Riff til elektrisk guitar
Når vi lytter til rockmusik, husker vi ofte en melodi udenad og ruller eller nynner den hele dagen igennem. De gentagne stykker musik i sange, der spilles på elektriske guitarer, kaldes riffs. Normalt repræsenterer de en komplet tegning, som består af flere mål. De spilles på de laveste toner, der spilles på fjerde, kvint og sjette streng.
Disse fragmenter findes i introer, vers og også i skiverne. Et slående eksempel er den velkendte Queen-sang "We will rock you". Mange kendte rocksange er sammensat af meget fængende og fængende riffs. Nedenfor vil vi analysere, hvordan man udfører sådanne riffs på en elektrisk guitar, og hvad de er.
Visninger
Generelt er et guitarriff en melodisk sætning, der gentages i musik. Det kan lyde i enhver del af en musikalsk komposition: i begyndelsen eller i slutningen. Et sådant musikalsk mønster er i øjeblikket grundlaget for musikken. Det definerer kompositionens tonalitet og overordnede harmoni.
Et riff kan kun være en tilføjelse til et arrangement eller hele basen. Det meste rockmusik er baseret på riffs og riffs.
Det skal siges, at den originale kilde til riffet er ostinaten. Det har været brugt i klassisk musik siden middelalderen. Derefter skete der en gradvis udvikling af denne retning af riffmusik. Og det begyndte med jazz og blues. Og så videre til hård rock og metal. Det var bands som Deep Purple, Led Zeppelin og AC/DC, der promoverede og udviklede denne musik.
I dag findes der et stort antal musikalske designs til den elektriske guitar. Indbyrdes er de opdelt i forskellige kategorier med hensyn til kompleksitet, konstruktionsmetode og selve melodiens karakter.
Af typen af melodi kan de opdeles i monofonisk, akkord, arpeggiated. Der er også pedal-tone riffs.
Monofone riffs består af én tone. Der er ingen akkorder i dem.Lignende riffs blev brugt i 70'erne af forrige århundrede. For eksempel blev de brugt af bands som Led Zeppelin og Deep Purple.
I akkordmønstre, som regel flere toner ad gangen. Disse riffs er baseret på en forholdsvis ren lyd. Denne forestilling blev ofte brugt af Keith Richards og Jimi Hendrix. Samtidig brugte musikerne ikke barren.
Arpeggiated performance adskiller sig fra akkordriffs ved, at den bruger brute force som lyd. Denne måde at spille på giver musikken en følelse af retning og får den til at lyde ret livlig.
Pedal-pitch riffs har ligheder med monofoniske riffs. Men nogle gange er andre intervaller, toner (mellem referencen) kilet ind i deres melodi. Åbne topstrenge bruges i form af en pedaltone.
Top bedste
Lad os diskutere, hvad hovedtyperne af riffs er. Altså metal riffs. Det skal man sige nu har sådanne tegninger en stor variation og funktioner i næsten enhver genre.
Klassisk metal er domineret af et hurtigt spil. Alle riffs spilles på de sidste strenge. Derfor lyder de stramme og kørende.
En så velkendt undergenre af metal som Black Metall har tilegnet sig en bred vifte af teknikker. Hvert land, hvor Black Metall opføres, har sine egne nuancer i denne genre, men der er også fællestræk.
Hovedteknikken i denne stil er tremolo eller kamp i højeste tempo. Samtidig bruges en sådan spilteknik som "palm mute" ikke, og accenterne er slørede.
Det vigtigste kendetegn ved bluesriffs er det karakteristiske rytmiske mønster kaldet shuffle. Denne komponent af melodien bruger den pentatoniske skala og bluesfirkantet. Kombineret med shufflen skaber de den typiske rytme og groove i musikken.
Lad os tale om de klassiske rockriffs, der er gode til begyndere, der lærer at spille elektrisk guitar. Generelt ligner de blues-tegninger, men samtidig er de mere forståelige for lytterne.
I hård rock bruges guitaren ikke altid, da den kan erstattes af andre instrumenter, for eksempel: bas eller trommer.
Lad os liste de mest populære, efter vores mening, guitarriffs for hele genrens eksistens. Disse er In My Life - The Beatles, Californication - Red Hot Chili Peppers, Come As You Are - Nirvana, Bohemian Rhapsody - Queen, Manic Depression - Jimi Hendrix, Smoke on the water - Deep Purple, Enter Sandman - Metallica, Smells Like Teen Spirit - Nirvana og mange andre.
Hvordan spiller man?
Du bør lære at spille elektrisk guitar fra riffs. De er for det meste grundlaget. Visse auditive og tekniske baser er placeret på dem. Også riffs bruges ofte som en musikalsk øvelse for begyndere.
Guitarriffs er for det meste tunge pauser, der lyder overdrevne. De spilles ofte i kvinter.
Den femte er et af de musikalske intervaller, der inkluderer 3,5 toner. For at bygge en kvint på lukkede strenge, tæl 2 bånd til højre fra den givne bånd og en streng ned.
Guitarriffet definerer de grundlæggende harmonier og melodi, tangenterne og de trin, der bruges i sangen. Det skal bemærkes, at Riffet fremhæver kompositionens rytmiske mønster sammen med andre instrumenter.
Det er nødvendigt at lære at spille riff med en metronom eller med forudindspillede trommer for den korrekte udvikling af færdigheden. Et vigtigt aspekt i dette er accenten og betoningen af beats ved at slå på strengene.
Det er også nødvendigt at lære om musikalske intervaller og hvordan man konstruerer dem. I dag er faner en almindeligt brugt måde at optage musik på. Dette er gjort, så du nemt kan lære at spille det for dem. Tabulaturen viser på hvilken bånd og på hvilken streng en bestemt tone skal spilles.
De fleste riffs spilles i det femte. Samtidig forsøger musikere ofte at diversificere deres kompositioner, hvortil de bruger quarts, syvende og uenige intervaller.
Der er ingen specifikke regler for, hvordan man spiller riffs. De er forskellige, og der er ingen regelmæssigheder. Hvert rytmisk mønster kan have sin egen ejendommelighed.
En oversigt over riffs for begyndere i videoen nedenfor.
