Hvad kan du tegne med skitsemarkører?

At købe markører til skitsering er en særlig fornøjelse. Men jeg vil gerne ikke kun overveje dem, prøve "farve", men også tegne noget inspirerende. Og helst ikke særlig svært, for begyndere kommer ofte til at tegne. Nå, denne retning er vidunderlig, fordi du kan bryde ind i den fra en løbende start.

Det ser ud til, at det ikke er den nemmeste mulighed for at tegne begyndere, men mange mennesker ønsker at tegne en person - en fremmed, deres eget portræt, Harry Potter eller en anden genkendelig person. Nå, du kan prøve, fordi næsten enhver tegning med tilføjelse af en menneskelig figur bliver mere realistisk og interessant.

Praktiske råd vil hjælpe med dette.

• Horisontlinjen skal være i menneskelig øjenhøjde. Det vil sige, at fem personer på forskellig afstand vil stå på samme plan, og kunstneren ser også ud til at se på dem. Og hvis kunstneren ser på personerne, der tegnes fra oven, skal de placeres, så afstanden til horisontlinjen er proportional med karakterens vækst. Det vil sige, at intervallerne fra horisontlinjen til øjenlinjen og fra øjenlinjen til jordoverfladen var lige store. Ellers kan proportionalitet ikke opnås.

• Efter at horisontlinjen er tegnet, tegnes en lodret linje - figurens kerne... Den rager lidt ud over horisonten. Linjen er opdelt i flere dele (der vil være 7 i alt), hver svarer til dele af kroppen, bunden og toppen er omtrent lig med hinanden. Først kastes skelettet, og derefter kan man "tage" tøj på som en mannequin. Dernæst kan du træne hovedet.

• I skitsering arbejder de ofte frit, uden at gå i detaljer - det er det, der adskiller det fra akademisk tegning. Du kan gøre det uden at fylde overhovedet, eller du kan tilføje en let for mere udtryksfuldhed. Besynderlige effekter kan opnås ved hjælp af en halvtør markør.

• Skitser skal være dynamiske med hensyn til at formidle kropsholdning og kropsholdning... Du skal arbejde med en tynd spids af markøren, tegne linjer og punkter. Og hvis du tegner en figur med en plet (der er sådan en teknik), kan du hurtigt og bedre huske at tegne en persons positur - det er en god oplevelse for begyndere.

• Det er bedst at male over kanten og efterlade hvide områder... Konturlinjer skal være forskellige i tykkelse. Du bør altid starte med en lille skala og kun tilføje de detaljer, du virkelig har brug for, til formerne.

Tag for eksempel landskaber. Selv enkle, primitive ser de pæne ud, hvis der ikke er nogen grove fejl. En assistent vil være en påmindelse om, hvordan man laver et landskab trin for trin.

• Silhuetter af træstammer er skitseret på skitsebogsarket - disse vil være lodrette linjer. Skyggemarkøren skal være relateret til skyggen af ​​arbejdsfladen, dette er vigtigt.
• Området mellem vertikalerne skal males over med grønt, overgangen af ​​nuancer skal kontrolleres - det må ikke gå ud af den glatte tilstand.
• Nu kan stammerne tegnes mere detaljeret - nogle tilføjes med vandrette streger, som er iboende i birk.
• Så kan du fortsætte til forgrunden: billedet af græs, stubbe, blomster og mere.
• Øverst på arket er himlen angivet med blå skygge.

Alt er så enkelt som muligt, du kan prøve at gøre det selv med almindelige tuschpenne.

Eller for eksempel kan interiøret også læres at tegne første gang. Lad os overveje, hvordan man tegner et interiør (værelse) hurtigt og nemt.

• Tegn en horisontlinje, den vil være tættere på midten af ​​siden.
• Bring ud bagerst i rummet. Det er lige meget hvilken form det er.
• Figurerne skal ikke være særlig store, for der skal være plads nok til møbler og alt det andet på tegningen.
• Forsvindingspunktet er bestemt - det vil være hvor som helst i rummet langs horisontlinjen.
• Tegningen skal ses fra siden af ​​beskueren.
• Så kan du tage fat i væggene - på ethvert tidspunkt i enhver ortogonal tegne et nyt rektangel.
• Det er tid til at bruge de vandrette og lodrette linjer, der skærer hinanden på et punkt.

Ved at bruge citronen som eksempel kan du se, hvordan frugten bliver tegnet i skitsebogen. Lad os overveje, hvordan man tegner en citron.

• Først er en hel frugt skitseret (som et resultat vil der være det og en skive på arket). En cirkel tegnes, en diagonal linje tegnes.
• Diagonalen er med til at tegne sidebumpene. En stor lobule er også tegnet i forgrunden. I midten vil der være en anden bue, der viser skorpen og frugtkødets placering.
• I midten af ​​lobulen er der små detaljer. Citronens kontur afklares, en gren med et blad tegnes. Nu kan unødvendige detaljer/linjer slettes.
• Trekanter tegnes på lobulen.
• Den færdige tegning skal være omridset med en sort tusch. Flere linjer kan tilføjes for teksturen. Alt andet er slettet.
• En hel citron overmales med en gul tusch, samt enkelte dele af skiven.
• Derudover bruges orange og brun, tonen forstærkes, en skygge tilføjes.
• Bladet er malet over i grønt, du kan bruge flere toner for mere udtryksfuldhed.
• Blænding tilsættes med en gelpen. Og beige og brune blyanter hjælper med at skabe skygge under frugten og kilen.

Nu er du færdig! Æble, avocado, kiwi og andre populære frugter og grøntsager er også tegnet.

Fra is til donuts, kager og cocktails vil du virkelig gerne tegne al den lækre mad, fordi processen involverer forskellige sanser.

For eksempel er her algoritmen til at tegne en hamburger.

• Toppen begynder med at tegne en ellipse.
• En halvcirkel skal være placeret under den - hoveddelen af ​​hamburgeren.
• Der vil være endnu en ellipse i bunden, men kun fra den forreste (synlige) side. Dette er bunden af ​​burgeren.
• Små skiver tegnes øverst, lag tilføjes. Først er et salatblad afbildet, derefter ost, tomater, kød.
• Du kan skitsere hamburgeren med en sort tusch.
• Det er kun tilbage at farve produktet - det øverste og nederste lag bliver mørkt orange. Resten er stadig mere forudsigelig: rød tomat, grøn salat, gul ost, mørkebrun kotelet. Hamburgeren er samlet - ikke mere end 10 minutter til det hele.

De starter normalt med blomster, skifter ofte til sukkulenter og dvæler ved dette emne, men træer og større genstande tegnes, når de "fik styr på de små ting."

Tulipaner, roser, orkideer er de mest populære blomster til tegning af begyndere. Da det vil være sværere med en tulipan, er det værd at overveje en trin-for-trin algoritme for sit billede.

• Skitse med en liner. Hvis du ikke er sikker på, at det bliver godt med det samme, kan du starte med en blyant. Det er nødvendigt at skitsere stilken og kronbladene uden at tegne detaljer.
• Derefter tegnes det første lag med tuscher... Den første fyldning er lavet. Valget af farver er baseret på harmoni; deres blandbarhed skal tages i betragtning. Specielle tuscher til skitsering kan blandes, for eksempel pink + beige = ny selvstændig farve.
• I det andet trin kan du tilføje mere intense farver. Markøren skal gå langs kanten af ​​kronbladet til den midterste vene. Andre, mørke, konturerede skyggeområder. Teknikkerne til streger og skygge bruges.
• Intensiteten øges - skyggen på benet og på kronbladene bliver dybere, de centrale årer er skitseret, tegningen er udført med udtryksfulde lette strøg... Når du påfører farven igen, øges mætningen, så det kan ikke altid betale sig at tage fat i de mørke tuscher med det samme, du kan bare lave skyggelægningen igen.
• Fyld, toneboost, jævn gradient - det er de ting, der skal arbejdes videre med. (guide til figuren, hvor numrene på de markører, der er brugt på hvert trin, er angivet).
• Det er kun tilbage at udføre detaljeringen med markører og en hvid pen. En hvid gelpen vil gøre højdepunkter på kronbladene og stilken, du skal gå langs den lyse kant af kronbladene.

Sukkulenter er et vidunderligt emne til tegning, de er blevet særligt elsket som en egenskab ved demokratisk interiør.

Her er et udvalg af hurtige skitser, der kan kopieres uden en trin-for-trin illustration.

• På 10 minutter kan du hurtigt lave en hel serie.

• Uden lyse farver, men med et stærkt omrids.

• Her bruges blyanter, men du kan anvende markører til omrids og skygger.

• Cuties er gode til klistermærker.

• Konceptuelle sukkulenter. Og det er alt, der tegnes meget hurtigt, men det er sådan "hånden" udvikles.

Og endnu en samling, som viser både simple øvelser i at tegne træer, og farverne på de tuscher, der bruges her.

5 øvelser i at tegne træer med tuscher for begyndere.

• Alle træer er tegnet med den samme algoritme, men det er interessant at eksperimentere med farver.

• Enkel, men figurativ og sød.

• Sådan kan du finde din egen stil i skitsering.

• Grafik er også interessant for kompetenceudvikling.

• Botanisk illustration er fascinerende.

Lederne af de allerførste temaer fra dyreverdenen til skitsering er en enhjørning, en ræv, en ugle, en kat og endda en hest.

Her kan du se, hvor nemt det er at tegne en sød killing med alkoholtuscher.

• Først laves en blyantskitse.
• Så bliver katten straks fyldt med grå. Ører - "trekanter" er fremhævet i mørkegrå. Øjnene har samme farve.
• Æsken, hvorfra killingen kravler ud, bliver lysebrun.
• Ovenover er der 3 lyse kugler.
• Det blev besluttet at male baggrunden med lyseblå.
• Kattens øjne er gule.
• Næsen, mønstrene på boldene, gengivelsen af ​​æsken er alle sidst.
• Afslut arbejdet med at spore boksen og tråden til kuglerne. Selv et barn kan klare sådan arbejde.

Lad os sige, at en nybegynder skitser allerede har lært at tegne, kan improvisere og har en god beherskelse af farver. Men der er næsten ingen ideer, jeg vil ikke gentage mig selv. Især hvis hans skitser bliver frigivet - inden vinterferien vokser anmodningerne om illustration.

Hvad skal man tegne som nytårsskitser:

• det gamle sovjetiske nytårsinteriør - med et rør-tv, en sektion, mandariner i krystal og "regn" på juletræet;
• Nytårs honningkage - mange i familien bager den traditionelt på helligdage;
• en bullfinch, der sidder på en fluffy vante;
• et smukt juletræ, som elskere tager i en elevator;
• en kop kaffe med et sildebensmønster på skummet;
• en "snefnug"-kjole, der hænger på skuldrene og venter i vingerne;
• simple slæder, sne hvorfra vandpytter ned til gulvet;
• en bjørn, som mor og far gemmer under træet (eller andre søde gaver til børn);
• stearinlys i en vase med kogler;
• en opdelt opskrift på Olivier salat (eller en anden signatur familie salat).

Hvis det ser ud til, at der stadig ikke er noget at tegne, og du ikke vil have afslørede temaer, kan du begynde at skabe dit eget univers, og så bliver det en række værker. Sådan opretter du et skitseunivers:

• tænk over, hvad der vil forene det - en by, rumrum, en landsby, et skovrige osv.;
• beslutte hvilke farver der vil dominere for at vise rummets enhed;
• komme med et hierarki af relationer i dette univers – hvem bebor det, hvem der har ansvaret;
• beslutte, hvad landskabet (eller gaderne) vil være;
• tænk over plottet, så du kan fortælle historier fra minitegninger.

Hvorfor er det hele en god idé: Når der ikke er nogen emner, så vil en stor en altid kaste et hav af opgaver op. Plus, det er ikke kun tegning, men genopfyldning af en stor ressource, hvor alle tegningerne er forbundet med hinanden.

I den næste video finder du en lektion i tegning med tuscher til skitsering for begyndere.