Tryk på Markør-tegninger

I kunstnerisk skabelse opnås smukke malerier kun ved brug af materialer af høj kvalitet. For at skabe skitser vælger mange begynderkunstnere markører. Touch er et kvalitets- og sikkert mærke af malerartikler.

Touch-produkter er premiumprodukter fremstillet af ShinHanart. Det koreanske mærke tilbyder produkter til professionelle kunstnere, herunder oliemaling og akvareller. Alle er markeret med "AP"-ikonet, hvilket betyder, at produktet opfylder internationale kvalitetsstandarder og ikke indeholder stoffer, der er sundhedsskadelige for børn og voksne.

Der produceres en række serier.

• Tvilling - med sort krop i standard dobbeltsidet version, med tynde og brede spidser.
• Børste - dobbeltsidet i en hvid sag, i stedet for en tynd spids er der en speciel blød spids, de fungerer som en rigtig akvarelpensel.

Touch alkoholmarkører er kendetegnet ved et stort udvalg af nuancer - 204, når det påføres, lægger blækket sig blødt ned, hvilket skaber jævne farveovergange og nye toner.

Fordele:

• smukke mættede farver;
• mange nuancer;
• lå perfekt i lag;
• tørre hurtigt;
• ergonomisk krop;
• bilateralt;
• valgmuligheder for spidsspidser - bred spids, smal spids, børstespids og bred spids;
• evnen til at ændre spidsen;
• genopfyldelig - 1 flaske blæk til 8 genopfyldninger;
• levetid er omkring 3 år;
• praktisk indpakning.

Minusser:

• let lugt;
• falme på papir;
• vises på bagsiden af ​​arket;
• ende hurtigt;
• høj pris.

For en hurtig beherskelse af tegning rådgiver fagfolk.

• Øv dig i at tegne simple former ofteresåsom geometriske eller ornamenter.
• Undersøg omhyggeligt detaljerne i emnet: overveje illustrationer, fotos, observere i verden omkring.
• Komplekse billeder før tegning opdelt i simple.
• Øv regelmæssigt ikke at være bange for at slette, rette og gentegne.

Du får brug for:

• skitsebog eller notesbog med tykt papir;
• en simpel blyant hård-blød (HB);
• kvalitets viskelæder;
• foringer, kapillære håndtag;
• markører.

Når du laver skitser, bruges der kun 2 teknikker - dette er at skygge et objekt og skygge streger på forskellige måder. Hvis de tegner med tuscher, slører de den mørke tone med en lysere.

Når du tager de første trin i tegningen, er det bedre at følge de arbejdsalgoritmer, der er udarbejdet af fagfolk. Dette vil reducere fejl og udvikle de nødvendige færdigheder.

De starter altid med en nem én.

1. En cirkel tegnes med en simpel blyant, den nederste kontur er ikke tegnet, men skitseret med lys skygge.
2. Fra bunden af ​​midten af ​​cirklen opad tegnes glatte buede linjer i en række.
3. Den øverste del af cirklen er adskilt af en bølget kurve - dette vil være bølgens hoved. En lille fjerbold er skitseret i midten.
4. Skummet trækkes.
5. Spor forsigtigt omridset med en blyant og derefter med en liner.

Farvetegninger kræver mere omhyggelig forberedelse.

1. De vælger de rigtige nuancer, til dette maler de paletten.
2. Skitser med en simpel blyant.
3. Konturen er skitseret med en liner.
4. Bløde lyserøde farver skaber bløde highlights.
5. Kirsebær er malet over med lys skarlagen og pink rundt om kanterne.
6. Den nederste halvdel er fyldt med rødt.
7. De er bragt i mørkerød. Ovenfor maler du over skyggen fra kvisten.
8. Sløret i krydset mellem toner og lyse rødt.
9. Bladstilken er malet lysegrøn, bladet - lysegrøn og efterlader flere hvide pletter.
10. Langs kanten af ​​arket er de tonet, vener bringes ind.
11. Kanten er malet over med brun, under bæret laver jeg skyggen i en grå tone.

Valget af billeder til en skitsebog er meget bredt: disse er madskitser, mandalaer til meditation, søde dyr, buketter, bygninger - listen fortsætter og fortsætter.

Som regel inkluderer enhver skitse i farve:

1. påføring af en konturbase med en blyant;
2. udvalg af nuancer og maleri over billedet.

Det er nødvendigt at vælge de rigtige nuancer, placere højdepunkter, mørkere og lysere visse områder. Dette er den eneste måde at skabe et levende og levende billede.

Lad os se, hvordan man bedst griber oprettelsen af ​​forskellige typer billeder an.

På det første trin laves en blyantskitse, derefter males tegningen.

• Baggrund først. Himlen er blå, marken og træerne i det fjerne er grønne. De skaber en jævn overgang af farver.
• Træerne er omridset og tegnet i sort, hvilket tilføjer vandrette streger på stammerne.
• I forgrunden ligger strøgene vandret og på siden af ​​hegnet - i en vinkel.
• Kroner af træer. De lyse lyserøde pletter påføres først, og derefter fordeles den orange farve.

Begyndere kan prøve at tegne silhuetter. Det er meget nemmere at skitsere dem end en hel figur. Dette vil være en fantastisk træning. Nogle gange er sådanne billeder fyldt med en ensartet baggrund, såsom en stjernehimmel.

Professionelle kunstnere foreslår at handle efter en algoritme.

1. De tegner en cirkel, i den nederste del strækker de sig til en oval - dette vil være ansigtet.
2. Ovalen er opdelt i 5 dele: 1 med en lodret linje markerer midten af ​​ansigtet, 4 - vandrette linjer tegnes på den lodrette akse.
3. På den øverste vandrette linje tegnes øjenbrynene, den anden tegnes under øjnene, spidsen af ​​næsen er placeret på den tredje, og læbefolden på den fjerde linje.
4. Afstanden mellem øjnene er lig med bredden af ​​1 øje.
5. Der laves et mellemrum mellem underlæben og hagen, som er lig med bredden af ​​1 øje.
6. Øret placeres i mellemrummet fra det øvre øjenlåg til næsetippen.
7. Hårets kant er ofte placeret i samme afstand over kanten som hagefolden.

For at tegne en silhuet af en person bruges en algoritme.

1. Vælg en figurstilling, og lav skitser. Normalt på dette stadium er silhuetterne sammensat af linjer.
2. Tegn en skitse i enkle geometriske former (cirkel, firkantet, oval, trekant og andre).
3. De tilføjer detaljer: kontur tøj, hår, ansigtstræk. Slet skitsegitteret.
4. De tegner tydeligt konturerne og ansigterne.
5. De skaber skygger og delvise nuancer, maler omgivelserne.

At tegne hår, især når man portrætterer en pige med lange krøller, er en omhyggelig opgave.

Flere regler.

1. Først skal du skitsere konturerne af frisuren.
2. Fragmenter tegnes, som derefter brydes ned til mindre detaljer.
3. Ofte er krøllet hår struktureret, og glat hår er ensartet.
4. Der bruges altid flere typer linjer: brede og lyse, tynde og skraverede.
5. Krøller og fletninger tegnes mere omhyggeligt.
6. For farverigt design anbefales det at bruge flere nuancer.

1. Markører - dette er ikke akvarel: blanding af 2 farver får ikke den 3.

2. Skarp fin spids - "bullet" - bruges til kontur og små fyldninger.

3. Bred spids - "mejsel" - til fyldning af store dele.

4. Fleksibel børste - Giver effekten af ​​en akvarelpensel med en jævn overgang i toner.

5. Grå og brune toner være med til at skabe en forskel i nuance over den samme farve.

6. Tre til fire toner af hver farve lys til mørk giver en mere naturlig, jævn overgang fra lys til skygge.

Frisk blæk vises ofte på bagsiden af ​​et ark, med et ekstra ark under billedet nedenfor. Du kan også bruge kalkerpapir eller blotting-papir til at overlejre tegningen for ikke at plette arket.

Der er et specielt papir til tegning med markører, det er mere tæt i sammensætningen, men til en pris, der er ret dyrt og hurtigt forbrugt. De bedste med hensyn til tæthed er Leuchtturm1917 skitsebøger.