Hvordan arbejder man med den japanske patchwork-teknik?

Du kan diversificere din fritid på enhver måde. Nogle er tilfredse med oprettelsen af ​​fotobøger, andre foretrækker akvaristik, og andre bruger deres fritid til håndarbejde. Sidstnævnte rådes af erfarne håndværkere til at være opmærksomme på patchwork - patchworksyning. Ved første øjekast kan det se ud til, at dette er meget svært. Faktisk er der ingen grund til bekymring. Den første pandekage er altid klumpet, men den anden er perfekt. Det samme gælder patchwork-malerier.

Japansk patchwork er syning af stofrester, som har været efterspurgt af samfundet i lang tid. Der er en fælles patchwork-teknik, der bruges på Den Russiske Føderations territorium og i Europa, som under ingen omstændigheder må forveksles med japanerne.

Et vigtigt træk ved japansk patchwork er båndene, der forbinder stoffet og giver dig mulighed for at skabe et usædvanligt mønster eller ornament. Denne metode blev brugt af japanerne ved reparation af sovemadrasser, fordi det var meget svært at få en ny futon, da dens omkostninger betydeligt oversteg familiens rigdom.

Ud over sømme er der en række funktioner ved japansk patchwork, der adskiller det fra europæiske eller kinesiske teknikker:

• Japansk patchwork involverer kun brug af silkestof;
• kun naturlige motiver bruges som plot;
• alle plotelementer er skabt i form af geometriske former;
• frynser eller stof børster bruges som en ekstra dekoration;
• obligatorisk ansøgning;
• det stofmateriale, der bruges i arbejdet, bør kun have naturlige nuancer.

Japansk patchwork for nybegyndere kan virke kompliceret ved første øjekast. Men først begynder at virke, bliver det klart, at intet er nemmere. Det er vigtigt at udføre den indledende forberedelse, vælge materiale og oprette en skabelon. Og det vigtigste er at have tålmodighed. Under ingen omstændigheder bør du skynde dig - japansk patchwork kræver en afmålt tilgang til skabelsen af ​​malerier.

I dag omfatter japansk patchwork flere typer teknikker.

• "Poyagi". I dette tilfælde taler vi om sammenføjning af stofmateriale ved hjælp af sting.
• Patchwork teknik. Det formodes at vælge et stof, der er i harmoni i farve og tekstur, så du kan skabe en sømløs applikation. Tynde plader, helst træ, er påkrævet som ekstra materialer. Det er på dem, at tegningens kontur er lavet, riller skæres, hvor enderne af stofmaterialet er gemt ind. Moderne nålekvinder foretrækker at bruge polystyren i stedet for træplader, da ikke alle har styrke, tålmodighed og nøjagtighed til at lave jævne snit på træplader.
• "Ansøgning". Denne teknik involverer at skabe billeder ved hjælp af stoflapper over et enkelt stykke lærred.
• Yosegire. Den præsenterede teknik kræver brug af dyre stofmaterialer. Derfor er hun ikke særlig efterspurgt blandt hjemmetræner. Men hvis produktet forberedes til efterfølgende salg, betaler dets omkostninger fuldt ud for mesterens materiale, tid og flid.
• "Kinusaiga". Denne teknik kræver ikke brug af nåle og tråde. Der skal dog udarbejdes en skitse på papir, som derefter overføres til en træbund. I henhold til den forberedte kontur er der lavet slidser i træplankerne. Dernæst tages stofrester, der er tilbage efter syning af tøj, og kiles ind i rillerne. Således er et unikt håndlavet mesterværk skabt.

Det er ikke svært at finde en ordning til at skabe et smukt billede til dets udførelse ved hjælp af den japanske patchwork-teknik. For at gøre dette kan du gå til en boghandel og købe den relevante litteratur eller kaste dig ud i World Wide Webs vidde, vælge et passende billede og udskrive det. men det er bedst at forsøge at finde mønstre, der tidligere er brugt i arbejdet. De er sandsynligvis opbevaret i skabene hos bedsteforældre, der elskede at lave håndarbejde.

Til arbejde skal du forberede et emne fra hovedstofmaterialet og kontrasterende klapper. Den udarbejdede ordning giver dig mulighed for at foretage deres foreløbige indstilling i ansøgningen. Hvis der ikke er fantasi, skal du bruge flere nåle, der forbinder stofstykkerne. Dermed vil man nogenlunde kunne forstå, hvad det færdige resultat bliver.

I moderne bøger om håndarbejde er kun nogle få kapitler afsat til japanske patchworkteknikker. Der skriver han under på, hvordan du kan lave et smukt pudebetræk, sengetæppe, tøj og lidt tilbehør. Og hvis det lykkes dig at finde en bog, der er helt viet til japansk patchwork, vil du være i stand til at studere kunstnerisk teknik fra begyndelsen og nå et professionelt niveau.

Grundlaget for japansk patchwork i enhver teknik er applikation. Med enkle ord tages stofrester, påføres overfladen, hvor slidserne blev forberedt på forhånd i henhold til den kompilerede skabelon. For at tilføje bulk til applikationen kan du bruge skum eller skumgummi lagt over bunden. Som et dekorativt element kan du bruge fletning, forskellige snore og endda satinbånd.

Japansk patchwork er meget brugt på tærsklen til helligdagene: nytår, påske eller valentinsdag. Håndværkere laver med stor fornøjelse nytårslegetøj, påskeæg og valentinskort med en hemmelighed.

Takket være de leverede oplysninger bliver det klart, at den japanske patchwork-teknik ikke er kompliceret.

Det er bedst at starte med det grundlæggende i kinusayga.

• Før arbejdet påbegyndes, er det nødvendigt at forberede det nødvendige materiale, nemlig: polystyren, finde og samle små stofrester, der sandsynligvis findes i ethvert hjem, en simpel blyant, en lineal, PVA-lim, en skalpel eller et skarpt brevpapir kniv, en metalspatel med en stump ende.
• Først og fremmest skal du lave en tegning, som vil være grundlaget for billedet. Nybegyndere er bedre stillet til at bruge lysere billeder. Og efter at have fået noget viden, kan du komplicere arbejdsgangen. Derefter tages et ark carbonpapir, takket være hvilket det tegnede mønster overføres til skummet.
• Ved hjælp af en kontorkniv på skummet er det nødvendigt at lave slidser med en maksimal dybde på 3-4 mm.
• Nu tages vævstransplantationer. De er omhyggeligt farvematchede og skåret i de passende geometriske former. Det vigtigste er ikke at glemme at efterlade en godtgørelse på omkring 1-2 mm.
• De forberedte klapper kan overføres til skumbunden. Brug en neglefil eller en tynd pind til at tråde enderne af stoffet ind i de skabte riller. Det vigtigste er ikke at skynde sig. Patchwork kan ikke lide fart.
• I slutningen af ​​arbejdet kan billedet indrammes og bruges som boligindretning. Hvis håndværkeren ønsker, at hele sammensætningen svarer til udførelsesteknikken, i stedet for den sædvanlige træramme, kan du oprette en stoframme.

Når du kender det grundlæggende, kan du begynde at skabe mesterværker. Men først anbefales det at øve sig på små billeder og, efter en detaljeret undersøgelse af alle bevægelserne, begynde at dekorere forskellige små ting, for eksempel: kasser, kasser, legetøj samt interiørelementer.

Japansk patchwork er en meget fantastisk kunstnerisk retning. Desværre er ikke enhver person i stand til at arbejde med denne teknik, og de, der er professionelt engageret i denne forretning, skaber unikke mesterværker både til personlig brug og som et produkt til salg. Omkostningerne ved et håndlavet produkt er flere gange højere end prisen på ting, der er skabt i skalaen af ​​store industrier. Dette er ikke overraskende, fordi mesteren helt og fuldstændigt skaber værket med egne hænder.

Tag for eksempel en charmerende kosmetiktaske. Dette tilbehør kan være en ideel gave til en kvinde til det nye år eller den 8. marts. I den præsenterede version anvendes applikationsteknikken. Der er tråde her, de skaber volumen af ​​applikationen og fremhæver konturen af ​​billedelementerne.

Yderligere foreslås det at se på de færdige malerier i de mest interessante motiver. For eksempel et hus eller en kat, skabt ved hjælp af kinusaiga-teknikken. De kan tjene som en dekoration til en børnehave eller blive en gave til et barn for hans præstationer. Det mest bemærkelsesværdige er, at der ikke blev brugt tråde i dette arbejde - kun stofmateriale skubbet ind i kædeskæringerne.

Det foreslås at overveje et andet billede skabt af en rigtig professionel. I dette tilfælde bruges læder, forsigtigt dyppet i basens riller. Lædermaterialet tilføjer dimension til maleriet, så det ser ud som om duerne faktisk svæver på himlen, og ikke bare et billede.

Hvordan man laver en taske og en kosmetiktaske ved hjælp af den japanske patchwork-teknik, se videoen.