Musikinstrumenter

Kifara: beskrivelse og forskel fra lyren

Kifara: beskrivelse og forskel fra lyren
Indhold
  1. Udseendehistorie
  2. Hvad er det?
  3. Hvordan adskiller den sig fra lyren?
  4. Moderne kifara

Strengeinstrumentet, der er kendt som kifara, anses med rette for at være et af de ældste, fordi dets billede kan findes på mange artefakter. I oldtiden blev musikere med kifara præget på mønter, malet i malerier og lagt ud på fresker. Også under udgravninger i gamle oldgræske byer blev der fundet mange velbevarede fragmenter af amforaer, hvorpå konturerne af et strengeinstrument kan skelnes. I denne artikel vil vi tale om, hvordan citharaen optrådte, og hvordan den har udviklet sig i dag.

Udseendehistorie

Der er en gammel græsk legende om, at en gud ved navn Hermes engang samlede en cithara ved hjælp af en skildpaddeskal, oksehorn og flere sener som snore. Rygskjoldet tjente som grundlag for strukturen, hornene indrammede det og holdt den øverste tværstang, de tynde kvægsener blev til strenge. For at skaffe råvarer til strengene greb den gamle græske gud til en forbrydelse - han stjal en tyr fra Apollo, hans blodbror.

I det antikke Grækenland blev Hermes ofte beskrevet for sådanne erhverv, så han blev krediteret for protektion af ikke kun handel, men også for tyveri og bedrageri.

Apollo forlod ikke ubemærket tyveriet af sit kvæg og gik til Zeus for at opnå en retfærdig straf for forbryderen. Ikke desto mindre morede veltalenhedens gud Hermes Zeus så meget med sine ordspil og sange, at han besluttede sig for fredeligt at løse problemet i denne strid. Himlens og tordenguden beordrede Hermes til at returnere kvæget til ejeren, om end i form af et strengeinstrument, og for at udjævne konflikten tilføje en flok guddommelige køer til returneringen.Købmændenes og tyvenes skytsgud gik med til sådanne betingelser, Apollo var heller ikke imod et sådant udfald af begivenheder, fordi han var fascineret af lyden af ​​den firstrengede. Således tjente tyveri og bedrag som grundlag for skabelsen af ​​et nyt musikinstrument kaldet cithara.

Den videre skæbne for den gamle græske firstrengede kan læres af legenden om Orpheus og hans elskede. Traditionen fortæller, at Orpheus' smukke brud - en nymfe ved navn Eurydice - dør af et slangebid. Den sorgramte enkemand beslutter sig for at tage et desperat skridt - han stiger ned i underverdenen for at overtale fangehullets gud, Hades, til at returnere sin elskede til ham. Orpheus vælger cithara som et instrument til sådan en dristig rejse, fordi instrumentet blev præsenteret for ham af den gamle græske gud - Apollo.

I dag er en efterkommer af citharaen, den almindeligt kendte guitar, meget populær.

Med tiden spredte instrumentet sig over hele Europa og udenfor, men i hvert land blev det kaldt forskelligt: ​​i Frankrig blev cithara kaldt "guitar", i Italien - "citarra", og i England - "Hittern".

Den allerførste cithara, som ifølge legenden blev givet til mennesker af guderne, var kun udstyret med fire strenge. For antikke græske musikere var en sådan struktur ganske nok, fordi der på det tidspunkt ikke var nogen komplekse kompositioner på flere niveauer. Alle melodierne i det antikke Grækenland var ret lette og uhøjtidelige, de blev hovedsageligt udført som et akkompagnement til heroiske sange.

De første ændringer i design af cithara blev foretaget af en bard ved navn Terpander, som blev født i Sparta. Musikeren tilføjede yderligere tre strenge, hvilket betydeligt udvidede mulighederne for guitarens forgænger. Den talentfulde kifarist formåede med sit virtuose spil at berolige de oprørske byfolk, hvilket gjorde ham selv og musikinstrumentet berømt.

Den næste, der komplicerede citharaen, var musikeren Frinis fra byen Mytilini - han tilføjede flere strenge, og det samlede antal af dem var 10 stykker. Det var dette design, der i lang tid var den klassiske standard på det antikke Grækenlands område.

Det er meget lettere at forestille sig livet i en bestemt æra, hvis man ved, hvilken slags musik folk foretrak dengang. På grund af de græske barders traditioner for at overføre deres kreativitet mundtligt, er de fleste af kreationerne sporløst forsvundet, men der kan stadig få oplysninger fra gamle optegnelser.

Den antikke græske forfatter Mestrius Plutarch lavede en beskrivelse af flere værker til citharaen, som har overlevet den dag i dag. Det er kompositionerne "Hymn to Nemesis", "Hymn to Apollo" og "Epitaph of Seyklos".

Derudover arbejdede Plutarch omhyggeligt med bogstaverne på noderne, takket være hvilke musikere nu kan genskabe musik skrevet i det antikke Grækenland. Indtil nu er der ikke bevaret så mange værker af antikke græske kyfarister, men den musikalske teori fra datiden har formået at samle ret meget. Gamle græske barder spillede cithara ved hjælp af komplekse mønstre og hurtige og langsomme overgange. Folk, der studerer gammel musik, opdeler spillemetoden i tre typer: Lydian (blød), Dorian (streng) og Phrygian (voldelig). Hver teknik er baseret på en specifik sekvens af noder, som inkluderer fire tilstødende tangenter.

Hvad er det?

Kifara er et musikinstrument med en trapezformet krop, to håndtag og en tværstang, der forbinder dem. Udadtil ser guitarens forfader næsten ud som en almindelig lyre. På citharaen var der som regel syv strenge af forskellig tykkelse strakt mellem møtrikken på den nederste halvdel af kroppen og den tværgående fastgørelse mellem håndtagene i den øverste del af instrumentet. De oldgræske, strengplukkede forfædre til guitarer blev meget brugt af barder og folkehistoriefortællere.

De sang om modige menneskers bedrifter, priste og glorificerede deres gerninger og supplerede også deres historier med behagelig musikalsk akkompagnement.

Lyden af ​​den firstrengede ledsagede også altid en række ritualer og festligheder organiseret til ære for de gamle græske guder - hyrdernes, håndværkerne, købmændenes og bøndernes mæcener. Desværre forsvandt de fleste sange og melodier sporløst, fordi de kun blev overført fra lærer til elev mundtligt. Men alligevel er nogle meget interessante oplysninger bevaret, for eksempel om stilarterne i oldgræsk musik..

På det tidspunkt var kifara det mest populære instrument, og derfor skabte musikerne fra disse tider produktivt forskellige retninger i musik, overvej et par af dem:

  • hymeneos - melodier, der var meget populære ved overdådige bryllupper;
  • nomy - oftest blev sådanne sange fremført til teatralske forestillinger under observation af folklore-genren af ​​komposition;
  • peanos - dansesange, der lovpriser oldtidens heltes bedrifter;
  • kommos - melodier som vandreselskaber oftest kunne lide at lytte til.

De gamle grækere var meget glade for at skildre musikere med citharaer på fresker og amforer; disse billeder har overlevet til denne dag og er blevet omhyggeligt studeret af forskere. Men optegnelser af musikalske kompositioner og sange overlevede praktisk talt ikke - de gamle græske skabere af melodier havde en tradition for at videregive deres kreativitet fra mund til mund. Citharaen var et af antikkens mest populære instrumenter, men det blev mest spillet af mænd.

"Slægten" til lyren blev skabt af et enkelt stykke træ, så dens vægt var ret stor, men der var også en fordel - kroppen modstod belastningen af ​​strenge spændinger.

I det antikke Grækenland var de meget glade for den bløde, iriserende og som en svævende lyd af et strengeinstrument præsenteret af Gud. Folk troede på det tidspunkt, at cithara-kompositioner genoprettede harmoni i en persons sjæl og også helbredte og rensede hans aura. Barderne spillede på fire-strengen, mens de stod, holdte den med en lille hældning i forhold til kroppen, eller siddende, mens de komfortabelt placerede instrumentet på deres knæ. Spilleteknikken mindede om moderne guitarteknik - musikerne fingre og plukkede strengene med højre hånd, og dæmpede unødvendige toner med venstre.

I det antikke Grækenland blev cithara betragtet som et udsøgt og elegant instrument; under spillet tog mesteren mere tid end noget andet instrument. Desuden skulle de professionelle, der skabte guitarens forfader, omhyggeligt studere alt til de mindste detaljer i designet, fordi enhver fejl kunne ødelægge lyden af ​​strengene. Evnen til at spille cithara i Grækenland blev betragtet som en ophøjet kunst, hvis finesser ikke kunne forstås af alle. I oldtiden troede man, at det krævede medfødt talent, upåklagelig hukommelse og fingrenes styrke og fingerfærdighed at spille på et strengeplukket instrument.

Hvordan adskiller den sig fra lyren?

Den største forskel mellem disse to værktøjer ligger i fremstillingsmaterialet, vi vil overveje hver mulighed mere detaljeret. Lyra i oldtiden blev lavet af en skildpaddeskal eller keramiske fade., hvorpå huden af ​​husdyr blev trukket oven på alt andet, der fungerede som en hinde. Kifaru blev skabt af et enkelt stykke træ, lavet i form af en ramme.

Derudover var forskellene fra lyren også i antallet af strenge - hvis deres antal på en lyre er strengt fastlagt, kan deres antal på en cithara være fra 4 til 12 stykker.

Moderne kifara

Et af de ældste instrumenter på vores planet har ændret sig meget gennem århundreder, også metamorfoser er sket med navnet - efterhånden blev udtrykket "kifara" erstattet af "guitar". Desuden blev den antikke græske syvstrengede cithara stamfader ikke kun til guitaren, men også til mange andre moderne musikinstrumenter. "Slægten" til lyren blev grundlaget for skabelsen af ​​en række musikinstrumenter, såsom domra, balalajka, gusli, citer og lut.

ingen kommentarer

Mode

skønheden

Hus