Kalligrafi

Bogstaver: hvad er det, og hvordan kan du lære det?

Bogstaver: hvad er det, og hvordan lærer man det?
Indhold
  1. Hvad er det?
  2. Historie
  3. Sammenligning med kalligrafi
  4. Hvad bruges det til?
  5. Hvordan sælger du dit arbejde?
  6. Visninger
  7. Værktøj og materialer
  8. Hvordan lærer man?

Bogstaver omgiver os på trods af dets nyhed (og for manges uforståelighed) i hverdagen. Dette ord betyder en smuk etiket og et usædvanligt skilt på en kaffebar og en menu på en cafe, skrevet med den originale skrifttype på tavlen. Dette inkluderer lykønskningskort, print, logoer og mere.

Hvad er det?

Bogstaver - det er tegning, pæn og smuk skrift. Mange mennesker sammenligner bogstaver og kalligrafi. Faktisk er der en lighed - dette er originaliteten ved at skrive breve, der afspejler forfatterens humør og følelsesmæssige tilstand, hvilket understreger hans personlighed og originalitet. Men bogstaver er normalt en kunst, der har en tendens til at tegne mere.

I lang tid blev bogstaver betragtet som en simpel retning i kreativitet. Men i 2000'erne blev det en selvstændig, efterspurgt og meget velbetalt type aktivitet.

Behovet for originale skrifttyper og tekstdesign er ekstremt stort, og brevskrivere (de personer, der skriver dem) er essentielle i hverdagen.

Historie

Bogstaver har en temmelig lang historie, svarende til historien om fremkomsten af ​​​​skrift. I det tredje århundrede. n. NS. efter forbedringer fra de gamle grækere, indeholdt det fønikiske alfabet vokaler og konsonanter. Der var en tendens i deres skrift - de bestod af klare linjer af samme tykkelse, hvert element havde en simpel geometrisk form: rund, trekantet eller form som en linje.

I det 6. århundrede dukkede en ny stil op i skrift, som blev kaldt uncial. Nu begyndte enderne af bogstaverne at stikke lidt ud over rækkernes øvre og nedre grænser.I perioden fra XI til XII århundrede vinder gotisk og rundgotisk skrift popularitet.

I perioden fra det 13. til det 14. århundrede (renæssancen) dukkede en antikva-font op, såvel som den første afhandling (forfattet af Luca Pacioli) om bogstavernes struktur baseret på en firkant og dens diagonaler, samt en cirkel indskrevet i det.

I fremtiden tog udviklingen af ​​skrifttyper kun fart, fordi de begyndte at blive skabt til forskellige behov: reklamer, bøger, aviser. En forbedret egyptisk skrifttype viste sig, forskellen fra den autentiske ved, at tykkelsen af ​​alle linjer og seriffer var den samme. Samtidig dukkede den groteske skrifttype op, hvori der slet ingen seriffer var.

I det 20. århundrede blev en hel række skrifttyper udviklet på basis af grotesk: futura, erbar grotesk, gællegrotesk og andre. Så begyndte bogstaver at udvikle sig samtidigt i alle retninger, og gradvist erhvervede de funktioner, der kan observeres i dag.

Sammenligning med kalligrafi

En person, der beskæftiger sig med bogstaver, er ikke forpligtet til at have en kunstnerisk uddannelse, men han skal have et ønske om at gøre det. Det tager også tid til dette - cirka en halv time hver dag.

Selvfølgelig vil de tegnefærdigheder, som en person har, hjælpe med at opnå succes meget hurtigere, og viden om farve, sammensætning, perspektiver vil blive et stort plus i studiet af bogstaver. Men vær ikke ked af det, hvis dette ikke er tilfældet, for det er ganske muligt at studere dem, også på egen hånd.

Bogstaver er godt for begyndere af flere grunde. De vil blive diskuteret nedenfor.

  • Du behøver ikke vente i årtier for at opnå synlige resultater.
  • Der kræves ingen særlige færdigheder for at lære. At komponere smukke kompositioner fra bogstaver er stadig nemmere end at skildre flyvende fugle eller skulpturere gipshoveder.
  • Hvis du lærer reglerne for at komponere kompositioner fra bogstaver, vil det være meget lettere, da disse regler er grundlaget for arbejdet.
  • Hvis du træner dagligt i to måneder, kan du opnå succes.

Stefan Kunz og Lauren Hom er blot blandt dem, der opnåede verdensberømmelse uden at have en særlig uddannelse. Deres eksempel kan og bør være inspireret af dem, der plages af tvivl om deres eget talent.

Hvad bruges det til?

Hvor vellykket bogstaver er vellykket afgør, hvor mange penge det giver. Overraskende nok afhænger brevkompositionernes kommercielle succes ikke kun af skønhed, men også af efterspørgsel efter nye trends.

Hovedprincipperne for kommercielt rentable bogstaver er:

  • lakonisk sammensætning;
  • overvægten af ​​minimalisme;
  • være i trend.

For at overholde de to første principper har du brug for erfaring, konstant arbejde. Og den tredje faktor udvikles kun i processen med omhyggelig undersøgelse af de mest populære værker og analyse af, hvilke kompositioner der er mest efterspurgte på markedet.

For at arbejde skal sælges, er det vigtigt at vide, hvordan ethvert marked fungerer, herunder bogstavmarkedet. Af denne grund er det muligt, at begynderens fordel vil være økonomisk, økonomisk eller reklameuddannelse snarere end kunstneriske færdigheder. Ved at vide, hvordan reklame fungerer, markedet, hvordan tjenester sælges, er det meget nemmere at tiltrække kunder og sælge dit arbejde til en højere pris.

Hvordan sælger du dit arbejde?

Der er to veje at gå:

  • at udstille værker på dine sider i sociale netværk eller på din egen hjemmeside;
  • sælge dem gennem microstocks - sider, hvor alle kan poste det arbejde, de har lavet.

Begge metoder har deres egne fordele og ulemper.

Hvis det blev besluttet at sælge værker via sociale netværk eller et websted, skal du tage højde for, at en person skal være mere aktiv med hensyn til deres promovering. Til dette er det nødvendigt at opfylde en række krav.

  1. Beslut hvem der skal være målgruppen. For at finde ud af det, skal du beslutte dig for det område, hvor du vil oprette kompositioner: skriv påskrifter på sweatshirts og T-shirts, eller opret logoer til mærker.
  2. Opret en såkaldt USP – et unikt salgsforslag. USP skal have noget, der adskiller kunstneren fra konkurrerende skabere.
  3. Opret et billede. Det kan virke ligegyldigt, men det er værd at skabe et navn for dig selv ved at deltage i maraton, begivenheder om det valgte emne, mesterklasser, hvilket vil have en positiv effekt på kunstnerens indtryk. Du kan starte dit eget online kursus, indgå en samarbejdsaftale med populære instabloggere: en person introducerer et produkt (for eksempel en T-shirt med et slogan), og bloggeren taler om det. Dette vil tiltrække et stort antal nye kunder.
  4. Du skal konstant arbejde på at udvide din portefølje. For potentielle kunder bør muligheden for at sætte sig ind i arbejdet være enkel - ingen komplicerede links. Du skal poste dit arbejde på ethvert socialt netværk, hvor du er. Det er bestemt værd at lave en sektion med en portefølje på din hjemmeside, regelmæssigt at genopfylde den - kunder skal se, at personen konstant arbejder.

Fordelene ved denne metode til selvpromovering er, at der ikke er nogen mellemled mellem kunstneren og klienterne - folk forhandler direkte. Hvis du korrekt opsætter annoncering på sociale netværk, efter at have valgt målgruppen korrekt, er væksten i popularitet sikret.

Blandt ulemperne ved metoden er behovet for økonomiske investeringer i udviklingen af ​​sider i sociale netværk og webstedet samt et vist øjeblik af held - profilen skal være stilfuld og attraktiv set fra en potentiel kundes synspunkt. Siden skal opdateres konstant, den må ikke forlades, den skal vedligeholdes med jævne mellemrum, ellers vil dækningen falde og personen ikke ses i feedet.

Hvad angår microstocks, er dette en fantastisk måde at sælge resultaterne af din kreativitet på, fordi de dækker hele rækken af ​​brevpapir: både eminente håndværkere og nykommere i virksomheden.

Microstocks stiller ikke høje krav til, hvordan værket skal se ud - netop derfor er det muligt at sælge dit værk der til begyndere.

For at komme i gang skal du følge nogle retningslinjer.

  • Du bør registrere konti på de mest populære online platforme. Det er nødvendigt at studere de regler, som arbejdet er placeret på grundlag af.
  • Så skal du uploade dit arbejde og vente på, at købere dukker op.

Den største fordel ved denne metode er, at en person ikke behøver konstant at være på webstedet, investere i at promovere sig selv som et brand eller købe reklamer. Derudover kan hvert værk sælges flere gange til forskellige købere. Derfor er ulempen også forståelig - konkurrencen er meget høj, så porteføljen skal opdateres konstant, for at studere trends og arbejde i overensstemmelse med dem. Vi bliver stadig nødt til at tænke på vores egen forfatters stil.

Ideelt set kan du udvikle salg i begge retninger samtidigt, så vil fordele og ulemper balancere hinanden og give dig mulighed for at modtage en stabil indkomst fra bogstaver.

Uanset hvad en person vælger, skal du forstå, at øjeblikkelige resultater er fantastiske. Du skal investere i dig selv tid, økonomi, arbejde på en portefølje, og med tiden vil resultatet helt sikkert dukke op.

Visninger

Der er en del typer af bogstaver. De vil blive diskuteret nedenfor.

  • Håndskrift. Tegning af bogstaver i hånden (i ordets bogstavelige betydning), mere præcist, med blyanter, markører. Der bruges ingen gadgets.
  • Brashlettering. Maling med pensel eller pensel.
  • Kridt bogstaver. Dette er at tegne bogstaver med kridt på en sort tavle.
  • IPad bogstaver. Tegning på en tablet.

Moderne kalligrafi skal også bemærkes - i den er bogstaver tegnet med en spids pen. Dette look kræver meget tålmodighed fra den involverede person, samt en rolig, afbalanceret karakter. For koleriske mennesker, der ønsker at se resultatet af deres arbejde hurtigt, vil kalligrafi sandsynligvis være svært.

For at vælge din type bogstaver, bør du se på billederne for hver af typerne og forstå, hvilken der er tættest på en person. Det er værd at prøve hver af teknikkerne - dette vil gøre det klart, hvilket af værktøjerne der er nemmest for en person at arbejde med, og hvilket er helt umuligt.

Bogstaver bruges i branding, reklame, trykning, bryllupstjenester, bar- og restaurantdekoration, produktemballage, boligindretning, tøjslogans og mange andre områder af livet.

Branding og reklame er først og fremmest logoer designet på en original måde, i modsætning til alle andre. Dette er et meget stort marked, for udover nye virksomheder har gamle erhvervsaktører også brug for rebranding og branding af nye linjer.

Lys og usædvanlig emballage af varer er en anden meget stor "sektion" af bogstaver, fordi der er mange varer produceret, og hver af dem har brug for det korrekte design, hvilket tiltrækker opmærksomhed blandt analoger.

Bryllupsbogstaver har sine egne karakteristika, fordi det hovedsageligt refererer til design af invitationer, selvom dette inkluderer fotozoner og en siddepladsplan for gæster. Til bryllupsbogstaver er det muligt at udføre ikke kun på papir - det kan være spejle, glas, træ eller skifer.

I barer og restauranter bruges smukt skrevne bogstaver oftest til at dekorere væggene og barområdet. Det er også meget almindeligt at designe menuer skrevet med kridt på en sort tavle.

Hvad angår interiøret, Bogstaver er populært både i design af lejligheder og kontorer. Sorte bogstaver bruges oftest på en hvid væg, men de kan også være flerfarvede.

Så snart en person har besluttet sig for, hvilket område han vil udvikle inden for bogstaver, vil han straks forstå sin målgruppe, og hvor man skal lede efter potentielle kunder.

Værktøj og materialer

Når du vælger værktøj og materialer, skal du tænke over, hvad bogstaver er for noget. Hvis en person bare vil tegne skrifttyper til sig selv, til venner, er der ingen grund til at købe dyre værktøjer til professionelle kunstnere med det samme. Hvis han planlægger at tjene dette, så giver det mening at give afkald.

De, der har arbejdet med professionelle værktøjer mindst én gang, bemærker dog, hvor praktiske de er. Resultatet er bedre.

Hvad en begynder skal bruge for at arbejde er beskrevet nedenfor.

  • En simpel blyant med øget blødhed, for eksempel 2B. Hvis en person er vant til at trykke hårdt på en blyant, så er det værd at tage HB.
  • Blødt viskelæder, som skal vælges, så den sletter blyantstreger med høj kvalitet, uden at udtvære dem.
  • Skitsebog eller tegnepapir - smagen.
  • Markører, farveblyanter eller et sæt kuglepenne. De skal markere konturen eller male bogstaverne.

Hvis en person har sat sig for at tjene penge på en blog, så er det bedre at få et professionelt sæt. Det omfatter de punkter, der er beskrevet nedenfor.

  • Bløde blyanter.
  • Blødt og stribefrit viskelæder.
  • Et sæt liners til sporing af konturerne. De vælges ud fra præferencer. Du kan tegne med tykke eller tynde linjer.
  • Brashpen. Dette værktøj har to spidser med en tusch på den ene side og en børste på den anden. Den første er god til at tegne eller male bogstaver, og den anden til at male med en pensel.
  • Pensel med kun én børste, ingen tusch. Det er meget sværere at mestre, det er ikke egnet til begyndere. Det er dog med dens hjælp, at de mest trendy skrifttyper med forskellige linjer skabes.
  • Almindeligt kontorpapir, men ikke tyndere.

Til en start vil dette være nok, og med erfaring vil en person selv forstå, hvilke værktøjer han har brug for ud over de eksisterende, og samle et sæt, der passer til ham.

Hvordan lærer man?

Forskellen mellem bogstaver og kalligrafi er, at i det første tilfælde er bogstavdesignet skabt, opfundet og tegnet, og i det andet er det simpelthen skrevet pænt og omhyggeligt. For at skabe et skrifttypedesign skal du ikke kun finde alfabetet, men også tal og andre tegn.Bogstaver er en ekstremt kreativ og besværlig forretning.

Erfarne brevskrivere anbefaler at studere teori ikke før du begynder praksis, men blandet med det: du skal studere et eller andet koncept eller teknik og derefter straks rette det med en tegning.

Det teoretiske grundlag for selvstudium er som beskrevet nedenfor.

  • Historien om udviklingen af ​​skrivning, det grundlæggende i kalligrafi, historien om skrifttyper. Inden for rammerne af dette afsnit studeres værker af Villa Toots, Leonid Pronenko, Vladimir Favorsky, Albert Capra. Som ekstra læsning - arbejder med palæografi.
  • Undersøgelse af bogstavers struktur. Værker af Alexandra Korolkova og Yuri Gordon er velegnede til dette emne.
  • Lær om form og typografi - værker af Johannes Itten, Emil Ruder.
  • Grundlæggende om komposition - Galina Logvinenkos arbejde "Dekorativ komposition".

Mange mennesker tror fejlagtigt, at i mangel af 3-4 timer om dagen til bogstaver, er det ikke værd at starte. Regelmæssige klasser, selv i en halv time hver dag, vil helt sikkert være gavnlige. Men en lektion en gang om ugen vil ikke være effektiv, selvom den varer flere timer.

Til begyndelsen af ​​øvelsen er opskrifter velegnede - de er ideelle til at "fylde" hånden. Men det er ikke de opskrifter til førsteklasseelever, som alle så i skolen, men specielle til bogstaver - der er en del af dem på internettet. I bogstaver adskiller metoderne og typerne til at skrive breve sig meget ofte fra de klassiske, hver af dem skal være kompositorisk attraktive. Du skal forberede dig på, at en person vil udmatte en masse notesbøger, før noget begynder at fungere godt.

          Selvstudium er ikke dårligt, men for at få feedback, udveksle erfaringer og selvfølgelig forbedre kvaliteten af ​​arbejdet, er det bedre at tilmelde sig kurser. Hvis der ikke er dem i byen, eller der ikke er tid til at besøge dem, så kan du tilmelde dig online træningskurser. Det er nødvendigt at vælge en praktiserende lærer, der har solid erfaring med at sælge sine værker og et fremragende ry blandt brevspecialister.

          Ud over at lære bogstavernes kunst direkte, giver det mening at lytte til eller se foredrag, seminarer, webinarer om komposition, farve, form, typografi samt salg og annoncering.

          At udvikle din egen unikke stil er et spørgsmål om tid og øvelse. Jo mere en person øver sig, jo mere interessant og af høj kvalitet bliver arbejdet.

          Sådan lærer du at tegne bogstaver, se nedenfor.

          ingen kommentarer

          Mode

          skønheden

          Hus