Alt om fingerstyle

Fingerstyle er en ret almindelig guitarspil, der er meget populær blandt musikalske kunstnere. Det er ret svært at mestre, ikke kun for begyndere, men også for professionelle guitarister med stor erfaring. Du kan finde ud af nedenfor om, hvad fingerstyle er, hvad dens funktioner er, hvorfor det er svært.

Fingerstyle er en af ​​guitarspillets stilarter, hvilket indebærer, at en performer udfører flere dele på én gang - solo, rytme, bas og endda ofte percussion. Således giver spillestilen dig mulighed for at udføre både akkompagnementet og melodien på én gang, hvilket gør det muligt fuldt ud at afsløre instrumentets fulde potentiale, for at vise dets alsidighed.

Sammenlignet med andre guitarspilstile er fingerstyle en af ​​de teknikker, der er sværest at mestre., da en musiker i gang med at spille skal lære at dirigere melodiske, bas og på samme tid percussion-partier. Dette er udfordrende ikke kun for en nybegynder musiker, men også for en performer, der allerede har et væld af erfaring med at spille guitar, for eksempel i klassisk stil.

Mange berømte navne i musikhistorien er forbundet med fingerstyle, som omfatter Don Ross, Eric Mongrain, Evan Dobson, Don Ross, Anthony Dufour, Tommy Emmanuel, Chet Atkins, Andy McKee og andre. Alle disse kunstnere bidrog i høj grad til udbredelsen og videreudviklingen af ​​fingerstyle.

Fingerstyle har en række af sine egne teknikker. Vi vil tale om dem nedenfor.

Denne teknik, som gav navn til stilen som helhed, går ud på at spille baspartier med tommelfingeren på højre hånd, mens de andre fingre er ansvarlige for at føre melodien på højlydende strenge.

Denne spilleteknik bruges oftest, når man spiller guitar (for det meste akustisk). Som i det første tilfælde spilles basstemmen med tommelfingeren på højre hånd, dog gengives ikke kun melodier, men også akkordakkorder (akkompagnement) på de høje strenge.

Det skal bemærkes, at ovenstående spilleteknikker længe har været sammenflettet i en enkelt stil kaldet "fingerstyle", og tilføjer her også percussion-effekter. Percussion på guitaren betyder let bankning på en eller anden komponent af guitaren: på halsen, klangbund, sider, dæmpede strenge. Dette producerer lyde, der simulerer percussion.

Det er værd at være meget opmærksom på metoderne til percussion-lydproduktion, som også har deres egne navne og egenskaber.

• Kik. Selve navnet betyder en kedelig og lav lyd bogstaveligt talt. Det gengives ved at ramme den indvendige side af bunden af ​​håndleddet på et sted, der er placeret lige over resonatorhullet. Resultatet er en lyd, der ligner en stortromme.

• Snair. Hvis det oversættes bogstaveligt fra engelsk, så er dette navnet på lilletrommen - lilletromme. Denne lyd gengives ved at slå på gribebrættet på guitardækket lige under strengene. Lyden er ret lys og klar.

• Hi-hat. Navnet på denne strejke er også tæt forbundet med trommesættet: et af dets elementer - en dobbelt bækken - bærer det samme navn. For at få en lignende lyd på en guitar, skal du hårdt og skarpt presse strengene mod guitarhalsen, og slå dem let med fingeren.

Hvis du lige er begyndt at lære at spille klassisk guitar fra bunden, så er det bedre at beherske fingerstilen at udsætte til senere, da denne stil er en af ​​de sværeste at mestre.

Hvis du har visse færdigheder i at spille klassisk guitar, kan du også fortsætte med at mestre denne stil. Men det er værd at overveje, at træning vil kræve meget tid og udholdenhed, selv fra dem, der mesterligt spiller klassisk guitar.

Du kan starte med video tutorials. Derudover er det værd at henvise til litteraturen, herunder forskellige selv-instruktionsmanualer og ikke kun. Så fra litteraturen kan du anbefale følgende bøger:

• Frederick Nodes guitartutorial;
• Antologi af amerikansk akustisk guitar.

Det første trin er at starte med et grundlæggende rytmemønster, der kun inkluderer spark og snig. Det er bedst at øve sig i at tælle, og til dette vil det være korrekt at ty til hjælp fra en metronom.

Når du har mestret den første fase, kan du gå videre til den næste. Diversificer rytmemønsteret ved at indføre to på hinanden følgende tredjeslagsspark i ottendedele. Igen, du behøver ikke at glemme at tælle for at holde rytmen.

Den tredje øvelse er at gøre det sværere for dig selv ved at tilføje hi-hat-slag mellem spark og snegl. For at gøre dette skal du allerede bruge begge hænder.

Yderligere, vænne sig til at bruge to hænder på én gang, skal du lære at bruge både kick og hi-hat på én gang. Derefter skal du tilføje at spille din højre tommelfinger på 5. og 6. streng, og dermed inkorporere basdelen i øvelsen.

Før du går videre til fingerstil, skal du gøre dig bekendt med de mest grundlæggende tricks ved at spille klassisk guitar. Lær det grundlæggende, inklusive instrumentjustering, grundlæggende kamp, ​​brute force og mere. Vær opmærksom på den korrekte pasform, såvel som guitarens placering. Dette skal også bearbejdes for at lette indsatsen på ryg og arme, og derved gøre spilprocessen mere behagelig. Mestre valget.

Når du finpudser percussion eller enhver anden teknik, så prøv at bringe dine bevægelser til fuldstændig automatisme. Gå ikke efter hastighed - når du udfører en musikalsk komposition, spilles den vigtige rolle ikke så meget af musikerens hastighed som af kvaliteten af ​​hans spil. Den bedste mulighed er at starte i et langsommere tempo og fortsætte med en gradvis stigning alt efter din evne.

Det er også vigtigt at nævne brugen af ​​metronomen, når du træner. Det vil være nyttigt ikke kun for begyndere, men også for erfarne musikere, da det er dette tilbehør, der vil bidrage til overholdelse af den maksimale nøjagtige rytme.