Alt om lermodellering

I den endeløse strøm af den moderne livsrytme glemmer folk nogle gange at tage sig tid til sig selv, til at gøre det, de virkelig kan lide. Psykologer erklærer enstemmigt, hvor vigtigt det er at have en hobby og med jævne mellemrum blive distraheret af det, du elsker, og glemmer alt om rutinen.

En af mulighederne for sådanne hobbyer er lermodellering. Denne aktivitet kan medføre en masse positive følelser, og i form af materielle investeringer er det slet ikke dyrt.

Lerprodukter er unikke kunstværker, der kun findes i et enkelt eksemplar, hvilket uden tvivl gør dem eksklusive. Når alt kommer til alt, den måde en person ser det endelige resultat på, hvordan hans hænder og værktøjer fungerer i disse hænder, hvilke materialer der bruges i skabelsen - alt dette er en unik kreativ proces.direkte afhængig af den passionerede persons inspiration.

En vigtig del af hele denne proces er naturligvis det materiale, som modelleringen er lavet med, det vil sige selve leret. Den bruges i fire forskellige farver: gul, rød, hvid, blå. Skyggen afhænger direkte af mængden af ​​mineralske tilsætningsstoffer inkluderet i dens sammensætning. De er nødvendige for at gøre det ler, der findes i naturen, velegnet til kreativitet.

Eksperter tilskriver ler titlen på det bedste materiale til modellering. Produkter fremstillet af det nedbrydes ikke over tid, men bevarer deres oprindelige form godt.Hvis der dannes revner på den resulterende genstand, indikerer dette, at der blev begået fejl på fremstillingstidspunktet, og for lidt vand er inkluderet i leret.

Til skulptur kan du bruge ler, både købt i butikken og tilberedt derhjemme. Hvis du beslutter dig for at gå den første vej, kan du vælge mellem en pakke, der vejer omkring 0,5 kg, og en, hvis vægt varierer fra 10 til 25 kg. Det vil uden tvivl være billigere at købe i løs vægt end at købe små mængder. Dette produkt sælges i en vakuumpakke, så luftbobler ikke kommer ind.

Man kan også bruge chamotte-ler, og en anden mulighed er at tilberede råvarerne selv. Opskriften er ret enkel, det vigtigste her er at finde kvalitetsmateriale i det naturlige miljø. Eksperter anbefaler at lede efter det på steder, hvor aflejringerne er lavvandede, for eksempel ved bredden af ​​en flod med en klippe. Imidlertid kan dette råmateriale umiddelbart efter fundet ikke bruges, da det kan smuldre som et resultat, grunden til det er en række urenheder i sammensætningen.

For at fjerne unødvendige elementer placeres leret i en spand fyldt med varmt vand i en nat. Om morgenen vil overskydende urenheder lægge sig i bunden, og det øverste lag, det fedeste, skal tørres, indtil det får den ønskede konsistens.

Når du arbejder med naturligt ler, er det vigtigt at observere visse proportioner og ælte forskellige ingredienser til en blanding bestående af 8: 1: 1 forhold, hvor det største antal er lerdelen, og resten er sand og vand.

Hvis du vil efterlade leret til opbevaring i et stykke tid, er det vigtigt at skabe alle forhold, så det ikke mister fugt: opbevar det på et køligt sted (mange anbefaler at vælge en kælder, en kælder eller endda en hylde i køleskabet til dette formål), placer den i en plastikpose for at begrænse luftstrømmen. Åbn posen med jævne mellemrum, og lad materialet ligge på et papirhåndklæde for at lufte ud for at forhindre vækst af skimmelsvamp.

Lertypen har ikke indflydelse på, hvilket værktøj du skal arbejde med – grundsættet er standard til alle variationer.

Så til lermodellering har du brug for følgende.

1. Solid og rummelig arbejdsflade. Det kan være ethvert møbel, der passer til dig. Det vigtigste er, at der er plads nok til at arrangere instrumenter og til den kreative proces.
2. Affaldsklud til rengøring af snavsede hænder (papirhåndklæder kan bruges).
3. Handsker. De er ikke så nødvendige, men kan være nødvendige i processen med at ælte leret. Vigtigt for de mennesker, hvis hænder er følsomme og tilbøjelige til at blive tørre.
4. Et forklæde til at beskytte tøj mod overskydende ler.
5. En værktøjskniv til at skære lerstykker og tegne små mønstre (nogle bruger et barberblad til dette, selvom det ikke er så sikkert).
6. Forskellige forme (specielle eller af skrotmaterialer). De er nødvendige for at anvende alle slags mønstre til at dekorere det fremtidige mesterværk.
7. Sandpapir er nødvendig for at slibe den færdige figur. Der anvendes varianter af forskellige kornstørrelser (numre 220, 400 og fra 800 til 1500).
8. En beholder med rindende vand ved stuetemperatur vil være nødvendig, hvis du arbejder med ler udvundet under naturlige forhold, det kan have brug for befugtning.
9. Maling. Gouache, akryl vil være nødvendig for at skabe en række dekorationer på et støbt produkt.
10. Børster, der adskiller sig fra hinanden i tykkelse: protein, børster og andre.
11. Alle former for pailletter, perle dekorationer, bugles til at dekorere produktet (kun hvis du ikke planlægger at fyre).

Efter at du har forberedt alle de nødvendige værktøjer, bør du lave en række manipulationer med leret, så det er så velegnet til modellering som muligt. Først og fremmest skal du få det ud af det kølige sted, hvor det tidligere blev opbevaret, og røre ved det med dine hænder.

Specialister skelner mellem to typer modellering: konstruktiv og plastik. Den første er fremstillingen af ​​individuelle dele og deres videre forbindelse som konstruktør. Den anden metode involverer skulptur fra et enkelt stykke ler. Der er udviklet teknikker til begge metoder, som vi vil diskutere nedenfor.

• Fremstilling af flagella (pølser). Der støbes en flad bund, og resten af ​​delene ruller i form af pølser. Derefter lægges de ovenpå hinanden afhængigt af, hvad du vil afbilde på basen. Hjørnerne er glattet ud for en vidunderlig volumetrisk sammensætning.

• Tekstil keramik. Delene rulles ud i lag ved hjælp af en kagerulle, og derefter sammenføjet ved hjælp af ler, fortyndet til en tilstand af creme fraiche med en flydende konsistens.

• Mosaik. Der produceres også en flad base, og bestanddelene dannes ved hjælp af forme og forbindes med emnet. Det resulterende openwork ser meget attraktivt ud.

• Håndstøbt af et enkelt stykkeuden brug af værktøj. Denne metode anses for at være ret vanskelig og kræver erfaring.

• Dannelse. Her kan du have brug for forskellige beholdere (for eksempel en kaffekop), leret lægges i denne form og "presses" for at få samme form.

• Indstøbning i gips. Denne teknik kræver gipsforme, der er købt i butikken. Ler fortyndes med vand til en halv flydende tilstand, hvorefter det hældes i beholdere.

• Potter's wheel. Dette er måske det mest romantiske billede forbundet med lermodellering. Her er hovedprincippet udspænding. Til at begynde med bruges en rebteknik eller skulptur fra et enkelt stykke, derefter ser råmaterialet ud til at være trukket op, og ved at dreje cirklen får det den ønskede form.

Som enhver kreativitet begrænser lermodellering ikke på nogen måde omfanget af din fantasi. Med dine egne hænder ved hjælp af de nødvendige materialer kan du lave et helt unikt kunstværk. Enkle og smukke figurer i form af en række forskellige dyr vil bringe en masse glæde både i kreativitetsprocessen og ved dens afslutning, især hvis alle familiemedlemmer er involveret i arbejdet.

Lermodellering har en gavnlig effekt på børns motorik. Du kan starte med figurer uden små detaljer. For eksempel ville det være interessant at lave et krus med et barn og så dekorere det i alle regnbuens farver. Så kan du vise mod og tackle dyrene med finere detaljer. Lad os sige at lave en kat, drage eller tiger - de betragtes som ikke så lette med hensyn til sværhedsgrad.

Fløjter er også populære, som entertainere bruger til praktiske formål. Voksne foretrækker ofte retter: en række forskellige kopper, underkopper, flade og dybe tallerkener. For dem, der ønsker at forbedre deres færdigheder, anbefales det at prøve sig selv i at skabe et Dymkovo-legetøj - et af de russiske folkelige lerkunsthåndværk. Også mange mennesker er engageret i at lave større skulpturer til at dekorere området i haven.

For en bedre forståelse af lermodelleringsprocessen kan du overveje en trin-for-trin mesterklasse for begyndere om at lave et dyr.

1. Først og fremmest er det nødvendigt at rulle en tourniquet ud fra leret, der er gemt i pakken.
2. Fra den resulterende del skal du adskille så mange stykker, som du skal lave dele af kroppen af ​​det fremtidige dyr.
3. Ælt derefter hvert af emnerne med dine hænder. Leret skal blive blødt og groft sagt medgørligt.
4. Derefter fortsætter vi med at danne bunden af ​​figuren, for hvilken vi tager det største stykke - dette vil være kroppen.
5. Efter at du har dannet basen, skal du skiftevis fastgøre de færdige kropsdele til den: udyrets hoved, poter, hale (her afhænger det selvfølgelig af, hvilket væsen dit valg faldt på).
6. En fantastisk måde at skildre et dyr så realistisk som muligt er at have dets foto i syne, selvom der selvfølgelig ikke er behov for at observere hver af de fysiologiske egenskaber ved dyret, det er nok at stole på det tegneserieagtige udseende. For første gang kan du også finde en figur af dette dyr lavet af ler på internettet og stole på dette eksempel.
7. Så snart produktet tørrer godt, skal du bruge sandpapir og derefter dække overfladen med PVA-lim (du kan også bruge en akrylprimer). Og når det tørrer op, kan du fortsætte til farvningsprocessen. Akrylmaling eller gouache er perfekt til dette.
8. En god måde at holde produktet i sin oprindelige form i længere tid er at lakere det.

En af de mest berømte teknikker, der bruges til at dekorere et færdigt lerprodukt. De malinger, der bruges til disse formål, er opdelt i to typer: dem, der påføres det frisktørrede produkt og bages med det, og dem, der dækker det færdige produkt.

Den første type inkluderer for eksempel koboltbelægning (takket være det, er Gzhel-maleriet skabt). Den anden gruppe er især almindelige akrylmalinger, der anvendes til maling på glas og keramik.

Denne proces med at dekorere lerfigurer består i at nedsænke det allerede brændte produkt i mælk og derefter sende det tilbage til ovnen og genfyre, men ved en temperatur, der er lavere end før.

Efter denne teknik bliver keramikken ejer af en mørkebrun nuance og får også vandafvisende egenskaber.

Det færdige - allerede brændte produkt - tørres af med en svamp, som er forfugtet i brun gouache. Malingen udglatter som det var leddene, hjørnerne, hvilket resulterer i, at produktet får et særligt udseende. Det er dog vigtigt at huske, at denne metode ikke er egnet, hvis du har tænkt dig at bruge produktet som køkkengrej i fremtiden.

Lerskulptur er en god måde at slappe af og nyde den kreative proces. Derudover har denne type aktivitet en positiv effekt på udviklingen af ​​fantasi og finmotorik. Den eneste ulempe kan ses i, at priserne på materialer er ret høje, og rengøringsprocessen efter arbejde er tidskrævende. Ikke desto mindre er den brugte tid det værd, fordi lerfigurer vil være en fremragende boligdekoration såvel som en behagelig gave til dine kære.

For mere om lermodellering, se videoen nedenfor.