Musikinstrumenter

Percussion i musik

Percussion i musik
Indhold
  1. Hvad er det?
  2. Visninger
  3. Hvor bruges det?

Læger har ret til at betragte ordet "percussion" som et fagligt udtryk, fordi der faktisk findes en sådan forskningsmetode - percussion. Lyden, der opstår, når der tappes på sundt og sygt væv, er forskellig, og det hjælper lægen med at stille diagnosen. Percussion i musik er også forbundet med lyd, rytme og også percussion. Derfor er krydsfeltet mellem medicin og musikalsk kunst i ét ord ikke et tilfælde.

Hvad er det?

Percussion er en særlig gruppe af percussioninstrumenter med et lydprodukt, der danner rytmen og understreger den. De findes i etnomusik, elektronisk musik og andre genrer. Men etno og folk er de kategorier, der er tættere beslægtet med begrebet "percussion". Så al national musik fremføres også på slagtøjsinstrumenter.

Hvad er disse værktøjer:

  • tamburin;
  • kastanjetter;
  • koklokke;
  • skralder;
  • bongoer;
  • klokker;
  • maracas;
  • shaker og andre.

Dette er kun en lille brøkdel af listen, der repræsenterer verdens slagtøjsinstrumenter. I etnomusikkens verden skabes snesevis og snesevis af instrumenter af denne type. Den gennemsnitlige mand har måske aldrig hørt navnene på de fleste af dem. Men fra etnisk musik blev der dannet en fantastisk bro, som blev til elektronisk musik. Dette skete i 80'erne af forrige århundrede. Percussion i dette tilfælde er repræsenteret af færdiglavede, indspillede prøver. De bruges nødvendigvis i stilistiske retninger som techno, house, trance og også chill-out, break-beat og andre. Interessant! De mest populære slagtøjsobjekter i elektronisk musik er xylofonen, klokker og også tamburin, bongo og gong. De hjælper kompositioner med at blive mere dynamiske og bedre husket.

Moderne jazzorkestre og rockbands kan omfatte en percussionist. Og dette er ud over at hovedtrommeslageren bruger klassiske percussion-instrumenter. I øvrigt inkluderer standardtrommesættet ikke noget slagtøjsinstrument. En person bliver som regel bekendt med repræsentanter for denne musikalske kategori i barndommen. Nogen begynder at eksperimentere med en almindelig rangle: forældre kan bruge den til at spille sammen med en berømt sang eller acapella-forestilling. Og et barn, der er modnet lidt, kan også prøve at skabe en rytme med den samme ranglen for at gentage rytmen i en berømt sang.

I børnebutikker er det nemt at finde et simpelt sæt af børns slagtøjsmodeller, hvor der vil være en tamburin, maracas, enkle klokker.

Visninger

Der er en række klassifikationer for disse instrumenter. Den første deler dem efter banen. I slagtøjsrækken er der produkter med en given renhed af lyd og en ubestemt. De første omfatter trommer (store og små), pauker, klokker, her er en xylofon og vibrafon. Til den anden - bækkener, en tamburin, en almindelig trekant, der og der, kastanjetter.

På vejen til lydproduktion er percussion samples også af flere typer.

  • Idiofoner. Lyden i dette tilfælde er skabt af selve produktets krop. For eksempel giver en klokke lyd ved at slå tungen mod væggene. Og også denne kategori inkluderer en trekant, xylofon, der-der, vibrafon, marimba og andre. Til gengæld er idiofoner opdelt i genstande lavet af træ og genstande lavet af metal.
  • Membranfoner. I dette tilfælde kommer lyden fra den strakte lædermembran. Selvom membranen godt kan være lavet ikke af læder, men af ​​plastik, for eksempel andre syntetiske stoffer. Trommer, bongoer, tamburiner, pauker kan inkluderes i denne kategori.
  • Strygetrommer. Disse er bækkener, yangqin, santur.

Og nu om de instrumenter, der hører til percussion-kategorien, og som er mest interessante for musikere med forskellige stilarter og trends. Her er 10 gode percussion-repræsentanter.

  • Tamburin. Nogen skelner det ikke fra en tamburin, fordi instrumenterne virkelig er beslægtede. Men forskellen er stadig fundamental, og den ligger i selve designet. En tamburin er en rund eller halvcirkelformet kant, små plader eller metalklokker er fastgjort på den. De vil være det vigtigste lydelement i produktet.
  • Cajon. Hans hjemland er Peru. Det ser ret mærkeligt ud: en kasse med fem trævægge, hvoraf den ene har en faseinverter. Lyd udsendes gennem frontvæggen. For at spille et sådant instrument skal en musiker sidde på det og afvige lidt. Der er strenge inde i det usædvanlige produkt, de er delvist i kontakt med det forreste krydsfinerelement. Og da de øverste hjørner på basisstrukturen ikke skaber en tæt pasform, imponerer cajonen med sin klangfarve.
  • Bongo. Repræsentant for cubansk nationalmusik. Hvis vi beskriver det i en nøddeskal - en dobbelt tromme. Bongospilleren skal sidde. Bongotrommer har et par, små og store. Det vil være den store, der vil dominere, normalt er den placeret til højre for spilleren. Denne tromme har en lav tonehøjde. I latinamerikansk musik bruges bongoer meget ofte. Og selvom percussion ofte fungerer som et baggrundsinstrument, langt fra at være det vigtigste, falder bongoen uden for denne kategori – den er ofte solo.
  • Maracas. Endnu en cubansk repræsentant. Selvom den blev brugt af indianere fra Syd- og Nordamerika, var den ideel til rituelle danse. Træ og plastik, metal - maracas er lavet af forskellige materialer. Indeni er de uvægerligt fritflydende stof. Dette instrument minder meget om en shaker, og alligevel er de forskellige: maracas har håndtag.
  • Kastanetter. I latinamerikansk musik, spansk og italiensk, høres lyden af ​​kastanjetter i ny og næ. Disse er sådanne plader, forbundet i par, lavet af hårdt træ. De bæres direkte på fingrene. Når rekorderne er slået, høres en klikkende lyd – skarp og tydelig.

En god musiker er i stand til at slå et originalt rytmisk mønster ud med kastanjetter.

  • Regnpind. I Peru og Chile kaldes det "regnstokken". Det ligner et langt rør, inde i hvilket der er lavet specielle skillevægge, og et sprødt stof kan også være. Navnet kommer fra det faktum, at når man spiller dette instrument, genkender den opmærksomme lytter virkelig lyden af ​​regn.
  • Congas. En anden repræsentant for Latinamerika, præsenteret i form af en kegleformet tønde. En lædermembran er strakt på toppen af ​​denne tønde. Musikere kan bruge et par sådanne instrumenter, forskellige i diameter og tonehøjde, for en dybere lyd. De spiller det enten med deres hænder eller med specielle pinde. Du kan dog også hænge den på kunstnerens skulder. Men fiksering på stativet er ganske acceptabelt.
  • Djembe. Denne enhed kom fra Afrika, eller rettere, dens hjemland er Republikken Mali. Den har en bægerform: den nederste del af instrumentet er åben og smal, den øverste er dækket af en membran. Har tre toner: slap, lav og høj effekt. Takket være bæltet vil djemben let falde på skulderen af ​​en stående kunstner. Men læg det virkelig på gulvet, sæt dig ovenpå og leg sådan.
  • Koklokke. Navnet er oversat lidt mærkeligt - "koklokke". Det er sådan et stærkt firkantet prisme med en åben startkant. Dens lyd påvirkes af væggenes tæthed såvel som fremstillingsmaterialet. Slår du en gryde af rustfrit stål med en simpel kagerulle, får du en lyd, der ligner en koklokke.
  • Cabasa... Dette musikinstrument er mange århundreder gammelt, det er latinamerikansk percussion. Han er selv en cylinder af metal, som er viklet ind i trådringe med metalkugler båret på. Hvis du udfører specifikke handlinger med cabasa, vil du få en høj lyd med en karakteristisk raslende lyd, men der er stadig en rytme i det (og det er det vigtigste). Du kan høre dette instrument i samba og bossa nova. I rock- og jazzkompositioner er cabasa også, kan man sige, "registreret".

Denne instrumentale palet er et udvalg af fremtrædende percussionister. Det er interessant at studere latinamerikanske, afrikanske og andre instrumenter, fordi de er tæt forbundet med historie, kultur og nationale traditioner.

Hvor bruges det?

I etnisk musik og folkemusik er percussion uundværlig. I den musikalske kreativitet af enhver nationalitet er de påkrævet. Man skal blot huske, hvad der sætter rytmen i flamencoen, hvad der gør skandinavisk folkemusik interessant, hvor utrolig rytmisk Afrikas musik er. Det er beats og lyden, der påvirker karakteren af ​​denne musik, de gør den også genkendelig på mange måder. Der er en velkendt sammenligning af percussion med krydderier: det ser ud til, at peber og salt ikke er hovedingredienserne i retten, men uden dem er selv det mest vidunderlige kød intetsigende, og suppen mangler smag så meget, at det er umuligt at spise. Det samme er med percussion: det bygger spillet, dirigerer det, får personen til at høre og smelte sammen med melodien. Af denne grund forblev percussion ikke kun i etno og folk, men slog sig selvsikkert ned i jazz, elektronisk musik, rock, rap og andre genrer.

OG i moderne elektronisk musik efterspørges et betydeligt antal biblioteker med percussion samples. Dette beriger lyden, gør den mere følelsesladet og udtryksfuld. Tilfældet, hvor musik kommer i kontakt med lytteren, påvirker hans nervesystem, hvilket forårsager visse associative serier.

Hvad slagtøj er godt for for den gennemsnitlige person uden musikalsk uddannelse er tilgængelighed. Ved at tage maracas i hånden kan en person forsøge at komplicere sammensætningen, som lyder på et eller andet medium. Han kan skifte fra et sådant instrument til et andet, bogstaveligt talt blive et "mands-orkester."

ingen kommentarer

Mode

skønheden

Hus