Alt om papirhåndværk

Papirhåndværk er populært blandt håndarbejdere - alle har sikkert prøvet at lave applikationer eller origamifigurer. Der er dog en anden type håndlavede papirprodukter, der giver dig mulighed for at skabe geometriske modeller af rigtige ting - dette er papirhåndværk. I denne artikel vil vi fortælle dig, hvilken slags kunst det er, hvordan det så ud, og hvilke former der kan laves ved hjælp af denne teknik.

Papercraft er papirmodellering af forskellige genstande skabt af naturen eller mennesker. Teknik involverer skabelsen af ​​tredimensionelle skabninger (virkelige eller mytiske), teknikker eller geometriske former. Til arbejde er grundlaget papir eller pap - materialet er opdelt i dele og forbundet på en speciel måde for at opnå den nødvendige form. Volumetrisk papirmodellering er en populær hobby, nyttig rekreation og at lære at arbejde hårdt.

Papirmodellering er lige så populær som origami, men de to er meget forskellige. Origami er skabelsen af ​​former ved at folde og folde rektangler og firkanter ud af papir uden brug af lim. Essensen af ​​papercraft er at skære mønstre ud af papir og lime dem sammen, hvilket resulterer i en let kantet, men genkendelig figur af et væsen eller objekt. Modellerne ser meget usædvanlige og originale ud, så teknikken er meget svær at forveksle med noget andet.

I de fleste tilfælde skaber begyndere needlewomen modeller fra trykte mønstre eller køber færdige sæt dele til montering. Efterhånden stifter folk bekendtskab med teknologiens grundlæggende principper, gennemprøvede teknikker og fælles løsninger til at skabe figurer. Øvelse på basis af færdige dele hjælper med gradvist at skabe flere og mere komplekse modeller; over tid kan nålekvinder endda lære at komme med og implementere deres egne ideer ved hjælp af papirhåndværksteknik.

Hvert færdiglavet sæt til papirmodellering indeholder instruktioner i form af en tegning, som du skal lære at læse. Den kreative proces med at skabe objekter udvikler udholdenhed, opmærksomhed på detaljer og ønsket om at opnå succes. Teknikken sørger for en ændring i aktivitetstypen - manuel samling af mønstre veksler med at læse og forstå tegningen. Manglen på ensartethed forhindrer et tab af interesse for håndarbejde, hvilket er grunden til, at folk normalt gør denne kunst i meget lang tid.

Mange historikere er af den opfattelse, at papirmodelleringskunsten opstod i Kina i det 2. århundrede f.Kr. NS. Kineserne var progressive mennesker - de brugte papirhåndværk til kreativitet og værelsesdekoration. Retningen i kunsten voksede og udviklede sig, derfor blev den over tid til et separat håndværk, udbredt i hele det østlige Asien. Modellering migrerede også til Japan, hvor teknikken har fundet mange forskellige anvendelser.

På det europæiske kontinents territorium dukkede papirmodellering op i det 15. århundrede e.Kr. NS. Den første i Europa begyndte kunstens retning massivt at distribuere franskmændene - de oprettede serieproduktion af trykte sæt til papirhåndværk. I begyndelsen blev teknikken længe præsenteret som en hobby for børn - simple genstande som tal, geometriske former eller et alfabet blev skabt ud fra mønstre.

Voksne overtog hobbyen efter et stykke tid, fordi der gemte sig et kæmpe potentiale bag den simple metode til at skabe figurer. Samlingen af ​​modeller inspirerede datidens fattige kunstnere til at lave mere budgetportrætter – et alternativ til dyre maling var klippede og limede stykker papir, der danner en vis volumen.

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede blev papirfigurer endelig populære blandt den voksne befolkning - folk begyndte at lave originale produkter, uanset køn og alder. Udbredelsen af ​​hobby førte til den aktive vækst af industrien - et stort antal modeller og former for forskellige niveauer af kompleksitet dukkede op. Realistiske modeller af huse, udstyr, blomster og dyr samt diagrammer med et stort antal små detaljer, såsom modeller af rigtige fly, skibe og tanke, blev sat til salg.

Papirmodelleringsteknikken blev populær blandt arkitekter, designere og ingeniører, der brugte den til at visualisere deres design. Blandt berømte mennesker blev retningen aktivt brugt i deres arbejde af sovjetiske akademikere: flydesigner Alexander Sergeevich Yakovlev og designer af raket- og rumsystemer Sergei Pavlovich Korolev. Denne teknik er også meget udbredt i bil- og luftfartsindustrien - først skabes små modeller, og derefter på deres grundlag en teknik i fuld størrelse.

Det første kriterium, hvorved papirfigurer er opdelt i typer, er designets kompleksitetsniveau. På udsalg er der lyssæt med et lille antal mønstre, der er beregnet til børn og begyndere. Sæt med medium kompleksitet er velegnede til dem, der allerede har udført denne form for arbejde og er i stand til omhyggeligt og omhyggeligt at folde dele.Der er også varianter af den højeste sværhedsgrad - de indeholder et stort antal små dele og er beregnet til nålekvinder, der er seriøst interesserede i papirhåndværk. Komplekse strukturer er dækket af maling og lak, så det bliver svært at skelne dem fra plastprodukter.

Papirmodellering er stadig den mest populære i Asien og Japan, hvorfor det var der, de kom med specielle kunstområder: CubeeCraft, ChibiCraft og 3D-PaperModel. Vi foreslår, at du gør dig mere detaljeret bekendt med hver type struktur.

CubeeCraft-teknikken er baseret på geometriske former: en firkant og et rektangel. Efter teknikken laver nålekvinder modeller af terninger og parallelepipeder. Der er to måder at "puste liv" i sådanne kreationer: begyndere skaber figurer af dele, hvorpå kropsdele eller dele af mekanismer oprindeligt er trykt, avancerede håndværkere skaber først en form og først derefter anvender en tegning.

I retning af CubeeCraft afbildes oftest skabninger, der i form ligner heltene fra det berømte spil Minecraft. Firkantede hoveder, kroppe, arme og ben er standardskabelonen for alle figurer i denne kategori, kun de yderligere detaljer og det trykte mønster er forskellige. Denne sektion af papirkunst indeholder alle folks yndlingsfigurer: tegneseriefigurer, tv-serier, film og anime.

CubeeCraft-teknikken er ret enkel, så mestrene råder dig til at starte dit bekendtskab med papirhåndværk med den. Denne kategori er velegnet til børn og begyndere, fordi sættene indeholder få dele med en nem måde at samle og et stort udvalg af yndlingsfigurer.

ChibiCraft-retningen dukkede op i Japan, grundlaget for modellering af produkter i denne teknik er anime-karakterer i chibi-stil med store hoveder og små kroppe. Figurer i denne stil kan være både enkle og ret komplekse, det vigtigste er at bevare karakterens specielle proportioner. Mest af alt er denne kategori af papirkunst populær blandt anime-elskere, så der er et stort antal skabeloner til heltene i sådanne værker.

ChibiCrafts produktsortiment er hovedsageligt sammensat af karakterer fra populære anime-serier. Det er dog ikke kun helte, der skabes ved hjælp af papercraft-teknik - de laver også fantastiske og mytiske væsner, for eksempel: Pokemon eller dæmoner fra japansk kultur.

3D-PaperModel-teknikken er kendetegnet ved et stort antal detaljer og maksimal overensstemmelse mellem figuren og originalen. Dette er den sværeste måde at skabe papirmodeller på, som kun avancerede papirhåndværksmestre kan gøre.

3D-PaperModel-metoden bruges til at skabe boligdekorationer - figurer af dyr, planter og mytiske væsner er malet med akrylmaling, og de bliver rigtige skulpturer, der passer ind i ethvert interiør. Ingeniører og designere bruger fuldt ud 3D-PaperModel-teknikken til at skabe store projekter i miniature - dette giver dig mulighed for at tænke over individuelle elementer på forhånd og forhindre vanskeligheder ved fremstilling af produkter i reel størrelse.

Papercraft åbner et stort rum for håndværkeres kreativitet - du kan skabe enkle figurer med børn eller komplekse interiørmodeller. Vi foreslår at overveje en liste over interessante ideer til papirmodellering.

• Firkantede tegn. Den nemmeste måde at have det sjovt og samtidig nyttigt med dit barn er at skabe et håndværk med dine egne hænder. Papirhåndværk i stil med CubeeCraft er fantastisk til disse formål, desuden bliver papfigurer af dine yndlingsfigurer ægte håndlavet legetøj til børn.Teknikken udvikler flid, udholdenhed hos børn, forbedrer finmotorik og opmærksomhed.

• Komplekse dyremodeller. Dyr har altid indtaget en særlig plads i menneskers liv - repræsentanter for faunaen inspirerer sidstnævnte til at skabe fly og ubåde samt til at lave forskellige håndværk. De mest populære dyr til modellering er følgende: ugle, hund, hjorte, ræv, kat, panda og krage. Undervandspattedyr stod heller ikke til side – blåhvalen bruges som prototype til papirfigurer. De skaber også ofte modeller af mytiske væsner såsom en enhjørning, drage, pegasus eller harpy.

• Produkter til piger. Det retfærdige køn foretrækker naturligt håndværk, derfor fremstilles blomster oftest ved hjælp af papirhåndværksteknikken. Det kan også være et smukt hjerte eller et smykkeskrin i form af en papirmodel. Ikke desto mindre kan sådanne figurer også laves af fyre, der har til hensigt at give en gave til kvinder den 8. marts eller enhver anden ferie.

• Produkter til fyre. Mænd foretrækker følgende modelmuligheder: komplekse mekanismer, tekniske strukturer, teknologi. Disse kan være detaljerede køretøjer såsom kampvogne, skibe, biler og fly. Ofte er der en papirraket - ingeniører bruger modeller som grundlag for projektet. Nogle gange skaber folk tredimensionelle modeller fra papir, der gentager formerne af huse eller hele blokke af højhuse.

• Masker. Papirmodellering giver dig mulighed for at skabe ethvert objekt, men masker er blevet særligt populære. Oftere end ikke skaber folk masker af forskellige dyr, der kan bæres. Det er ikke svært at samle et sådant produkt, og resultatet er meget farverigt, især hvis du dækker masken med akrylmaling for at matche dyrets farve. Hvis du planlægger at bære sådan et stykke tøj, lim det fra tykt papir eller pap og forstærk det derefter med epoxy.

Ud over grundlæggende materialer som papir eller pap, vil papirhåndværk også have brug for et ekstra sæt værktøjer og materialer. Vi foreslår at overveje en liste over elementer, der er nødvendige for kreativitet.

• Lineal. En tynd metallineal er bedst til at skabe pæne folder langs de linjer, du har markeret.
• Saks. Særlige kontorsakse til papir eller pap er velegnede, med hvilke du kan klippe nøjagtigt langs den markerede kontur.
• Pincet. Små dele er svære at samle i hånden, så du skal have et sæt pincet i forskellige former og tykkelser.
• Brevpapir kniv. Det vil være praktisk at skære mønstre langs en krøllet linje med et skarpt blad.
• Lim. Enhver papirlim eller dobbeltsidet tape fungerer, men det er ikke altid nødvendigt - sættet indeholder normalt en speciel lim til papirmodeller.
• Værktøj til påføring af lim. Det kan være en sushipind af træ eller en ispind, eller du kan bruge en syl eller en gammel, beskadiget skruetrækker.
• Blyant. Yderligere streger tegnes med en simpel blyant, du kan også bruge en pen, men det vil være svært at slette den, hvis du skal rette tegningen.

Dette er en grundlæggende liste over ting, der er nødvendige til papirmodellering, men den kan suppleres med yderligere elementer. For mere komplekse former kan håndværkere have brug for akrylmaling, pensler, lak og små efterbehandlingstilbehør.

I sættene er papiret til kreativitet allerede udvalgt, så du behøver ikke tænke på det. Hvis du planlægger at lave figurer ud fra selvtrykte skabeloner eller dine egne tegninger, skal du vælge det rigtige grundmateriale. Det er bedre at nægte at bruge tynde avispapir og fotokopiark, ellers vil tallene vise sig at være for skrøbelige.Vælg pergamentpapir eller tyndt pap - sådanne materialer rives ikke og vil samtidig nemt tage den ønskede form.

Sæt med papirmodellering til børn og begyndere indeholder lette fejer lavet af tykt papir eller pap, som skal foldes korrekt og limes med tal. Hvert sæt indeholder detaljerede instruktioner og et diagram, der hjælper dig med at samle figuren. Vi foreslår at overveje et par enkle modeller for begyndere inden for papirhåndværk.

• Firben. Reptilsamlingsdiagrammet er meget enkelt, fordi det kun består af én del. For at samle figuren er det nødvendigt at bøje og lime kroppens dele korrekt - så halen, benene og tænderne på bagsiden dannes.

• Svampebob. Et sjovt træk med den populære helt i tegneserien for børn af samme navn. Linjer og stiplede linjer på tegningen angiver bøjningssteder, og der er også specielle slidser på den nederste del af hovedet til fastgørelse til kroppen. SvampeBobs arme er fastgjort mellem hovedet og kroppen ved hjælp af en lang stang.

• Mariehøne. Et ikke-standardskema, hvis volumen opnås ved hjælp af folder på insektets skal. Skabelonen består af to dele: en mave med et hoved og en ryg. Først skal du danne en skal, derefter lime benene på maven og ryggen og forbinde de to dele sammen. Dernæst laver du en fold, markeret med en stiplet linje, og limer mariehønens ansigt på bagsiden.

• Mario. Hver person kender sandsynligvis denne karakter, fordi han er helten i det populære videospil af samme navn og maskot af skaberfirmaet. Figuren er en standard skabelon og er samlet på samme måde som SpongeBob.

• Hej Kitty. Det populære Hello Kitty-legetøj til piger er limet i 5 dele og er mere komplekst end de andre mønstre på denne liste. Dette er en slående repræsentant for CubeeCraft-stilen - det færdige håndværk består udelukkende af terninger og parallelepipeder.

• Egern med en nød. Et produkt fremstillet ved hjælp af papirhåndværksteknik af medium kompleksitet. At lave en model af et egern kræver visse færdigheder, udholdenhed og nøjagtighed fra needlewomen, så det er bedre at gøre det for dem, der allerede har lavet modellering før.

For de fleste modeller er der ikke behov for yderligere forstærkning, hvis det for eksempel er en indvendig skulptur eller vægdekoration. Tætheden af ​​pergament eller pap er nok til at sådanne menneskeskabte produkter kan bevare deres form.

Tilbehør og garderobeartikler, såsom masker og imiteret rustning, har brug for yderligere forstærkning. Disse ting vil konstant blive brugt og udsat for eksterne faktorer, derfor skal de behandles med epoxyharpiks for at bevare deres form. Dette materiale er effektivt og nemt at bruge - epoxy er fantastisk til at gøre papirmodeller stærkere og mere modstandsdygtige over for skader.

For at styrke produkter ved hjælp af papirhåndværksteknikken skal du følge trin-for-trin instruktionerne.

• Forbered først klæbemiddelblandingen i følgende rækkefølge: bland hærderen grundigt med harpiksen, tilsæt derefter alkohol til opløsningen, indtil du får en flydende og viskøs konsistens.
• Påfør det første lag af hærderen på ydersiden af ​​håndværket, og dæk derefter papiret med en bandage eller tynd glasuld.
• Påfør igen et lag epoxy over materialet, og pas på ikke at beskadige tætningsmidlet. Efter dette trin skal du vente, indtil harpiksen er helt tør.
• Inden harpiksen er helt tør, vil den dryppe ned på gulvet. For at forhindre forurening derhjemme og samtidig beskytte produktets overflade mod deformation, er det nødvendigt at træffe yderligere foranstaltninger. Hæng et stykke klædeskab på en mannequin eller blank og sæt strukturen på en seng af aviser.Om sommeren kan du tage varen udenfor og stille den i skyggen.
• Hvis der dannes stød, pletter og bølger på overfladen af ​​fartøjet, skal du glatte dem ud med en hårtørrer, før de tørrer.
• Når det er tørt, slib overfladen med sandpapir og påfør forsigtigt epoxyen igen.