Alt om musikinstrumentet bouzouki

Bouzuki er et strengplukket musikinstrument med en rig historie. I denne artikel vil vi se nærmere på, hvad det er, samt hvad er de særlige forhold ved musik og at spille dette instrument.

Bouzuki er et ret sjældent musikinstrument relateret til luter. Afledt af det antikke græske instrument cithara. Et andet navn er "baglama". Instrumentet blev engang meget brugt i Grækenland, Israel, Tyrkiet, Irland, Cypern.

I den klassiske form har instrumentet 4 dobbelte metalstrenge. Der er også en type bouzouki kaldet baglamazaki, som kun har 3 dobbeltstrenge. Men det anses for at være en ældre konfiguration. Baglamazaki bruges i græske klassiske orkestre, der udfører rebetikmusik. Denne stil sammenlignes ofte med den amerikanske blues.

Rebetika blev populær i begyndelsen af ​​det 20. århundrede i fængsler og hot spots i havnebyer nær Det Ægæiske Hav. Selve begyndelsen af ​​denne musik faldt på perioden mellem de to verdenskrige. Ensemblet af musikere bestod af en sanger, to bouzouki-kunstnere og en musiker med baglama, som det er praktisk at udføre staccato på. I passionerede sange var hovedtemaet kærlighed og død, penge og stoffer, banditter og prostituerede. De blev komponeret på basis af folkemusik og udført i rytmen af ​​traditionelle danse. Tidlige kunstnere var Marcos Bambakaris og Ioannis Papianou.

I mange år var selve instrumentet og musikken til bouzouki i Grækenland strengt forbudt. Det lød kun på værtshuse, hvor folk med problemer med loven elskede at lytte til det. I årenes løb begyndte hooliganmusikkens omdømme at ændre sig. Takket være komponisten Vasilis Tsitsanis talent kom instrumentet på mode.Dygtig performer og virtuos Tsitsanis harmoniserede musikken efter vestlige principper, men holdt samtidig danserytmerne. Sange begyndte at lyde oftere på scenen og blev traditionelle.

Instrumentet blev først udbredt i 60'erne af det XX århundrede. Denne begivenhed fandt sted i forbindelse med, at den græske komponist Mikis Theodorakis komponerede musikken til filmen "Den græske Zorba", som var populær i disse år. Efter udgivelsen af ​​denne film blev sirtaki den mest berømte græske dans, et af landets symboler. Og også musik fremført på bouzouki er blevet populær.

Instrumentets irske historie går tilbage til 1960. Musikerne John Moynihan og Andrew Irwin var pionerer i brugen af ​​instrumentets klassiske form. Med deres lette hånd lød irsk nationalmusik helt anderledes. En anden musiker, Alex Finn, brugte den græske form for lut.

De irske håndværkeres arbejde med at modernisere instrumentet har stået på i årevis. Først rørte den bagsiden (den blev lavet flad). Dette påvirkede lyden - den blev klar, tør. Udover, det blev lettere at sætte visse musikalske accenter, der var nødvendige for fremførelsen af ​​irsk musik. Udvendigt ændrede instrumentet sig også: ornamenterne forsvandt fra kroppen, det øverste dæk blev også fladt, det havde et enkelt rundt resonatorhul, der ligner en guitar. Nogle gange kan du finde et værktøj med et ovalt hul samt dekorative ornamenter.

Instrumentet var meget glad for i landet St. Patrick. Faktum er, at landets folkemusik lød overalt. Lyden af ​​violin og sækkepiber var velkendte for alle. Og her kommer den nye lyd af bouzouki. Det sammenlignes med lyden af ​​en bækken, og til fordel for en bouzouki, blottet for boom og kaotiske overtoner. Lytterne beundrer også instrumentets dybe klang. Takket være de dobbelte strenge lyder akkorderne smukt og klart.

Som nævnt er der to strengkonfigurationer:

• 3 grupper af 2 strenge (3 omkvæd) - dette er en ældre type bouzouki;
• 4 grupper af 2 strenge (4 omkvæd) - klassisk look.

Lyden er meget høj, høj, usædvanlig.

I løbet af anden halvdel af det 20. århundrede blev der udført eksperimenter med det formål at forstærke lyden af ​​bouzouki ved hjælp af elektronisk teknologi. Som følge heraf opfindes nye typer instrumenter - den såkaldte electrobuzuki.

Arbejdet med elektrisk forstærkning blev udført af musikere fra Grækenland Manolis Hiotis og Giorgos Zampetas. Håndværkerne brugte de nyeste pickupper og passive pickupper. Lyden har ændret sig dramatisk.

Nogle dele af instrumentet (for eksempel toppen) er lavet af træ. Det kan være Sitka-gran, Virginia-enebær, koa. Bagsiden og siderne af det irske instrument, såvel som resonatorribberne på det græske, er lavet af mahogni, mahogni, ahorn, valnød, koa.

På moderne modeller af instrumentet strækkes metalstrenge, etnisk og barokmusik udføres på dem.

Når de spiller, bruger musikere normalt et valg. Tykkelsen af ​​mediatorpladerne er:

• det mest fleksible produkt - 0,46 mm;
• i midten - op til 0,96 mm;
• for hård - mere end 1 mm.

Oftest er spillemåden et variabelt slag. Denne måde er anvendelig for både det akkompagnerede instrument og solisten.

Instrumentet skal stemmes før hvert spil. Den er produceret ved hjælp af en stemmegaffel eller digital tuner. Nogle varianter af mesteren er i stand til at tune efter øret.

Når man udfører siddende musik, placeres instrumentet på låret. Samtidig kan du ikke trykke den tæt til kroppen, da det forstyrrer leg med højre hånd og påvirker lyden negativt.

Når du spiller i stående stilling, skal du bruge den rem, der bruges til den klassiske guitar. Juster remmen, så din hånd er næsten i en ret vinkel, når du spiller. Resonatorhullet skal være i taljehøjde, og topstykket skal være på eller lidt over brysthøjde.

Nogle musikforskere og musikere sammenligner instrumentets fremtid med guitarens historie, som tidligere blev betragtet som et specifikt instrument i Europa, men i dag er det universelt. Bouzouki befæstede sin position i den keltiske musiktradition. Optræder ofte blandt bluegrass og old-time (folkemusik) performere. Mange innovative musikere har taget det til sig. Nu kan lyden af ​​bouzouki høres på albums af berømte pop- og rockguitarister.

Musikerne udforsker lutens rødder med urokkelig interesse. Udforsk, hvordan Balkan-befolkningens musik kan sammenflettes og interagere med irsk musik og jazz. Mange professionelle musikere er henrykte over den samtidige kombination af oldtid og modernitet i dette instrument.

Der er en vis efterspørgsel, den overstiger nogle gange endda udbuddet. Designet ændres af håndværkerne, de anvendte materialer og strukturer opdateres. Dette tilføjer muligheder for musikere.

Vi kan roligt antage, at bouzouki i fremtidige århundreder vil glæde folk med sin eksotiske lyd.