Egenskaber ved elektro-balalaikaer

Selvom et sådant instrument som balalajkaen har været kendt for os siden oldtiden, betragtes marts 1888 som fødselsdagen for den elektroniske balalajka. Det var i år, at den første opførelse af orkestret fandt sted i Sankt Petersborg, hvor den elektriske balalajka lød. Vasily Andreev er en mand, der perfektionerede den klassiske version af et musikinstrument. Denne virtuos lærte soldaterne fra den tsaristiske hær at spille balalajka, og Romanov-familien inviterede regelmæssigt musikeren til at optræde.

Balalaika er et russisk folkemusikinstrument. Det er sædvanligt at spille det ved at slå på alle strengene med pegefingeren, mens du klemmer de nødvendige toner på gribebrættet. I dag anses balalajkaen for at være et af de mest populære traditionelle russiske instrumenter.

Den russiske balalajka består af tre dele.

1. Grib - et aflangt stykke træ, hvorpå noterne er placeret. Når du spiller på gribebrættet, kniber du strengene med fingrene for at ændre tonearten på lyden.

2. Ramme - består af for- og bagdele, har en trekantet form. Selve kroppen er hul, derfor limes den fra 6-7 trædele for at give en sådan form.

3. Hoved - den øverste del af instrumentet, hvorpå stemmestifterne og anden mekanik er placeret. Det er nødvendigt for at insistere på lyden af ​​instrumentet.

Electrobalalaika adskiller sig fra den klassiske version beskrevet ovenfor ved, at det er muligt at forstærke lyden. Samtidig forbliver spillets teknologi den samme. Og alligevel er der forskel på balalaikaer i deres lyd.

Der er balalaikaer:

• bas - ligner i lyden en kontrabas, men lidt højere;

• alt - lyder kun én oktav under prima;

• kontrabas - den laveste lyd af alle;

• prima - et kvart-unisont system af lyd;

• anden - også med en kvart skala, og i at lyde lavere end prima med en femtedel.

Så, prima har det største antal bånd (fra 19 til 24), mens kropslængden på denne model er den mindste, kun op til 290 mm. Men den længste arbejdende del af strengen for en kontrabas er 1180 mm. Resten af ​​typerne er i deres struktur, og derfor i forhold til lydskalaen, placeret mellem disse to.

Selvom elektriske balalajkaer fortsætter med at vinde popularitet, holder de fleste mestervirtuoser sig til den gamle tradition - de skaber elektriske balalajkaer på egen hånd.

Nogle af de mest fremragende balalajkaer er instrumenter af sådanne musikere som:

1. Andrey Baldin;

2. Alexey Serebrov (uafhængigt lavet op til 20 instrumenter);

3. Alexander Spustnikov;

4. Dmitry Poznysh;

5. Dmitry Starchenko;

6. Oleg Riga.

Og det er ikke alle maestroerne, der er engageret i skabelsen af ​​en elektro-balalajka. Det skal bemærkes, at den ældre generation er temmelig skeptisk over for dette foretagende. Men, som praksis med at spille samtidige viser, lyder en hjemmelavet version af instrumentet ikke værre end klassikerne.

De håndlavede modeller er desuden udstyret med tre strenge. Den eneste forskel er, at nogle musikere udelukkende foretrækker metalstrenge, mens andre efterlader en med nylon. Desuden inkluderer hver af dem en "elektrisk påfyldning":

1. piezo pickup;

2. klangblok (volumen og tone);

3. kronebatteri (rummet er placeret på bagsiden).

For at lyden af ​​en elektroakustisk balalajka skal være korrekt og melodisk, er det vigtigt at undersøge instrumentet før man spiller. Hvad skal du være opmærksom på?

Halsen skal være lige og fri for revner eller bøjninger.

Fritten af ​​båndene spiller en stor rolle. De skal have samme højde og placeres i samme plan.

Strengenes tilstand påvirker renheden af ​​balalajkaens lyd og klang. Hvis strengen er for tynd, så vil lyden være svag og raslende, og hvis den tværtimod er for tyk, så mærkes den samme melodi ikke. Derudover knækker disse strenge hurtigt.

For at spille den elektriske balalajka er det vigtigt ikke kun at sætte instrumentet op, før man spiller, men også at passe på det. For ikke at ødelægge balalaikaen er det vigtigt at sørge for, at instrumentet opbevares på et rent og tørt sted.