Banjoens funktioner og finesserne ved at spille på den

Banjo er et populært musikinstrument. Da han optrådte i Amerika, vandt han lytternes kærlighed takket være dens originale lyd, dybe tone og alsidighed. I dag bruges forskellige typer chordofon i traditionel keltisk musik, country og bluegrass, blues.

Banjoen kaldes et strengeinstrument, plukket efter spillemetoden, fra familien af ​​guitarer udstyret med en resonator. Det menes, at stamfaderen til den moderne model blev introduceret til USA i begyndelsen af ​​det 17. århundrede af jamaicanske slaver. Blandt cowboybalalajkaens slægtninge kan man først og fremmest nævne mandolinen og luten samt mindst 60 andre strenge. Adskiller banjo fra mandolin, der ligner formen, og fra andre typer skarpe og klangfulde, forstærkede toner. Mens europæiske instrumenter havde en blød og romantisk klang.

For første gang viste jamaicanske slaver at spille på en rund enhed med en aflang hals og strenge. En græskarkasse med lædertop, strakte vædderårer - sådan så den originale prøve ud, beskrevet i slutningen af ​​det 17. århundrede af den engelske læge Sloan. Afrikanske traditioner har påvirket spillets design og teknik. Oprindeligt var der ingen stropper på nakken, antallet af strenge nåede 9. Dette skyldes de særlige forhold ved stilarterne af soul og blues. Intonationen i sort musik er anderledes end hvad der er accepteret på andre kontinenter. En afvigelse i intonationen på op til en tone er tilladt, så strengene på gribebrættet er ikke faste.

Afroamerikanske musikere tog banjoteknikken til sig, og den blev uhyre populær i Amerika. To århundreder senere blev banjoen brugt lige så ofte som den hjemmelavede violin.Sorte håndværkere havde ikke travlt med at vise, hvordan de skaber deres værker. Derfor sivede viden om det originale instrument ret langsomt ind i vide kredse.

I midten af ​​det 19. århundrede introducerede den professionelle musiker D.W. Sweeney sit lands hvide publikum til mulighederne i den nye enhed. Den amerikanske performer indtog scenen med en konstruktion, der havde en trommekrop, en lang hals og kun fem strenge. Det var en slags revolution, der affødte amatør-minstrel-bevægelsen.

Musikteaterforestillinger blev ledsaget af at spille musik. Ensemblet lød violiner og banjo, tamburin. Banjoen blev introduceret til Storbritannien i 1840'erne. Den turnerende minstrel Joel Sweeney gjorde det. Udbredelsen i Europa var hurtig, populariteten kom hurtigt til instrumentet. Minstrelerne valgte ham blandt mange eksisterende, fordi de anså lyden for at være overraskende harmonisk.

Det raffinerede instrument steg hurtigt til nøglepositioner i amerikansk musik. I slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede blev banjoen spillet ved mange koncerter. Strenge begyndte at blive lavet af metal, og modeller af forskellige former og størrelser blev masseproduceret på fabrikker. Dette førte til fremkomsten af ​​hele orkestre, hvor instrumenterne basstemning og piccolo lød samtidigt.

Banjoens usædvanlige klang anses for at være kendetegnende for stilarter som ragtime, country og bluegrass. Countrymusik baseret på irske og skotske ballader er i dag svært at forestille sig uden guitar, violin og mundharmonika, tenorbanjo. Efterfølgende gjorde tekniske funktioner det muligt at spille ikke kun folkemelodier, men også værker af klassikere.

I 1930'erne dukkede elektrisk drevne guitarer op i USA med imponerende lyd. Dette reducerede midlertidigt banjoens popularitet. Kort efter krigen åbnede "den anden vind" sig, og kendte udøvere af traditionel countrymusik dukkede igen op på spillestederne. Omtrent samtidig fandt instrumentet sin plads i jazzen. Dixieland inkluderede en tenorbanjo. Rytmiske partier dekorerede og diversificerede lyden af ​​jazzkompositioner.

Instrumentet ligner en tromme eller tamburin forbundet til en hals-hals. Grundlæggende detaljer, der er tilgængelige i alle modeller.

1. Ramme.
2. Grib.
3. Et sæt strenge.
4. Holder.
5. Tunere.
6. Frets.
7. Stå.

Den runde krop er for det meste lavet af ahorn eller ædeltræ. Metalringen er fastgjort med skruer og tjener til at stramme belægningen. På bagsiden af ​​kroppen er der en halv-hus resonator med en større diameter. Den monteres med en frigang på 2 cm.

Holderen er et element placeret på kroppen, der tjener til den indledende fastgørelse af strengene... I den modsatte ende spændes de ved hjælp af en stemmestift. Hele længden kaldes skalaen, fra top til bund.

Frets er metal tværgående elementer, der stiger over overfladen af ​​halsen. De mellemliggende afstande mellem striberne kaldes også bånd. Gap er det frie område mellem halsen og strengene.

Tunere er små stykker placeret på siderne af halsen. De trækker i strengene og bestemmer instrumentets tonehøjde. Skal være til stede i enhver musikalsk enhed med strenge.

Strengene er overvejende lavet af stål, ofte forsynet med viklinger fra legeringer og ikke-jernholdige metaller. Dette forstærker den melodiske ringning. Moderne typer strenge fremstilles ikke kun af metal, men også af holdbare nylons.Bastonen sættes af en kort streng, til at spille med førstefingeren. Den er også spændt med en splitter.

Siden udseendet af den første enhed har producenterne konstant forbedret dens mekaniske base og udseende. En række forskellige modeller blev produceret, grundlæggende og ikke-standard. Gennemprøvede banjodesigns er populære i dag.

Banjo-tenoren, et almindeligt mønster, bruges almindeligvis til soloer, ensembler og orkestre. Den klassiske 4-streng har en C-G-D tuning. Irsk musik fremføres i sin egen stemning - g-re-la-mi. Saltet (G) bevæger sig opad, hvilket giver akkompagnementet en usædvanlig farvetone.

Ægte cowboy banjo. Bluegrass og ægte countrymusik kan ikke forestilles uden det. Strengene er lidt forkortet, og den 5. efterlades uspændt under opførelsen.

Stemningen og principperne for at spille minder om en guitar, der stemmer E, det vil sige en tone lavere (D-A-F-C-G-D). 6-strengede universelle instrumenter er mindre almindelige end traditionelle modeller. Denne variant er populær blandt de guitarister, der lærer at spille banjo.

Blandet ukulele og banjo, meget lille størrelse, med fire enkeltstrenge. Den originale hybrid skar sin egen niche blandt de usædvanlige instrumenter. Kræver visse færdigheder, lyden er behagelig og melodisk.

Har 8 strenge, dobbelt parvis. En hybrid af to relaterede strenge som en mandolin (GDAE). Spilleteknikken er også identisk med den skarpe og høje lyd typisk for en stor banjo. Som regel er enheden åben bagtil. Kroppen er lavet af udvalgt træ.

Blandt de bedste producenter kalder eksperter:

• Cort - de producerer dyre eliteenheder;

• Caraya - et stort udvalg af klassikere til mellempriser;

• Martin Romas - modeller til en relativt lav pris;

• Stagg er førende inden for produktion af landlige stilarter;

• Ortega - kvalitet 6 strenge

• Aria - guitarlignende aggregater.

Specifikke enheder er designet til at mestre specifikke stilarter. Derfor har de unikke egenskaber. Ifølge vurderingen er følgende optimale for alle positioner.

• CB64W_BAG "- Cort. Sættet er et klassisk klassisk produkt og indeholder et praktisk etui, hvor modellen er placeret til opbevaring og transport. Høj byggekvalitet og god tilpasning. Har en ahornresonator og en ædeltræ-hals, palisanderbeklædning, kromdetaljer.

• BJ-004 - Caraya. Denne 4-strengede model kommer med mahogniresonator og plastikdele. Den ydre overflade er hvid, skinnende. Fordelene omfatter et attraktivt udseende og lav vægt, blød lyd og en overkommelig pris.

• Western Deluxe BJW24 DL - fremstillet af Stagg. Produktet er udstyret med 5 strenge og har betydelige overordnede dimensioner - 100,5 cm / 44/12. Krop i mahogni, med holder og armlæn i forniklet messing. Afslut med blankt materiale, hæftebeslag. Broen er lavet af ahorn og sort træ. De vigtigste fordele er pålidelighed, højkvalitets montering, stilfuldt design.

• BJW-OPEN 5, produceret af samme firma som den tidligere model. Bowlerhatten er lavet af mahogni, halsen er lavet af nato. Sort plastikcover, 11 tommer tykt. Holderen og armlænene er lavet af nikkel. Usædvanlig i farven, med en mat finish, den lyder blød, let og billig. Eksperter bemærker det vellykkede design.

• SB-10G - produceret af den berømte ARIA fabrik. Praktisk seksstrenget med buet hoved, velegnet til både begyndere og virtuoser. Halsen er helt mahogni, gribebrættet og broen er palisander. Metaldele. Stemningen er behagelig, ligesom en klassisk guitar. Fordelene omfatter fremragende lyd, et optimalt forhold mellem kvalitet og pris.

• OBJ350 / 6-SBK Raven Series fra Ortega. Den har en semi-mat krop med en Ovangkol-overlay og en aluminiumsfælg. Forkromede stemmestifter.Der er støbt krom armlæn. Bowlerhat i læder lukket bagpå. Funktionelt instrument af høj kvalitet, guitartype, med etui.

• BP-1 / NAT - Martin Romas. Den traditionelle ukulele-type konstruktion, kendt siden 20'erne af forrige århundrede, er behagelig og nem at bruge. Meget let - 1 kg 500 g. Plastkrop og nylonsnore, tromlespændt membran. Ahorn hals, nikkel stemmestifter. Fordele: flere farvemuligheder til etuiet. Enkelhed og anvendelsesbredde.

Før du køber en banjo, skal du tænke over, hvilken slags repertoire du planlægger at optræde på den. På trods af al dens overfladiske lighed med en guitar, er dette et helt andet slags instrument. Det er sædvanligt at udføre melodier og rytmer i etno-stil, jazz, blues på den. Solo-stemmer og akkompagnement i sange og ballader lyder smukt.

• Den 5-strengede variant er det mest populære valg til bluegrass. Dette er en simpel model med en aflang hals og en forkortet, lige tyk, en snor med en pind.

• 4 strenge og en forkortet hals på instrumentet - en traditionel banjo. Den er velegnet til at udføre jazzkompositioner i Dixieland. Kan indstilles i kvinter fra C til i en lille oktav.

• Hvis udøveren stadig er på stadiet med at lære spillets teknikker, og færdighederne er ikke faste, kan du prøve at købe en 6-strengs version af akkordofonen.

Ahornkroppen giver en lys akustisk lyd, mahognien dæmper tonen og understreger mellemtonerne. Stivhedstonen afhænger af placeringen af ​​stålringen, der holder læder- eller plastikdækslet på den øvre membran.

Strengene har en karakteristisk raslende lyd, som om de rammer en usynlig forhindring, mens de spiller. Nogle typer banjo udsender, mens de spiller musik, en let raslen "som fra en dåse". En sådan funktion betragtes som normal og endda original, understreges under brandsoloer og dyrkes af musikere.

Professionelle foretrækker tynde materialer, ofte gennemsigtige. Lyden dæmpes af et stramt stræk, med støv eller imitation, der minder om læder. Plastens diameter skal være tæt på de traditionelle 11 tommer efter standarder.

Nye hobbyister vælger budgetinstrumenter med åben bagside af kabinettet. Da dette sænker lydniveauet, er det bedst at købe en resonatormodel til bandoptrædener.

En professionel banjo er aldrig let i vægt, da den er lavet af ædeltræ og slidstærkt metal, mærket plast. Selvom dette i første omgang ikke er det vigtigste udvælgelseskriterium. Jo mere komplekst designet er og jo dyrere materialerne er, jo højere er prisen. Derfor skal du tage højde for denne faktor, når du køber.

Du kan købe værktøjet både på internettet og i butikker. Som regel produceres banjoer af de samme kendte producenter som guitarer.

Banjo lyder skarpere, skarpere og munter og ringer. Man får indtryk af, at der skal en særlig teknik til for at spille den. Der kræves dog ingen speciel teknik; teknikker bruges som til en guitar. Lyden frembringes ved at plukke og slå på strengene. Strengene spændes fast ved båndene med venstre hånd. Du kan også spille med din højre hånd og udføre en tremolo- eller arpeggioteknik. Ved at strække membranen opnås ren vibration i den ønskede højde.

På tommelfingeren, anden og tredje finger sætter de specielle "kløer" - plectraer. Akkorder spilles ved hjælp af en pick, mens du spiller. Der er tabulatordiagrammer til indlæring af musikmateriale. Optagelsen viser hvilket strengnummer og bånd du skal holde for at få den ønskede tone. Faneblade omfatter fem eller linjer, der hver repræsenterer en banjostreng.

De indspiller tabs ikke kun med melodier, men også med akkompagnement af akkorder. Dette diagram viser, hvor du skal holde båndene med din venstre hånd. Når instrumentet er placeret direkte foran kunstneren, peger diagrammet på bånd 1 til 4. Hele akkordsekvensen på diagrammet kaldes harmoni, og stykket er skrevet i en bestemt toneart. For eksempel spilles de fleste banjomelodier i tonearten G.