Alt om papirplast

Papirindretning gennemgår meget gode tider nu: miljøvenlig, enkel, overkommelig, selvforsynende - den er tilbage på mode. Guirlander er skåret ud af håndværkspapir, store snefnug, stjerner og dahliaer er lavet af sandwichposer. Og listen bliver ved og ved. Og det er bedre ikke at teoretisere, men at prøve al denne skønhed i aktion - at lave papirindretning med dine egne hænder. Mangefacetteret papirplast vil hjælpe med dette.

Et andet navn for retningen er papirplast, som betyder kunsten at skabe kunstgenstande af papir. Sådan opnås volumetriske malerier, postkort, portrætter, paneler, dekorationer. Der er teknikker, der ikke præsenteres i deres rene form - der er en blanding, for eksempel applikationer og vytynanka. Der er helt forfatterhistorier, når det er svært at give et navn til teknikken, er det ikke indlysende. Og det er fantastisk - du kan selv arbejde med papir, hvis muligheder, hvis ikke ubegrænsede, er store.

Papir og plast stammer fra Asien, hvis vi betragter denne retning som en ren form for kreativitet. Japan, Sydkorea, Kina - disse er regionerne for retningens oprindelse. Men det har allerede omfavnet den vestlige verden, hvilket endda påvirkede udseendet af moderne interiør.

Nogle gange sammenlignes papirplast med skulptur, hvilket er forståeligt: ​​Både der og der danner materialet en form for elegant billede. Processen udvikler sig gradvist, delene laves adskilt fra hinanden, og derefter fastgøres de i en helhed.

Vi vil finde ud af yderligere, hvor produkter lavet i papirplast bruges i dag.

• Indretning til hjemmet. Det er værd at lave flere origami-kraner, hænge dem på snore og fastgøre dem på en smuk tyk gren, da en eksklusiv suspension vil dukke op i rummet. Nu er denne øko-indretning meget relevant.
• Kunstobjekt. Ting, der burde være på et museum, er lavet af papir: de afspejler en persons dygtighed, det unikke ved ideen og implementeringen.
• Landskab... For forestillinger (omend ofte amatør) kan dukketeatret være en gave.

Derudover er det en fantastisk kreativ oplevelse. Når du arbejder med papir, kan du udvikle dine kunstneriske færdigheder, øve små manipulationer i handlinger med delikat materiale. Ofte bruges papir, som skal gå til affaldspapir (rester, emballage), og relevansen af ​​sådan genbrug er indlysende.

Det er nødvendigt at dvæle ved nogle typer papirplast mere detaljeret, fordi de er mest efterspurgte og tilgængelige.

Det lader til, at alle er bekendt med hende siden Sadovka-tiden og kender funktionerne og detaljerne i dette arbejde. Men i dag er applikationen meget mere kompliceret og interessant end det håndværk, som alle lavede i barndommen. For eksempel en meget populær volumetrisk applikation, hvor billedet vises i flere lag. Der er en baggrund og en forgrund – og lidt flere imellem. Den nemmeste måde at lave et billede som dette - brug dobbeltklæbende tape.

Der er en applikation oprettet ved collagemetoden, når et enkelt billede er kompileret fra helt forskellige fragmenter af en papirinformationsbærer (fra et magasin til emballage fra te).

Scrapbog har gjort applikationen til noget endnu mere elegant, subtilt og især værdifuldt. Det betyder ikke, at denne teknik er inden for håndværkernes magt og dem, der er klar til filigranarbejde. Ternet ark, en lineal og et smukt koncept kan også vise sig at være rørende arbejde, der skaber de nødvendige følelser. Applikation er ikke kun kunsten at folde et billede fra korrekt udvalgte stykker papir, det er en idé, der præsenteres på denne måde.

Dette er også en meget interessant type papirhåndværk. Der skabes billeder og objekter ved hjælp af omfangsrige papirelementer. Konturbeklædning udmærker sig for eksempel ved at indramme omridset af mønsteret med papirsnoninger. Og når de vender langs det modstående plan (de såkaldte teknologielementer) placeres lodret, tæt stablet til hinanden. Med volumetrisk front kommer det endnu mere interessant ud: trimerne er snoet med forskellige niveauer af tæthed, fastgjort til overfladen i forskellige hældningsvinkler, og der opnås meget smukke plotsammensætninger.

Selve trimningen er et volumetrisk element komprimeret i form af en kegle eller tragt. Trimning kan sammenlignes med et penselstrøg: fra mange strøg opnås et malerisk billede, fra mange trimning - arbejd i denne unikke teknik. Selvfølgelig vil denne aktivitet passe patienten og meget bestemt.

Papier-maché er heller ikke ny som teknik, den var populær i Sovjetunionen, og i dag er skaberne meget interessante at gentænke det. Forresten er dette franske ord oversat som "tygget papir". Og papirmasse bliver virkelig den vigtigste "ingrediens" i fremtidens håndværk, men ikke den eneste. Papiret, der skaber en tredimensionel figur, skal være vådt: Sådan bliver det plastisk, bøjeligt. Og kun det tørrede produkt er klar til maling, transformation.

Hvordan - i en nøddeskal - arbejdes i denne teknik: først rives aviser, tyndt skrivepapir eller servietter (du kan endda tage notesbogsark) i små stykker. Der skal være mange stykker. Så skal du bruge en formular, som du kan gøre indtryk med. I skoleårene tog mange sikkert en almindelig glaskrukke, som så blev til en vase.Nu, som en form, bruger de specielle dele, der er skabt specielt til papmaché, og improviserede genstande og endda balloner. Og så ved hjælp af PVA klæber stykker papir i flere lag rundt om formen.

Det mest interessante begynder, når disse lag tørrer godt, strukturen får hårdhed, og den kan skæres for at fjerne formen. Og dæk derefter med endnu et lag, lad tørre og mal. Sådan laves dekorative masker, legetøj, alle slags dyr, souvenirs, vaser og tallerkener.

Den japanske kunst at folde papirfigurer er elsket næsten over hele verden: yndefuld, lakonisk, meget interessant kreativitet kan fange mennesker i forskellige aldre. I begyndelsen blev origami udelukkende brugt i religiøse ceremonier, nu dekorerer det hjem, saloner, kreative rum og mere. Kreativitet er baseret på en firkant af almindeligt papir, og med det fingerfærdighed og ingen svindel.

Ved hjælp af denne teknik kan du lave en lille kat (fem trin) eller en kompleks hjort eller bjørn (det er ikke nok at bruge en time på dette). Der er mange teknikker at mestre, når du dykker dybere ned i asiatisk kunst. Og det, selv i sine enkleste variationer, ser meget organisk ud i interiøret: for eksempel behager flere papirbåde i vindueskarmen øjet, skaber en forårsstemning og giver en form for letforklarlig lethed.

Kirigami er en hel arkitektur, og en sådan oversættelse af ordet som "skåret papir" kommer ikke i nærheden af ​​at formidle al kompleksiteten og ynde i retningen. Den er forholdsvis ung: den er omkring 40 år gammel. Først vælger guiden en skabelon, skærer derefter detaljerne ud, og for at fragmentet skal blive omfangsrigt, skal arket udvides.

Kirigami findes ofte i layoutet af børnebøger. Og når et barn bladrer i sådan en udgave, står værkets helte bogstaveligt talt foran ham, hvilket skaber en særlig dynamik i fortællingen. Kirigami skal håndteres skånsomt: både foldet og udfoldet. Og det er det værd - der er en særlig magi i det, når et volumetrisk plotbillede er opnået fra fladt papir. Det er ikke for ingenting, at folk, der er involveret i denne kunst, ikke kun kaldes papirarkitekter, men også papirmagikere.

Denne kunst dukkede op for mere end fem århundreder siden, men russisktalende mennesker har kendt den i et par årtier. I lang tid var kun europæere glade for det. Udtrykket er oversat som "fuglefjer". Faktisk er det nogle gange quilling, der kaldes papirplast, selvom sidstnævnte udtryk er mere meningsfuldt og ikke er begrænset til kunsten at folde figurer fra striber.

Ved hjælp af lige store striber kan du virkelig skabe simple former: terninger, cirkler, romber. Du kan også lave blomster ud af dem, forskellige elementer, der udgør komplekse plotbilleder. For eksempel ved hjælp af quilling-teknikken kan du lave et juletræslegetøj - og ikke bare et almindeligt snefnug, men Snedronningen. Du kan lave paneler med temaet en eventyrskov, undervandsverdenen, rummet osv. Det er ikke nødvendigt at klæbe figurer fra striber til overfladen - dette er blot en af ​​variationerne i brugen af ​​teknikken.

Oprindeligt - selve papiret. Start med kontorark, almindeligt farvet papir, akvarelark. Så ved hjælp af den kreative søgemetode prøver de forskellige muligheder: indpakningspapir, designerpapir, bestrøget papir, fløjl, genbrugsråvarer osv. De bruger sider med gamle bøger, skolehæfter, servietter og meget mere.

Hvad ellers kan være nyttigt i dit arbejde:

• saks - eller bedre, flere typer sakse: store - til klipning, små - til at arbejde på vanskelige steder;
• lineal - er ikke kun nødvendig for at tegne lige linjer, men også til at optimere bøjninger;
• blyant og viskelæder - til mærkning;
• lim - PVA er den mest populære, men der bruges limstift og varm lim;
• tegneværktøjer - nogle gange skal arbejdet gøres færdigt, for eksempel at male på øjnene af en papirfugl.

For dem, der kan lide at arbejde med papir, giver det mening at lære at sortere det: efter mapper, kasser og måske efter filer eller arrangører. Nogle gange kan selv det mindste stykke af en smuk tekstureret etiket være praktisk.

For ikke at skræmme de begyndere, der ikke engang kan forestille sig, hvordan man "tæmmer" skrøbeligt papir, kan du tilbyde dem en simpel mesterklasse. Håndværk på det viser sig altid.

Eller rettere sagt, de er opnået, fordi de er blomster.

1. Forberedelse af materialer... Du skal bruge unødvendige magasiner, tape eller dets analoge, skarpe sakse, grillspyd, PVA eller hot melt lim.
2. Magasiner er parset i sider, det er nødvendigt kun at vælge den lyseste og mest farverige. Hver side foldes i fire langs sin længde og skæres derefter i en frynser langs kanten af ​​folden. Til kanten skal du underskære bogstaveligt talt en centimeter.
3. Det er tid til selv at lave knopperne: det resulterende frynsede tape vikles rundt om toppen af ​​spyddet, fastgøres med lim eller klæbebånd. Så du kan få krysantemum eller asters.
4. Med et frynset bånd laves flere omgange rundt om spyddet: så knoppen bliver mere frodig. Når der er mange vendinger, kan den frie kant af frynsen limes.
5. Spiddet skal pakkes ind med grønt bånd, og fra de samme magasiner kan du vilkårligt skære kronbladene af planter ud.

Japansk papirdukke lavet af papir - en mesterklasse er præsenteret nedenfor.

• Dette håndværk er interessant at lave for både børn og voksne. Fyrene fra folkeskolen vil ret mestre det. Du skal forberede: et mock-up tæppe (helst), ethvert smukt papir eller servietter, sort og hvidt papir, saks, tusch til at tegne ansigtstræk.

• Udskæring af detaljerne ses bedst på mock-up måtten... To hvide runde emner (hoved) er forbundet med en strimmel (hals), strimlen foldes først på midten. Du kan også bruge en ispind i stedet for en hals, men det fungerer godt med papir.

• Begge kimonoemner er stablet oven på hinanden, den korte side er foldet over for at skabe en krave. Du kan gribe om hovedet med lim. Dernæst skal emnet "svøbes": Drej først til venstre og derefter til højre. Fold derefter den tredje kimono til venstre og gør det samme med højre side. Hjørnet i bunden kan foldes elegant.

• Ærmer er lavet af en stribe serviet foldet i tre... Derefter skal emnet bøjes, limes på bagsiden.

• Til hår bruges normalt sort bølgepapir, men almindeligt farvet papir er også velegnet. En cirkel danner håret trukket tilbage, den anden halvcirkel danner et bang. Den skal klippes med en frynser.

Andre japanske skønheder er lavet efter samme skema. Kimonoen bliver en accentdel af papirhåndværket. Jo lysere det er, jo bedre: det kan skildre smukke fugle, farverige sommerfugle, stiliserede fisk, ornamenter - uanset hvad.

Et eksempel på papirplast i videoen.