Oversigt over klaverakkorder

Enhver melodi har et harmonisk grundlag, som altid kan repræsenteres som en sekvens af flere akkorder. Begyndende pianister vil finde det nyttigt at lære, hvordan akkorder er bygget op på instrumentets klaviatur, hvilke typer akkorder der er, og også hvad reglerne er for akkordprogression inden for en toneart (hvordan de kombineres med hinanden). Alt dette er beskrevet i artiklen ved hjælp af eksemplet med de enkle og mest almindelige harmoniske konstruktioner.

En akkord i musikteori er en konsonans bestående af mindst tre forskellige toner, som er bygget eller kan placeres i terts. I dette tilfælde er det absolut ligegyldigt, hvad deres højde er. For eksempel, en C-dur akkord er de samtidigt klingende toner "C", "E" og "G", der refererer til både den første og enhver anden oktaver.

De lyde, der er langt i tonehøjde fra den toniske "til" kan teoretisk arrangeres i tredjedele fra den: "mi" vil blive placeret i tredjedele fra "til", og "salt" - i tredjedele fra "mi". Følgende akkordbilleder illustrerer denne regel.

Den samme figur viser også et eksempel på en akkord, hvori der er 6 toner, men faktisk, efter at have samlet dem i en tonisk struktur (i tredjedele), kan du se, at tre af dem er duplikater af lydene "C", " E" og "G" andre oktaver.

Samtidig afsløres det ofte, at en anden polyfoni, bestående af tre eller flere lyde, ikke kan kaldes en akkord - det er der et eksempel på i nedenstående figur: konsonansen af ​​fire toner indeholder 2 lyde "do" og 2 lyde "mi", hvilket er, som et resultat af dette, ikke en akkord, men en to-lyd.

Simple klaverakkorder med tre toner er nemme at bygge... Instrumentets tangenter er placeret i en række, derfor er det nok med tre fingre (første, tredje og femte) af enhver hånd for at spille en hvilken som helst tonisk triade til at trykke dem igennem en (både hvid og sort).

Før du overvejer de forskellige typer akkorder, afhængigt af antallet af lyde i dem, bør du forstå, hvordan trinene tælles i hovedskalaen. Sidstnævnte består af syv lyde: do-re-mi-fa-sol-la-si... På personalet ser det sådan ud:

Disse toner udgør en oktav (i dette tilfælde den første). Hvis du fortsætter med at optage, begynder den anden og derefter den tredje og fjerde oktav, hvor lydene har nøjagtig de samme navne i den tilsvarende rækkefølge. Men selv op til første oktav er der lyde, kun de har en lavere tonehøjde.

Vi vil nu overveje lydene fra den første oktav, startende fra "C"-noten. Noten "C" for den præsenterede skala (skala) er en tonisk lyd - grundlaget (understøttelsen) af denne serie af lyde. Det anses i elementær musikteori for at være det første trin på skalaen.

De er kendetegnet ved mol og dur skalaer. I dette tilfælde har vi at gøre med en større skala.

Resten af ​​skalaen er vist på det følgende billede.

Med andre ord har hver lyd i skalaen sit eget ordenstal (trin), der i musikteorien betegnes med det tilsvarende romertal fra I til VIII (oktaven skal ende med første trin i næste oktav i højden, så denne lyd betegnes ofte, i modsætning til det første trin i den foregående oktav, med tallet VIII).

Fortsætter emnet akkorder, skal det bemærkes, at akkordakkorder opnås ved brug af lyde, der er i enhver skala i intervallet en tredjedel fra hinanden, hvis du starter med en tonisk lyd... Den tredje fra tonika er den tredje grad, den tredje, for hvilken til gengæld er den femte grad, så kan den syvende og endnu højere grad være til stede i akkorden. I musikteorien, når man analyserer udvidede (for eksempel to-oktav) harmoniske konstruktioner, bruges betegnelserne for trinene i forhold til den indledende oktav for ikke at blive forvekslet med lydene i en oktav (IX, XI, XIII).

Dette er den enkleste dur eller mol konsonans af tonalitetens tre grundlyde: prima (I grad), terts (III grad) og femte (V grad af skalaen). Jeg vil videre kalde det "tonic". Her er nogle eksempler på sådanne akkorder i dur og mol:

Det er ikke svært at tage dem på klaveret - tre fingre på enhver af musikerens hænder er ganske nok, hvis selvfølgelig lydene er placeret i hovedformen (i tredjedele). I det følgende eksempel, hvor treklanger præsenteres i en udvidet form, inklusive yderligere toner fra andre oktaver, vil fingre på den ene hånd ikke være nok.

I denne harmoni, ud over lydene fra hovedtreklangen, som bestemmer tonaliteten og modusen for akkorden som helhed, er den fjerde lyd den syvende (VII grad af skalaen). I dette tilfælde kaldes den harmoniske konstruktion en syvende akkord. Afhængigt af konstruktionens modale træk såvel som af intervallerne mellem tertserne i akkorden fra I til VII grader, er der flere typer syvende akkorder:

• stor major;
• stor mindre;
• mindre dur;
• mindre mindre;
• reduceret;
• semi-reduceret;
• forstørret.

Nedenfor er en tabel over typerne af disse syvende akkorder. Oplysningerne i den vil være forståelige selv for en nybegynder efter at have læst de yderligere sektioner af artiklen.

Når der lægges en tredjedel mere til syvende akkorder - IX-graden (ingen) - opnås ikke-akkorder. De består derfor af 5 lyde adskilt fra hinanden på tredjedeles afstand, startende fra tonic.

Disse konstruktioner kan også have forskellige afstande mellem alle deres terts, kvint, syvende og ingen, hvilket påvirker deres funktionelle træk, hvoraf den vigtigste under alle omstændigheder er den modale tilknytning (større eller mindre).

For begyndere vil det være nok at beskæftige sig med treklanger - både i grundformen (i tredjedele) og i inversioner. For at gøre det lettere at bruge akkordtyperne i tonearter, er det bedre at repræsentere dem i alfanumerisk notation. Det er baseret på den internationale standard for notation af musikalske lyde med bogstaver i det latinske alfabet:

• brev EN betegner lyden "la";
• B - "si";
• C - "Før";
• D - "re";
• E - "mi";
• F - "fa";
• G - "salt".

Akkorder er angivet med bogstaver, der svarer til toniske lyde... Hvis vi taler om store treklanger, er de kun angivet med et stort bogstav, for eksempel C-dur - C, E-dur - E, og så videre. Mindre treklanger suppleres med et lille bogstav "m»: I c-mol - Cm, i e-mol - Em.

Derudover skal du, når du konstruerer treklanger, kende intervalafstandene mellem tonerne i hovedskalaen:

Dette vil hjælpe spirende musikere til at forstå mange af problemerne med akkorddannelser i tonearter og deres kombinationer med hinanden.

Lad os se nærmere på, hvordan man bygger dur- og moltreklanger i forskellige tonearter.

Først og fremmest skal du forstå, at enhver større triade består af to tredjedele. For eksempel er en C-dur konstruktion bedst egnet. I noter ser det sådan ud:

Den første tredjedel (note "C" - note "E") indeholder intervallet på en stor sekund (2 toner), og den anden tredjedel ("mi" - "G") - en lille sekund (1,5 toner). Dette er reglen (formlen) for at konstruere en dur-akkord fra enhver tonisk lyd.

Lad os tage på konstruktionen af ​​D-dur harmoni. Tonikken er "re", hvorfra lyden "F-sharp" i en afstand på 2 toner (den første tredjedel af akkorden) er fordelt:

• fra "re" til "mi" 1 tone;
• fra "E" til "F-skarp" 1 tone (siden til ren "F" - 1/2 tone, så du skal hæve den med en halvtone, det vil sige til "F-skarp").

Den anden tredjedel indeholder kun 1,5 toner:

• fra noten "F-skarp" til "G" - 1/2 tone;
• fra "salt" til "la" - 1 tone.

Det er også nødvendigt at hæve den første terts i E-, A- og B-akkorderne.

I F- og G-akkorderne forbliver alle lyde rene uden ændringer.

Den lille formel til at konstruere hovedtreklangerne adskiller sig fra den store ved, at her tværtimod har den første tredjedel en afstand på en lille sekund (1,5 toner), og den anden har en stor sekund (2 toner).

Lad os tage en a-mol (Am) akkord som eksempel.

Fra noden "A" til noden "B" - 1 tone, og fra den sidste til noden "C" - 1/2 tone. Den første tredjedel indeholder 1,5 toner, som kræves i henhold til minorformlen. Den anden tredjedel (mellem "do" og "mi") består af to toner:

• fra "til" til "re" - 1 tone;
• fra "re" til "mi" - 1 tone.

Dette giver et interval på 2 toner.

Baseret på denne regel bygges og afspilles alle mindre treklanger fra enhver lyd. Ud over Am har rene lyde følgende mindre strukturer af den diatoniske skala:

• D-mol (Dm);
• i e-mol (Em).

De øvrige 4 treklanger fra rene toniske lyde (Cm, Fm, Gm og Bm) har enten en terts eller en kvint-toneændring (skarp, flad).

Det skal siges, at akkorder kan bruges i musik ikke kun i grundformen, hvor lydene er arrangeret i terts, men den nederste lyd er nødvendigvis tonikken. Oftest bruges de i let modificerede former, hvor de lavere lyde kan være enhver af dem, der er til stede i konstruktionen (tredje, femte, syvende og så videre). Disse typer akkorder kaldes inversioner.

Lad os se nærmere på princippet om akkordinversion ved at bruge eksemplet med treklanger. Den modale tilknytning af strukturen er ligegyldig her.

Her er, hvordan de to inversioner af C-dur-akkorden ville se ud:

Den første af de ovennævnte referencer, hvor tonikken er flyttet en oktav op, kaldes en sjette akkord i musikalsk harmoni. (eller den første inversion af grundakkorden). Den nederste lyd er den tredje. Afstanden fra lyden "mi" til "sol" er lig med intervallet af sjettedele, hvorfra navnet på denne appel kom (der var en femtedel).

I den anden inversion, hvor der er en femte lyd i bunden, kaldes det en kvarteksakkord.... Mellem den nederste G-tone og det toniske C er intervallet en kvart, og det samlede konstruktionsinterval er en sjette akkord. Alt dette tilsammen gav cirkulationen et så komplekst navn - "kvartekstakkord".

Inversioner af hovedtyperne af akkorder giver musikeren større handlefrihed, diversificerer akkompagnementet og baslinjen og letter blanding af stemmer i polyfoni.

For at spille akkompagnement eller klaverstykker skal du lære at bruge harmonimønstre korrekt. Og til dette vil vi lidt udvide den viden om musikalsk harmoni, som begyndere har brug for i øjeblikket. I denne forbindelse vil vi kun overveje lette akkorder og deres sekvenser. Det vil sige, at for at forstå og fuldt ud beherske principperne for at konstruere harmoniske konsonanser og deres sekvenser i tonearter, ved at anvende den viden, der er opnået i praktiske øvelser, vil der kun blive brugt treklanger og lette dur-7-akkorder - harmoniske konstruktioner, der skærper kulminationen af ​​kompositionen.

I musikværker (skuespil, sange) spilles akkorder i en bestemt rækkefølge baseret på den toneart, hvori de er skrevet af komponisten. Ganske vist kan tonearten ændres, så den passer til sangeren eller for at gøre det lettere at spille, men under alle omstændigheder er den givne akkordsekvens i den nye toneart bevaret i henhold til reglerne for deres transponering.

Hver toneart har tre referencetrin til udvikling af musikalsk komposition. De er lyde placeret ved I, IV og V skalatrin af en bestemt toneart. Det er på dem, at båndets såkaldte hovedakkorder er bygget.

For klarhedens skyld er det bedre at vælge skalaen af ​​tangenter i C-dur og A-mol, med eksempler på hvilke vi vil vise hovedakkorderne i dur- og mol-tilstandene.

Du kan se, at de vigtigste treklanger bygget på I, IV og V graderne i C-dur skalaen er dur. Dette gælder for alle durtonarter, ikke kun C-dur.

I enhver moltonart er alle dur-akkorder mol.

Et par flere regler for begyndere fra harmoni om rækkefølgen af ​​akkorder i klassiske musikværker med enkel tekstur, romancer, mange folkelige, bardiske og turistsange:

• sædvanligvis begynder og slutter sådanne kompositioner med en tonisk akkord (triade af 1. grad);
• efter en 1. grads treklang kan både en subdominant (en 4. trins treklang) og en dominant (en 5. grads akkord) følge;
• subdominanten kan efterfølges af enten en dominant eller en tonisk akkord;
• efter dominanten er der en streng opløsning i tonicen.

Lad os opsummere de opnåede data i en tabel:

Det viser sig, at i C-dur tonearten er hovedakkorderne:

• C (C-dur) - tonisk triade (I);
• F (F-dur) - subdominant (IV);
• G (G-dur) - dominant (V).

I dur tonearter skrives for det meste glade, dansbare, højtidelige, komiske musikalske kompositioner, da større harmonier bidrager til en sådan stemning.

Det er nødvendigt at spille hovedakkorderne til en dur toneart med fingrene på din venstre hånd inden for mol og første oktaver i den klassiske sekvens: C-F-G-C.

Tastatur, der viser venstre hånds fingersætning:

Spil den samme sekvens som i forrige øvelse, men kun med højre hånds fingre inden for første og anden oktav (en oktav højere.

Noter, der viser højre hånds fingersætning:

Spil akkordforløbet i øvelse 1 med venstre hånd, men brug inversionen i stedet for den grundlæggende akkordtype.

I a-mol er de vigtigste treklanger:

• Er (i a-mol) - tonisk triade (I);
• Dm (D-mol) - subdominant (IV);
• E (E-dur) - dominant (V).

Mol-tangenter formidler triste melodier til lytterne... Den smukke klang af molakkorder falder også godt i romantiske naturer, drømmere og elskere.

Du spiller en række vedvarende akkorder i a-mol i en 4/4 taktart, og ændrer akkorden fra basis til inversion for hver halve takt.

Her er rækkefølgen: Am-E-E7-Am-A7-Dm-G-C-A.

Dur 7. akkorder E7, A7 er taget i treklang, men dette forringer ikke deres funktionalitet.

Og afslutningsvis - en tabel over hovedakkorderne på klaverets keyboard for begyndere pianister: