Historien om oprindelsen og udviklingen af ​​origami

Dette er et fantastisk faktum, men selve begrebet "origami", som vi bruger i dag, blev faktisk først opfundet i 1880. Før dette blev orientalsk papirhåndværk kaldt "orikata" (hvilket bogstaveligt betød "figurer, der er foldet"). Origami er ekstremt populær i Japan, i mange andre asiatiske lande, herunder Kina, og denne teknik er kendt over hele verden i dag.

Origami er en slags kunst og kunsthåndværk, hvis oprindelsesland er det gamle Kina. Det var her, papir blev opfundet på én gang, og dette er hovedmaterialet, hvorfra kreative figurer skabes. Navnet på teknikken kommer fra de japanske udtryk "ori" - "tilsætning" og "kami" - papir (nogle gange oversat som "gud"). I sin kerne er origami den dygtige skabelse af alle slags figurer fra en speciel type papir til børn og voksne.

I begyndelsen blev sådanne figurer brugt til religiøse formål, og derfor vidste kun munke og repræsentanter for adelen, hvordan de skulle laves. Det blev antaget, at alle mennesker med en høj position i samfundet skulle kunne danne sådanne håndværk af papir. Således blev denne besættelse for mange århundreder siden betragtet som prestigefyldt. Fremkomsten af ​​denne kunst gjorde det muligt at sprede denne kulturelle tradition over hele verden.

Den hurtigste udvikling og aktive popularisering af origami fandt sted i Japan. Japanerne brugte allerede under Heian-dynastiet, som eksisterede fra 794 til 1185, ofte forskellige papirfigurer til forskellige ceremonier. For eksempel præsenterede samurai for hinanden visse symboler på held og lykke i form af bånd fra en papirbase. Origami blev også ofte set ved bryllupper: På tærsklen til begivenheden blev der skabt mange papirmøl til de nygifte.

I Europa er der desværre ikke bevaret for meget information om, hvordan kunsten at tilføje figurer fra en papirbase udviklede sig. Man ved dog med sikkerhed, at for eksempel araberne begyndte at lave origami allerede i midten af ​​det 8. århundrede, maurerne bragte denne teknik til den iberiske halvø i det 9. århundrede. Tyskerne begyndte at skabe pæne figurer allerede i det 15.-16. århundrede. I europæiske lande blev origami også brugt i ceremonier. Men denne originale kunst blev virkelig moderigtig i Europa først omkring det 17.-18. århundrede, på det tidspunkt var mange klassiske teknikker allerede kendt. I det 19. århundrede modtog origami en ny runde af vanvittig efterspørgsel. Friedrich Froebel, der skabte uddannelsesinstitutioner, foreslog at begynde at bruge origami for at hjælpe børn med at udvikle små fingres motoriske færdigheder.

Siden 60'erne af det XX århundrede er origami blevet en fashionabel kunsttrend næsten overalt, specialskoler og cirkler lærte europæere at folde enkle og komplekse figurer af mennesker og dyr fra papir. Samtidig blev en sådan original slags kunst som modulær origami opfundet. Denne teknologi var væsentligt forskellig fra klassikerne. I deres sædvanlige form er origami-figurer for det meste flade og foldet fra et enkelt stykke papir. I en modulær teknik vil en figur bestå af et vist antal dele, der sættes ind i hinanden i den ønskede rækkefølge. Som et resultat kommer et volumetrisk produkt ud.

Klassisk origami-håndværk ligner ofte flade figurer - som regel er det forskellige dyr eller genstande, der kun har en forside og ikke kan stå oprejst på en flad overflade. Denne teknik bruges til at skabe katte og bjørne, snemænd og mange andre interessante figurer. Historien siger, at hvert land i verden har sine egne karakteristika ved denne interessante teknik, afhængigt af hvornår det kom til et bestemt land, og hvordan det blev populært.

De mest berømte er følgende teknikker til at skabe kreative figurer fra specialpapir.

Forenklet origami blev opfundet af den engelske mester John Smith. Det særlige ved denne teknik ligger i det faktum, at under dannelsen af ​​figurerne bruger mesteren kun metoden til at folde med "slide" og "dal". Denne stil er fantastisk til håbefulde håndværkere. Der er ingen komplekse ideer, der er typiske for standardteknikker. Forenklet origami er en teknik, der bruges til at lære børn denne asiatiske kunst.

Et mønster er en udvikling i form af en klar tegning, det er ifølge den, at den fremtidige figur vil blive dannet (alle de eksisterende elementer og folder i den fremtidige figur er anvendt her). Du skal blot give formen til den valgte form. Men mange eksperter finder stadig denne teknik vanskelig for begyndere. Takket være denne originale metode kan du folde selve figuren og om nødvendigt finde ud af præcis, hvordan den blev lavet. Af denne grund bruges mønstre i udviklingen af ​​moderne prototyper.

Det blev opfundet af en dygtig håndværker ved navn Akira Yoshizawa. Han besluttede bare at bruge en lille mængde vand for at give papirmaterialet plasticitet. Ved hjælp af væske begynder papirfigurer at opnå den ønskede glathed af linjer, deres funktioner bliver meget mere udtryksfulde og stive.

Denne metode bør bruges til figurer af planter eller dyr, da de anses for mere komplekse.... Derudover, takket være den "våde" foldeteknik, ser de færdige figurer meget mere naturlige ud. Til denne metode bruges et specielt tykt papir, i bunden er der en speciel lim. Med dens hjælp vil papirets fibre være bedre forbundet med hinanden.

Dette er en variation af den populære modulære origami. Essensen af ​​arbejdet er at samle figurer i form af en kugle fra papirdele-kegler. For at den endelige figur skal være stærk, er disse dele normalt syet godt sammen. Ved hjælp af denne teknik kan du skabe simpelthen fantastiske sammensætninger af papirblomster og dekorere det indre af ethvert hjem med dem.

Origamiens storhedstid over hele verden begyndte umiddelbart efter krigens afslutning i 1945, da origami sammen med amerikanske soldater først kom til USA, og lidt senere - til mange europæiske lande.

Forresten optrådte kunst, der ligner origami, nogle gange uafhængigt i forskellige lande. For eksempel er skolen for papirfigurer i Spanien kendt, den er forbundet med navnet Miguel Umanum. Denne skole udvidede på et tidspunkt sin teknik til at folde papirfigurer selv til landene i Latinamerika. Beboere i Spanien kom op med deres egen metode til at skabe klassiske papirfigurer, og derudover opfandt de en fundamentalt ny metode (metoden til at skabe papirfugle "pløjning").

Hvert land adopterede kunsten at klassisk origami under hensyntagen til dets egne nationale traditioner.

I Holland er fremstillingen af ​​papirfigurer klassificeret som kunst og kunsthåndværk; det står der på niveau med broderi og macrame-strik.

I Rusland testes origamiteknologi som en af ​​undervisningsmetoderne i børnehaver og skoler.... Lærere holder klasser med børnene og viser dem, hvordan man folder forskellige håndværk fra en speciel papirbase. Denne type kreativitet giver dig mulighed for at udvikle ikke kun fine motoriske færdigheder, men også tænkning, såvel som hukommelse, logik.

Alle traditionelle origami har en firkantet base. Men i dag kan du nemt finde sådanne modeller, der er sammensat af en trekant, rektangel, polygon.

Det menes, at den allerførste udgave om origami blev udgivet i 1797, den blev kendetegnet ved det højttalende navn "Sembazuku orikata" ("Sådan bygger man 1000 kraner"). Forfatteren til afhandlingen, Akisato Rito, beskrev i den ikke så meget de forskellige måder at danne figurerne på, men fokuserede snarere på de kulturelle traditioner i sit fjerne land.

I "Guinness Book of Records" kan du finde de mest usædvanlige præstationer forbundet med origami-teknikken. Der er rekord for den sværeste origami, den mest omfangsrige figur, en meget lille model og mange andre plader.

Forresten, siden 1999 har kranen dannet af en papirbase været et symbol på fred i hele verden. Den mest berømte store papirkran blev for nylig skabt. Dens højde oversteg 6 m, den vejede 794 kg. Kranen var så kæmpestor, at den skulle samles ind og vises frem for publikum på et stort stadion.

En anden erfaren origami-producent, Akira Naito, skabte verdens mindste kran ud af en mikroskopisk papirfirkant med dimensioner på 0,1x0,1 mm. Akira måtte udføre dette omhyggelige arbejde ved hjælp af en professionel pincet og et godt mikroskop.

Normalt er japanske figurer lavet af en speciel slags papir. Moderne håndværkere kan sagtens bruge almindeligt indpakningspapir til sådanne formål, nogle gange kan du finde figurer fra slikpapir. Almindelig avispapir bruges ofte. Den mest kreative gave kan være en figur, pænt foldet fra en pengeseddel.