Guitarteknikker og stilarter

Guitaren er et mangefacetteret musikinstrument med bred funktionalitet, forskellige spilleteknikker og stilarter. En nybegynderguitarist bør vide, at der simpelthen ikke er nogen grænse for perfektion hos guitarister: Når du for eksempel har mestret en klassisk guitar, vil du gerne lære at spille flamenco, derefter blues og så videre i det uendelige. Men det er godt, at de fleste typer guitarspil har meget til fælles. De vigtigste stilarter og teknikker til at spille på dette instrument er beskrevet nedenfor.

Enhver musikers hovedopgave, inklusive en guitarist, er at få en god lyd på sit instrument. På guitaren og andre lignende strengemusikinstrumenter opstår melodiske lyde fra påvirkningen af ​​strengene med hændernes fingre. I dette tilfælde, selv i det tilfælde, hvor du kun skal spille én tone, skal du bruge fingrene på begge hænder, hvilket ikke er nødvendigt, for eksempel på et klaver, harmonika, knapharmonika, som har fast (klar) lyder i en separat tast eller knap.

Teknik til lydproduktion - dette er grundlaget, mastering, som guitaristen først og fremmest bør tage op.... Og begge hænder og deres fingre er involveret i processen med lydproduktion. Venstre hånd er ansvarlig for at trykke på strengene, højre hånd er ansvarlig for direkte at udtrække lyd fra dem. Med andre ord er det nødvendigt at udvikle teknikken til handlinger af begge hænder for at opnå lyd af høj kvalitet.

Venstrehåndsteknikker omfatter:

• nøjagtigheden og styrken af ​​fastspændingen af ​​strengene ved båndene;
• flydende fingre;
• samtidig placering af fingre i akkorder, herunder brug af barren;
• legato;
• seler (bånd);
• vibrato;
• tremolo.

Hvis fingrenes flydende og nøjagtighed på båndene er mere eller mindre tydelige selv for en nybegynder, så skal resten af ​​teknikkerne til venstre hånds fingre forklares mere detaljeret.

Hurtigt at arrangere dine fingre i akkorder på strenge er en af ​​de sværeste teknikker for håbefulde guitarister.... At mestre denne teknik tager nogle gange flere måneders træning. Målet er at lære at sætte en akkord af enhver kompleksitet i én bevægelse på et splitsekund, samtidig med at man sikrer nøjagtig og klar lyd af alle lyde af harmonisk konstruktion.

I første omgang vil dette virke umuligt, da fingrene ikke er klar til at strække sig og ikke har tilstrækkelig uafhængighed af hinanden. Du skal studere forskellige øvelser for både udstrækning og fingeruafhængighed, øve dem dagligt, undervejs øve dig i først at tage simple akkorder, bestående af to eller tre pressede strenge, og derefter mere komplekse - ved hjælp af typer barre.

Her er nogle eksempler på, hvordan du placerer dine fingre korrekt i en akkord:

Denne teknik forklares meget enkelt. Hvis du spiller akkompagnementet ved at slå eller sprænge, ​​så sker ændringen af ​​akkorder i de fleste tilfælde med et stærkt beat, når bevægelsen af ​​højre hånd under kampen udføres fra top til bund langs strengene, eller bassen tages i tilfælde af sprængning. Derfor skal du først og fremmest have tid til at trykke på strengene fra oven, det vil sige de bas, og så de melodiske. Øjeblikket vil komme, hvor en nybegynderguitarist vil udføre akkorddannelsen, dog ikke øjeblikkeligt, men stadig i den tid, der vil være nok til at placere fingrene på strengene, før de trækker dem ud.

For forskellige typer guitarer kaldes denne metode til lydproduktion forskelligt. Den stigende og nedadgående legato, som har sådanne navne i den klassiske guitar, i akustikken og den elektriske guitar kaldes henholdsvis "hummer" og "pool".

Stigende legato (hammer) - lydproduktion på grund af et hurtigt og energisk slag på strengen ved den ønskede bånd på venstre finger i opadgående bevægelse af lyde (fra en lavere tone til en høj tone). Den kan frembringes både efter lyden af ​​den åbne streng er produceret, og efter lyden på den pressede streng, mens startlyden frembringes på sædvanlig vis - ved at knibe fingeren på højre hånd. Efter den indledende tone, plukket, kan ikke kun én, men også flere legato toner, spillet med fingrene på venstre hånd, følge. Legato forbinder lyde med hinanden, da de næsten umærkeligt (uden afbrydelse) passerer ind i hinanden.

Nedadgående legato (pool) - det omvendte af hammerhandlingen: du skal forbinde en højere klingende tone med en lavere på samme streng. Det menes, at denne teknik til lydproduktion er mere kompliceret end den forrige. Her skal du på sædvanlig vis få startlyden - ved at plukke, - og trække den anden ud ved at trække fingeren, der klemmer strengen i øjeblikket, mod den tilstødende streng ned. I dette tilfælde er lyden, hvortil overgangen fra den oprindelige skal finde sted, forberedt på forhånd - selv før den første tone er ekstraheret, samtidig med at fingeren placeres på den passende bånd, klemmes den med den anden finger på venstre side hånden og båndet, hvor den anden (legate) lyd er placeret. Det er nødvendigt at sikre, at legato-tonen ikke lyder svagere end den første: øv regelmæssigt teknikken med at trække fingeren af ​​strengen på forskellige bånd og strenge på guitaren: træk skal være aktivt, svarende til at plukke strengen.

Bøjningsteknikken praktiseres i en række forskellige stilarter af akustisk guitar med metalstrenge og elektriske guitarer. Mest af alt bruges det sammen med spillets plukketeknik.

Der er to hovedmåder at udføre bøjninger på.

1. Den første lyd tages med venstre hånds finger på båndet og spilles på sædvanlig måde, for eksempel med en hakke, og den anden - ved at trække (skifte strengen på samme bånd op eller ned over halsen, indtil den ønskede tone er opnået). I dette tilfælde behøver strengen ikke at blive ramt med hakket en anden gang.
2. Den første lyd tages af bøjningen (strengen presses, trækkes op til den ønskede højde, trækkes ud med et hak). Den anden lyd opnås ved at føre strengen tilbage til sin normale position, det vil sige til den tone, der lyder, når den trykkes på denne bånd uden bånd.

Vibrerende lyd på guitarer med nylon- eller stålstrenge frembringes af den rytmiske vekslen mellem mikroskopisk spænding og svækkelse af strengene ved halsbåndene. Dette gøres med spidsen af ​​din venstre finger. Strengen presses vinkelret af fingerpuden på båndet, når der tages en lyd, og derefter, med samspillet mellem underarmen og venstre hånd, begynder et rytmisk sving med fingeren i en bestemt vinkel frem og tilbage parallelt med længden af ​​strengen (som om man kører langs strengen med pudens ydre rundhed). Men midten af ​​strengen skal være på samme sted på båndet. På grund af dette, selvom der opstår en meget lille spænding eller svækkelse af strengen, er det ganske tilstrækkeligt til tonale ændringer i lyden.

På en elektrisk guitar og en akustisk guitar med metalstrenge er det muligt at gengive vibrato ved at lave bevægelser med fingeren, der presser strengen, ikke langs, men på tværs af halsen på guitaren, og derved trække eller løsne den (efter typen af ​​bånd). ydeevne). Selv en rystende lyd på en elektrisk guitar kan gengives på denne måde.

Denne teknik til lydproduktion kan mestres særligt hurtigt af guitarister, der bruger pick-metoden til at spille guitar. At spille en jævn tremolo med fingrene er langt fra umiddelbart muligt og slet ikke alle. Tremolo-teknikken kræver meget hurtigt og jævnt spil af flere af de samme toner., at skabe en vis baggrund for melodisk opregning eller tværtimod være en melodisk linje i et guitarstykke.

Oftest, i klassisk guitar, er tremoloen akkompagneret af en bas eller arpeggieret harmonisk linje. Lyde gentages i højt register, hvilket skaber følelsen af ​​at lyde en menneskelig stemme. Tremolo-linjen efterfølges normalt efter bassen af ​​tre gentagne fingerlyde i denne rækkefølge: a-m-i. Arpeggioer med bas eller lavere register afspilles med din højre tommelfinger (P). Det viser sig, at lydproduktionsordningen: P-a-m-i.

I teknikken til at spille flamenco-guitar, er en tremolo-linje med 4 gentagne lyde overvejende brugt, så rækkefølgen af ​​lydproduktion er noget anderledes: P-i-a-m-i.

Højrehåndsteknikker omfatter:

• fingerspil;
• kampen;
• spillets udvælgelsesteknik.

Lad os kort beskrive funktionerne i disse teknikker til at spille højre hånd på guitaren.

Mange stilarter af guitarmusik involverer at spille med fingrene. Dette inkluderer klassisk guitar og flamenco-guitar, nymodens fingerstil (fingerpiking) samt konventionel akustik uden en specifik stil.

At spille akkompagnementet ved at slå strengene ned og op med fingrene eller et hak i en bestemt rytme og sekvens, sammen med blanktegn og pauser, kaldes "guitarslag". Der er ret komplekse kampmønstre, som nybegyndere guitarister næppe vil være i stand til at spille lige fra hånden. Du skal starte med simple, uden jamming: "firere", "seks" og "otte".

Almindelig når man spiller elektrisk guitar og akustik med metalstrenge.Nylonstrenge spilles også, men dette er en ikke-standard mulighed.

Måske vil andre begyndere ikke være i stand til uden forklaring at forstå, hvordan teknikkerne adskiller sig fra teknikken til at spille guitar. Og i virkeligheden ser dette spørgsmål ikke særlig gennemsigtigt ud. Mange professionelle musikere mener, at spilleteknikker er måder at dekorere de udførte musikværker på eller til at forbedre lyden af ​​et instrument.

Blandt de vigtigste teknikker, som du kan dekorere din præstation med, kan følgende skelnes.

1. Apoyando og tirando... Henviser til spillets fingerteknik. Apoyando er en metode til lydudvinding, hvorefter højre hånds finger hviler på en tilstødende streng. Især almindelig blandt klassiske og flamenco guitarister. Tyrando er en lydproduktionsteknik, der ikke involverer at hvile fingeren på en tilstødende streng. Lyden med denne metode har ikke en så dyb og speciel klang som den, der opnås med apoyando.
2. Arpeggio... Det brute-force-spil er elsket af guitarister, der akkompagnerer lyriske sange og romancer. I dette tilfælde afspilles akkordlyde på en dekomponeret (sekventiel) måde. Der er mange brute force-angreb. Det vigtigste her er at lære at trække i strengene i den rigtige rækkefølge og ikke at fastklemme dem i forvejen.
3. Flazoletter... Ud over at dekorere stykket med en usædvanlig lyd, udvider harmonikerne det tilgængelige område af guitarhalsen: nogle harmoniske udsender toner, der er højere i tonehøjde end den højeste lyd af standardstemningen.
4. Glide (glissando) er en fantastisk måde at vende noder på eller flytte til en anden position med minimal tid. Denne teknik udføres ved at glide langs strengen med fingrene på venstre hånd.

Nogle spilleteknikker er ikke-standard for guitaren, lånt fra andre musikinstrumenters teknikker.

• Pizzicato... Lånt fra bueinstrumenter (violin, cello). En dæmpet lyd på guitaren opnås ved let at placere kanten af ​​højre håndflade på strengene nær sadlen, mens du spiller med fingrene eller et hakke.
• Tapping... Brugt på elektriske guitarer. Lydene frembringes ikke af et hak, men ved at banke på strengen med højre hånds fingre på båndene svarende til de lyde, der produceres. Uundværlig til at spille legato på store intervalstrenge.
• Golpe... Slagtøjsteknik brugt af flamencomusikudøvere. I dette tilfælde, samtidig med at fingrene spiller på strengene, bliver der lavet et slag på det øverste dæk af guitarkroppen med en eller to fingre på højre hånd.

Et par begynderguitartips, der hjælper dig med at mestre dette udfordrende instrument.

• Begynd kun at lære med et kvalitetsinstrument.
• Hør og se guitarmestrene spille: dette er både motivation og en mesterklasse på samme tid.
• Det er mere nyttigt at øve 2 gange om dagen i en time i stedet for 6 timer 1 gang på tre dage.
• Få en solid tutorial til din valgte spillestil, og hold dig til den læringsrækkefølge, der er skitseret i den.
• Ikke at have mestret en bestemt teknik fuldt ud, så skynd dig ikke at gå videre til en anden.