Resonatorguitarer - fra skabelse til moderne tid

De musikere, der ikke kender så dybt som muligt alle mulige instrumenter og deres betydning, er dårlige. Selv dem, der ikke kommer til at spille direkte på resonatorguitarer, bør finde ud af, hvad deres historie er fra skabelsen til i dag, og hvad er funktionerne ved Dobro-musikinstrumentet. De, der skal mestre dem, bliver også nødt til at sætte sig ind i listen over producenter og en beskrivelse af spilteknikken.

Resonatorguitaren dukkede op tilbage i 1925. Dens skabere løste kun ét egentligt problem på det tidspunkt - hvordan man gør instrumentet højere. Det var i "Roaring Twenties" at store bands vandt popularitet, hvor guitaren blev kombineret med blæseinstrumenter. Selvfølgelig overvældede højlydt og ringende messing let strengen "partner". Elektriske guitarer var stadig i deres vorden på det tidspunkt, var en stor og dyr sjældenhed, og designerne vidste ikke, hvordan de skulle klare mange problemer i starten.

Derfor var det nødvendigt at lede efter en alternativ løsning, og den blev fundet i brugen af ​​resonansfænomenet, som allerede var velkendt af ingeniører på det tidspunkt. I modsætning til elektrificeret lydgenerering var der ingen:

• resonans pickups;

• forvrængning;

• andre parasitære lyde, der var konstante ledsagere af tidlige elektriske guitarer.

Resonatorsystemer gjorde ikke bare lyden højere - de påvirkede radikalt dens klang. Ikke underligt - først blev sådanne værktøjer lavet delvist af metal, og derefter skiftede de helt til alle-metalversioner.

Men producenterne kunne ikke eksistere i fred og harmoni. De forsøgte at opdele det nye lovende marked, købte op og "absorberede" hinanden. Sagen var ikke uden skandaløse retssager vedrørende forfatterskabet til individuelle forbedringer. Og alligevel har resonatorguitaren gennem de sidste 95 år faktisk bevist sin ret til livet; det vil tjene mere end én generation af musikere.

Det tidligste musikinstrument med en resonanskomponent var af Tricon-typen. På disse guitarer, udgivet i slutningen af ​​1920'erne, var det allerede muligt at justere broen. Et karakteristisk træk er tre kegleformede resonatorer lavet af højkvalitets aluminiumslegering. Alt ændrede sig, da et nyt firma, Dobro, kom på markedet i 1928. Dets arrangør John Dopiera arbejdede tidligere i et andet guitarfirma, og han valgte navnet på sit projekt af en grund.

Det var en forkortelse for ordene Dopreya Brothers – og det var sammen med sin bror, at grundlæggeren forberedte det opgraderede produkt. Ud over den betydning, der er forståelig for engelsktalende, indeholder den en henvisning til det slovakiske ord "god", som har samme fortolkning som på russisk. Snart introducerede brødrene en guitar med en enkelt buet resonator. Senere fusionerede deres virksomhed og det Nationale, de netop havde forladt, til én og samlet produktion. På dette tidspunkt og senere dukkede en række originale designløsninger op.

Men alligevel er instrumentets muligheder tilstrækkelige selv til vanskelige indsatser. Antallet af resonatorer varierer fra 1 til 5, og enkeltresonatorkredsløbet er en klassisk version af "Dobro". Der er altid 2 huller placeret på hver side af halsen; guitarer er kendetegnet ved kropsmateriale, men alligevel er det hovedsageligt en kombination af træ og plastik, instrumentets længde er i gennemsnit omkring 1 m, nogle gange lidt større.

Nu er en af ​​lederne i dette markedssegment Nationale guitarer, som udkom i 1989. Dette californiske firma bruger aktivt numeriske kontrolmaskiner. Imidlertid indeholder dens fremstillingsproces et stort antal delikate manuelle operationer. Producenten har med succes genskabt en række modeller fra de seneste årtier. Samtidig er modellerne blevet markant moderniseret, deres lyd er blevet forbedret i forhold til de gamle prototyper.

National Guitars-linjen omfatter nu en række licenserede Dobro-produkter. Prisen starter fra omkring 3000 konventionelle enheder. Det stiger afhængigt af:

• fra typer af finish;

• kropsmaterialer;

• brugt elektronik.

Kvalitetsresonatorguitarer leverer også mærker:

• John Morton;

• Herske;

• Skæg;

• Trussart.

Besparelser er mulige, hvis du vælger modeller:

• det berømte Dobro-firma;

• Optagelse Konge;

• Washburn;

• Dekan;

• Regal.

Resonatorguitarer er beregnet til at blive spillet som andre metalguitarer - de holdes på knæ. Hvis halsen er firkantet, er instrumentet stemt til en høj tonehøjde. Rundhalsede versioner har et lidt mindre udvalg af indstillinger end deres firkantede modstykker. Pointen er, at de ikke kan give den samme stærke spænding på strengene. I bluegrass-tilgangen skal resonansguitaren spilles på en hård synkoperet måde; manipulere med tre fingre.

I countrymusik klarer et sådant instrument sig også godt.

Du kan stemme strengene:

• som et simpelt seksstrenget instrument;

• efter E-Dur-metoden;

• til det klassiske diasformat G-Dur.

Du bliver nødt til at presse strengene til overfladen af ​​halsen ved hjælp af et dias. - dette er navnet på stålrøret, som er spændt på fingeren på højre hånd. Andre fingre bruges til hakker. Mærkeligt nok passer standardstemningen perfekt til stemningen af ​​den syvstrengede guitar, der bruges i Rusland. De tykkeste strenge er normalt stemt til tonerne G, B.