metoden som "skæring". Du kan dække alt med et mønster: vaser, spejle, bøger, stearinlys, gaveæsker. De vil ikke kun blive opdateret, men også ændre deres kedelige standardlook til et usædvanligt attraktivt billede.

Efter at have besluttet at opdatere bordet ved hjælp af decoupage-teknikken, tror vi ikke engang, at der er mange muligheder for at udføre, og vi skal beslutte os for dem, før vi starter arbejdet. Dette vil afgøre, hvilke værktøjer og materialer vi har brug for.

Efter at have valgt et bord til ændring, bør du tage et kig på den situation, hvor det vil blive placeret.

Tegningen er skåret af stof, tyl, rispapir og trykt på printer eller kopimaskine. Nu om dage er den tredimensionelle "servietteknik" udbredt. Der bruges ikke papirbilleder, men farvede 3-lags servietter. Afhængigt af formålet (til børn, frokost, kaffe) vælges temaet for tegningen til bordet.

Overvej mulighederne for decoupage. Enhver af dem kan bruges til at dekorere møbler.

Det kaldes også klassisk, den mest populære af typerne af decoupage. Tegningen skæres ud og limes på ydersiden af ​​emnet og lakeres derefter.

Bordets overflade er foreløbigt forberedt til arbejde: den er grundet og malet, derefter limes tegningen. Billedet er dækket med en to-trins craquelure og afsluttende lak.

Denne teknik bruges til at dekorere gennemsigtige genstande: glas, vaser, alle glasprodukter. Gennemsigtig plast er også velegnet til arbejde.

Teknikken er enkel: Billedet er ikke limet på glasset, men under glasset (på bagsiden af ​​objektet). Og så er alt gjort i henhold til skemaet: craquelure, baggrund, efterbehandling lak.

Ved hjælp af denne teknik limes ikke kun et fladt billede, men et tredimensionelt billede skabes på forskellige måder. Dette kan opnås ved gentagne gange at lime hvert element eller ved at bruge hævede specialmasser, som billedet hviler på.

Men nogle håndværkere opnår volumen på egen hånd. Dette gøres ved hjælp af fem eller seks identiske mønstre. En af dem tages som grundlag, og fragmenter skæres ud af resten og limes til hinanden i lag. Til denne teknik bruges silikonelim. Du bør ikke lade dig rive med af at opbygge formen: overskydende volumen kan krænke integriteten af ​​billedets opfattelse.

Den italienske decoupage-teknik Sospeso Trasparente bruger en dyrere måde at øge volumen på: den består i brugen af ​​termoplast. Dette er et fuldstændig harmløst, ikke-giftigt materiale. Sospeso Trasparente-teknikken er som følger:

• tegningen er opdelt i fragmenter og arbejder med hver del separat;
• fragmentet limes på en termoplast;
• når billedets element er helt tørt af limen, skær det overskydende plastmateriale af, og resten, hold det forsigtigt med en tang, opvarm det over stearinlyset, indtil det opnår plasticitet;
• yderligere, hurtigt danne det ønskede element ved hjælp af et specielt værktøj (bulks);
• billedet, fragment for fragment, lægges ud og dannes på en latexmåtte og overføres derefter til emnet decoupage.

Meningen med denne teknik er at kombinere billedet og baggrunden, overgangen mellem dem bliver fuldstændig usynlig. Resultatet opnås på tre måder.

• Røget... Denne teknik betragtes som grundlæggende i kunstnerisk decoupage. Det efterligner kunstnerens virkelige maleri, skaber et visuelt volumen. I første omgang grundes og males decoupage-objektet, tegningen limes, og derefter på forskellige måder skabes en røget baggrund ved hjælp af maling.
• Klassisk... Du skal vælge de rigtige farver og øge billedets indflydelse. Effekten opnås ved hjælp af skygger, skygge maling, maling på. At arbejde i denne genre får dig til at føle dig som en kunstner. Denne metode anses for at være den sværeste, men applikationerne ligner et rigtigt maleri.
• Decopatch er en form for decoupage. Denne teknik dekorerer ikke kun bordpladen, men hele bordet ved hjælp af et stort antal fragmenter. Metoden ligner en anden populær form for kreativitet - patchwork, når ting er skabt ud fra mange flerfarvede lapper.

I rummelige værelser kan du placere et bord lavet i sort-hvid teknik - det vil tiltrække opmærksomhed med sin hårdhed og originale udførelse.

I dag er billeder kopieret fra vintage postkort oftest valgt. De bruges i stil med Provence og shabby chic.

Enhver overflade - glas, træ, læder, sten, keramik - er velegnet til decoupage-teknik, du skal bare vælge de rigtige værktøjer og materialer. Forskellige strukturer kræver forskellige typer maling, lak og produkter for at skabe karakteristiske effekter.

I dag er det ikke svært at finde alt, hvad du behøver for at arbejde med decoupage-teknikken; der er specielle butikker, der tilbyder varer til kreativitet. De sælger rispapir, laktryk, decoupagekort og servietter med færdige samlinger af tegninger. Derudover er de mest utrolige akrylmalinger tilgængelige i dag: metalliske, perlemorsfarvede, kamæleoner. Teksturpastaer med forskellige fyldninger giver dig mulighed for at tilføje volumen til billedet, de hjælper med at efterligne stukstøbning, skabe reliefstrukturer. Ved hjælp af stencils opnås fantastiske effekter.

Så for at arbejde med at dekorere bordet skal du bruge:

• bord;
• arbejdstegning;
• slibeværktøj;
• kit;
• akryl tonal maling;
• affedtningsvæske;
• lim fremstillet til decoupage (PVA kan fortyndes med vand);
• skygge svamp, børste;
• craquelure, hvis du har brug for en ældningsteknik;
• teksturpasta (hvis relevant);
• lak;
• lys.

Bordplader adskiller sig fra hinanden i materialets struktur, og deres forberedelse til dekoration foregår på forskellige måder. Bordet valgt til arbejde kan være køkkentræ, skrivepoleret eller kaffeglas.

Det er nok at affedte plast- eller glasoverfladen med alkohol, og du kan begynde at arbejde. Glidende materialer bør også bearbejdes med smergel for at øge overfladens vedhæftning til mønsteret. Men med et gammelt træbord bliver du nødt til at pille lidt længere. Forberedelsen vil tage lidt tid og kræfter, men det er nødvendigt. Det giver ingen mening at dække den knudrede overflade med et billede - den beklagelige tilstand af møbelet vil ikke ændre sig fra dette. Den forberedende begivenhed udføres som følger.

• Træbordet skal renses for gammel maling med slibeværktøj eller sandpapir.
• Uregelmæssigheder, revner og ridser skal omhyggeligt spartles.
• Dæk bordet med et lag gipsgrunder.
• Efter tørring males overfladen med tonal akrylmaling i flere lag. Der er en interessant teknik til at farve det sidste lag gennem tyl, som fungerer som en stencil og efterlader et smukt mesh-mønster. Malingsfarven på det sidste og det foregående lag skal være forskellig.
• Før du tegner et billede på overfladen af ​​bordpladen, er det malede bord helt tørret og derefter affedtet med acetone.

Hvis du køber billeder til decoupage, behøver du ikke forberede dem til arbejde. Og med andre typer billeder skal du udføre en bestemt række handlinger. For eksempel skal almindelige servietter lægges i lag for at få det tyndeste mønstrede lag.

Decoupagekort eller magasinversioner af tegninger lægges i blød før brug. Udskrifterne er dækket af hårspray på siden af ​​tegningen. Du kan bruge lim til decoupage, men vigtigst af alt, for at få fra fire til fem lag belægning, med fuldstændig tørring af hvert lag. Det resulterende materiale sendes til varmt vand i fem minutter og tørres derefter forsigtigt med et håndklæde. For at frigøre billedet fra unødvendige lag papir rulles det forsigtigt fra overfladen, startende fra den centrale del af arket, og bringes ud mod kanterne. Det resterende tynde mønster skal håndteres med ekstrem forsigtighed.

For dem, der ønsker at lave en designerting fra et gammelt bord med egne hænder, tilbyder vi en mesterklasse for begyndere. Før du begynder at arbejde med billedet, skal den grundede og malede overflade af møblerne tørre godt. Vi vil give den videre procedure trin for trin.

• Den forberedte, udskårne tyndeste tegning lægges ud på polyethylen (billedet nede) og glattes langsomt med en fugtig børste. Hvis billedet begynder at rive, korrigeres det omhyggeligt med en nål. Det er vigtigt, at penslen er blød og moderat fugtig, ikke tør eller våd, ellers rives eller bliver tegningen våd.
• Et billede lægges ud på en bordplade, der er smurt med lim, derefter fjernes cellofanen forsigtigt, og billedet glattes fra den centrale del mod kanterne. Børsten skal være moderat fugtig, som i det foregående trin.
• Overfladen er dækket af et lag fikseringslim.
• Hvis billedet er deformeret, dækkes det efter tørring med kalkerpapir og jævnes med et ikke-varmt strygejern.
• Hovedarbejdet er udført. Så er fantasi og dygtighed inkluderet. Du kan male mønstre med akrylmaling, retouchere baggrunden, påføre craquelure, patina eller male med et strejf af perlemor.
• Efter den kreative proces påføres de sidste par lag topcoat.

Videoinstruktion til decoupage af et bord med dine egne hænder:

Der er intet bord, der ikke kan dekoreres ved hjælp af decoupage-teknik. Børne, køkken, skrivning - enhver kan dekoreres med dine egne hænder. Vi inviterer dig til at sætte dig ind i de forskellige typer af borde og finish.

• Hjørne sofabord, lavet med temaet afrikanske motiver.

• Et eksempel på en deco-patch-teknik - varianter af decoupage.

• Brug af bogstavbilleder. Tabel i kolonistil - dækker emnet geografi, rejser.

• Filmelskers sofabord i retrostil bruges sort-hvide fotografier af skuespillere.

• Rundt sofabord.

• Gammelt skrivebord fik en ny chance takket være decoupage dekoration.

• Eksempler på direkte og omvendt decoupage-teknikker på to forskellige glasflader.

• Spisemøbelgruppe.

• Serveringsbord, lavet i stil med shabby chic.

Den smukke originale decoupage-teknik har praktisk talt ikke ændret sig i de lange år af dens eksistens. Den eneste forskel ligger i tilgængeligheden og variationen af ​​moderne arbejdsmateriale. I dag kan alle opdatere det gamle bord og gøre det til et "højdepunkt" i interiøret - alt, der skal til, er inspiration, lyst og flid.