Violin

Hvad er en violin, og hvordan vælger man den?

Hvad er en violin, og hvordan vælger man den?
Indhold
  1. Hvad er det?
  2. Hvordan virker produktet?
  3. Oprindelseshistorie
  4. Lydfunktioner
  5. Artsoversigt
  6. Tilbehør og forsyninger
  7. Hvordan vælger man en violin?
  8. Hvordan lærer du at spille?
  9. Hvad er uddannelsens stadier?

Det er umuligt at forestille sig en familie af musikinstrumenter uden en violin. Delikat, subtilt, hysterisk, men nogle gange uhøfligt, rivende følelser, skarpt - det kan være af enhver art. Hendes stemme er så flydende, så anderledes, at den ofte sammenlignes med et menneskes.

Hvad er det?

Violinens blødhed og dybde i klangen er givet af en konstruktion, der kan kaldes unik. Instrumentet ser slankt ud og består af tre grundlæggende dele - hoved, hals og krop. Sidstnævnte er den største del af produktet; alt andet er fastgjort på det.

Kroppen består af dæk, som er forbundet med skaller. Dækkene er lavet af forskellige træsorter, hvilket også påvirker lyden. Toppen er traditionelt lavet af gran, mens platan, poppel eller ahorn bruges til bunden.

Hvordan virker produktet?

  • Mens du spiller, resonerer toppen med andre dele af instrumentet for at skabe lyd. Og for at lyden skal være lys og udtryksfuld, er dækket lavet så tyndt som muligt. Hvis violinen er dyr, lavet af en eminent håndværker, er tykkelsen af ​​den øverste klangbund kun 2 mm.
  • Bagsiden er derimod solid og tyk (i forhold til toppen). Racen, som den er lavet af, skal passe til siderne, der forbinder de to dæk.
  • Skaller er sideelementerne på instrumentet placeret mellem de to beskrevne dæk. De er lavet af samme træ som bagsiden. Hele systemet er fastgjort ikke kun med lim, men også med små puder, hvilket gør værktøjet strukturelt mere holdbart. Puderne kaldes klotts, de er placeret i selve kroppen.
  • Der er også en basbar inde i violinen, den er ansvarlig for at overføre vibrationer til kroppen, takket være hvilken topdækket bliver mere stivt.
  • På instrumentets krop kan du også se to udskæringer af F-formen, de kaldes så f-huller. Der er en kæreste ikke langt fra den lovlige afbrydelse. Dette er ikke kun en detalje, det er en af ​​de vigtigste dele af violinen. Træbjælken, som er blevet et afstandsstykke mellem de to dæk, overfører også vibrationer. Dimensionerne og materialet af dette element påvirker violinens stemme. Kun en mesterekspert ved, hvor og hvordan man skal arrangere kæresten, så lyden er perfekt.
  • Halestykket var lavet af træ før, nu er det mere og mere plastik. Dens opgave i det generelle arrangement er at fastgøre strengene i den ønskede højde. Nogle gange har den legetøjsbiler, der gør det nemmere at stemme med instrumentet. Tidligere blev violinen kun stemt med tunere, som langt fra er ideel stemningsnøjagtighed.
  • På forsiden af ​​kroppen er halsen på instrumentet, under den er spillerens hånd. En hals er fastgjort på halsen (dette er navnet på en afrundet træ- eller plastoverflade, som strengene presses til). Halsformen er gennemtænkt, så strengene ikke krydser hinanden under spilleprocessen. Hjælpen her er et stativ, der hæver snorsættet over nakken.
  • Der er snorriller på møtrikken. Møtrikken er placeret for enden af ​​halsen, den tjener som en adskiller af strenge, før de falder ned i stemmeboksen. Denne boks indeholder tunere - ansvarlige for tuning.
  • Den vigtigste del af "orkestrets dronning" er strygerne. I dag kan de laves af syntetiske materialer, men den ældgamle violin skylder fårets indvolde sin utrolige lyd. Det lyder ikke så lyrisk som selve violinspillet, men det er et faktum. Tarmene blev grundigt tørret, behandlet og stramt snoet for at danne en snor. Moderne syntetiske strenge er i øvrigt relateret til veneprogenitorerne ved den producerede lyd. Stålstrenge er også lavet, de er også lavet af ædle metaller.
  • Der er kun fire strenge, og de er altid stemt til Mi, La, Re og Sol. Hver streng har sin egen klangfarve, som giver instrumentet evnen til at formidle en følelsesmæssig palette så cool.
  • Bue - denne enhed består af en stok og et hår trukket over det. Og det påvirker også lyden.

Det er de dele af instrumentet, hvis struktur er langt fra enkel, og lyden afhænger nogle gange af de mindste detaljer. At lære at spille violin betyder ikke bare at "blive venner" med noderne og båndene, spil afhænger af et stort antal komponenter, udholdenhed og flid.

Oprindelseshistorie

Violinen fik sit velkendte udseende i det 16. århundrede. Den havde mange forgængere, da bueinstrumenternes historie går mindst 2000 år tilbage. Hvor præcis den første violin dukkede op, og hvem der opfandt den, ved ingen endnu. Det er umuligt at besvare dette spørgsmål med historisk nøjagtighed. Det menes, at vi skylder skabelsen af ​​violinen til Indien, hvorefter den (som en del af andre bøjede) begyndte at erobre de arabiske lande.

Hvis du husker violinens nærmeste forgængere, skal du navngive Rebek og Fidel. Tre strenge blev lavet i Rebeck, dens krop var afrundet og pæreformet. Instrumentet dukkede op i Asien, hvorfra det kom til Europa fra det 10. århundrede. Det lød både i paladser og på messer, i templer.

Fidel er et bueinstrument, der ligner mere en guitar; det dukkede op i Europa i det 9. århundrede. I de følgende århundreder blev han en trofast følgesvend af slynglerne. Begge instrumenter blev stamfædre til bratschen, som blev aktivt nævnt i ballader og digte fra middelalderen. Violaen blev spillet stående: den blev holdt på knæene og derefter på skuldrene. Og dette var netop det øjeblik, hvor violinen var så tæt som muligt på sin skabelse. Efterfølgende fortrængte hun bratschen, hvis vi taler om masserne - bratschen blev betragtet som et instrument af eliten, mens violinen blev brugt blandt almindelige mennesker.

Kuppet blev udført af strålende italienske mestre, i det 17. århundrede bragte de violinens struktur til perfektion. Og dette hjalp violinen til at føde selve den lyd, som den er æret for den dag i dag - blid, indre, mangefacetteret. Amati, Guarneri, Stradivari skabte instrumenter, der er eksempler den dag i dag. Efterhånden kom violinen til solopositionen i orkestret, det kan takkes for udseendet af mesterværker af klassisk musik: eminente komponister, inspireret af violinens lyd, kom med utænkelige kombinationer af toner, der er trængt ind i hjerterne hos mennesker i mere end et århundrede.

Interessant information om værktøjet.

  • Violin har vist sig at stimulere hjerneaktivitet. Einstein bemærkede gentagne gange, at børns violinspil tillod ham at se nye forbindelser af tingenes verden, udviklet tænkning, analyse osv.
  • Genierne Guarneri og Stradivaris violiner er de mest værdifulde. For eksempel, for Stradivari "Lady Blunts" idemand i 2011, skulle køberen betale 16 millioner dollars.
  • For en times spil på dette strengeinstrument forbrænder kroppen 170 kalorier.
  • Den talentfulde Vanessa May indspillede de sværeste violinkoncerter af Beethoven og Tjajkovskij som 13-årigt barn. Som 11-årig læste hun allerede på Royal College of Music, hvilket er en absolut aldersrekord.

Og endnu et mærkeligt faktum. I 2007 deltog verdens klassiske musikstjerne Joshua Bell i en ekstraordinær undersøgelse. Han, en anerkendt virtuos, gik ned af metroen med en violin i hænderne. Det var et Stradivarius-instrument, hvis lyd skulle få folk til at stoppe op og nyde det. Men i løbet af 45 minutter af spillet var det kun 7 ud af tusind mennesker, der gjorde det. Og kun 20 smed penge til "gademusikeren".

Så verdensberømtheden tjente 32 dollars for næsten en times spil i metroen, mens en almindelig billet til Bells udsolgte koncert koster mindst 100 dollars.

Lydfunktioner

Først skal musikeren forberede buen - gnid den med kolofonium (den såkaldte fyrreharpiks). Sløjfens stramme hår danner et specielt klæbrigt pulver af harpiksen. Det vil sige, at buen, der rører snoren, klæber til den. Buekontakten med strengen er som følger: i den ene retning er dens bevægelse ensartet, men allerede sinusformet i den anden. Lyden af ​​et instrument er ikke kun hovedtonen, men også overtoner (overtoner), der er højere end hovedtonen. Buen formår i øvrigt ikke kun at trække i snoren, men også at sno den, så den vibrerer i forskellige planer. Barske overtoner kan dæmpes med afspillerens fingerspidser for at gøre lyden varmere. Dette sikrer kompleksiteten og unikheden af ​​violinens klanglige lyd.

I denne lydbølge er det næsten umuligt at finde områder, der ligner hinanden i fase og spektralt. Det er virkelig muligt at gøre det på denne måde: enten reducere den kvantitative indikator for overtoner eller afvise deres faserotation. Når den optrædende presser buen betydeligt til strengene, vil lyden være rig og voluminøs, når violinisten knap rører strengerækken - lyden kommer let og skødesløst ud under fingrene.

Det menes, at selv den mest kraftfulde computer ikke kan erstatte, gengive, i de samme variationer, spillet af et specielt instrument. Omfanget af violinens evner til kunstig intelligens er endnu ikke opnåeligt.

Artsoversigt

Der er flere måder at klassificere et instrument på.

Til størrelse

En hel violin i fuld størrelse er markeret med en 4/4 størrelse, men mindre prøver kan tages til træning - fra 1/16 til 3/4. Efterhånden som eleven vokser, vokser hans instrument også. De starter med en 1/32 violin. Længden af ​​sådanne små violiner er fra 32 cm. Men en hel violin er noteret for følgende egenskaber: 60 cm samlet længde, 35,5 cm - kropslængde, vægt 300-400 g.

Det er logisk, at værktøjet ikke kan være det samme gennem hele uddannelsen: hvis det for en lille studerende vejer meget, bliver studiet svært og langt fra højeffektivt. Alligevel er antropometri meget vigtig.

Den mindste violin i verden blev lavet af David Edwards. Briten lavede en nøjagtig kopi af Stradivarius violinen, som er knap 1,5 cm lang.

Efter fremstillingsmetode

Instrumentet kan være af træ (eller akustisk) og elektronisk. Sidstnævnte mulighed betyder, at lyden af ​​violinen høres gennem en speciel forstærker. En akustisk violin laver lyde takket være kroppen og dens funktioner. Det kan spilles solo eller bruges i et orkester. Sådan et værktøj er optimalt til at lære at spille.

Den elektriske violin er ikke lavet af træ, men af ​​stål, ferromagnet, elektromagnet og også pickupper lavet af magnet (pickups er også piezoelektriske). Hvis du lytter til, hvordan den samme Vanessa Mae eller Lindsay Stirling spiller, kan du forstå, at lyden af ​​en elektrisk violin er skarpere.

Sådan et instrument kan have op til 10 strenge. Ak, det er ikke egnet til et orkester: det skiller sig for meget ud i lyden.

En anden type instrument er semi-akustik, hvor kropslyden kombineres med pickupper. Violiner kan også være fabrik, fabrik og håndværker.

Beskrivelse af klassifikationen:

  • håndværkere er meget dyre, lavet til en bestemt kunstner;
  • fabrikker er heller ikke billige, fordi disse er gamle prøver skabt på fabrikker i det nittende århundrede;
  • fabriksvioliner er overkommelige, lyder godt, er en grundlæggende mulighed for en violinist, men repræsenterer ikke meget materiel værdi.

Tilbehør og forsyninger

Det vigtigste kan måske kaldes buen. Det er nødvendigt for kontinuerlig lydudvinding. Den er baseret på en træstok, der på den ene side forvandles til et hoved, på den anden side - til en blok. Håret strækkes mellem dem, blokken og hovedet (normalt fra en hestehale). Hårstrukturen indeholder keratinskæl, mellem hvilke den gnidede fyrreharpiks (harpiks) er imprægneret. Takket være dette klæber håret til strengen - en lyd dannes.

Hvad skal du ellers bruge for at spille instrumentet?

  • Hagestøtte - er nødvendig for violinistens spillekomfort, hagestillingen kan være lateral, mellem og mellem.
  • Bro - nødvendig for bedre at passe violinen på kravebenet. Dette er en dobbeltsidet plade. En mikrofon med en forstærker kan skjules i broens metalstruktur.
  • Saml op - det er forskellige enheder, der kræves for at konvertere mekaniske vibrationer til elektriske.
  • Etui eller garderobe bagagerum - violinen og andet tilbehør er slidt og opbevaret i den.
  • Stum - dette er navnet på en kam med en langsgående slids, den sættes på stativet ovenfra, hvilket reducerer sidstnævntes vibration. En lyddæmper er en gummi- eller metaltung mute, som bruges enten i undervisningen, eller når man spiller på steder, hvor den ikke skal larme.
  • Skrivemaskine - og dette er en mekanisk skrueanordning, der sættes ind i pod-hullet, den indeholder også et håndtag med en krog, der er nødvendig for at fiksere strengen. Maskinen er nødvendig for den mest nøjagtige justering. Så meget skal der til for en violin at lave sine fortryllende lyde.

Hvordan vælger man en violin?

Hovedfaktoren er sammenfaldet af violinistens kropsbevægelse og størrelse med det instrument, han skal spille på. I en børnemusikskole følger specialister dette strengt, men hvis en nybegynder voksen vælger en violin, skal han selv være opmærksom på denne fysiske harmoni af en person og et instrument. I øvrigt er der folk, for hvem violinen er noget uopnåeligt, fordi deres hænder er meget lange, eller deres fingre er for kødfulde.

Hvis du løber præcis i størrelsen, er retningslinjen som følger:

  • 1/16 - et værktøj til børn i alderen 3-4 år;
  • 1/10 - sjælden mellemstørrelse;
  • 1/8 og 1/4, samt 1/2 og 3/4 er redskaber, som børn gennemgår, når de vokser op;
  • 7/8 - en sjælden størrelse, den bruges af miniature voksne;
  • 4/4 er det bedste valg for en standard voksen.

Du kan prøve på et buet strengeinstrument som dette: hvil violinen på din venstre skulder, placer din hånd foran dig uden nogen spændinger, stræk den fremad. Værktøjshovedet vil være i midten af ​​håndfladen, fingrene kan lave et frit greb omkring hovedet. Broen og hagen, tilbehør, der altid vælges individuelt, hjælper med at fusionere en person og et instrument.

Hovedbetingelsen for at vælge et instrument er behagelig kontakt mellem dets dele og dele af spillerens krop. Det skal være nemt at holde violinen, ligesom spillet skal være frit, ikke anstrengt.

Hvis i det mindste noget hviler ubehageligt, ikke når, dingler, med et ord, forstyrrer, vil dette værktøj ikke fungere.

Hvordan lærer du at spille?

Ordet "hurtigt" ville være upassende her, især hvis en voksen besluttede at mestre spillet på dette delikate instrument. I øvrigt, det er ekstremt svært kun at mestre spillet ved hjælp af selvinstruktionsmanualer: selvom, hvis en person allerede ejer andre instrumenter, er dette virkeligt.

Hvad er uddannelsens stadier?

  • Hold buen korrekt. Du skal tage en stok og sætte din pegefinger på viklingen. En let bøjet lillefinger er på den flade del af stokken. Spidserne af tre fingre, lang-, lille- og ringfinger er på samme niveau. Tommelfinger modsat skoen. Stokken holdes med afslappede fingre.
  • Tag violinen. Hun bliver taget af stangen med venstre hånd, sat mod halsen. Det nederste dæk rører kravebenet og understøttes af underkæben (ikke hagen!). Dette vil forhindre værktøjet i at glide af din skulder.
  • Lav de første lyde. Buen er placeret mellem to dele af violinen - stativet og gribebrættet. Buen føres over strengene med let tryk. Dernæst skal stævnen vippes 45 grader i forhold til stativet. Hvis du trykker hårdt, vil lyden være høj. Hvis buen bøjes mod halsen, vil lyden være klar.
  • Spil på åbne strenge. Det betyder, at strengene ikke bliver klemt med fingrene, mens du spiller. For at ændre strengen ændres buevinklen. De forsøger at flytte det på forskellige måder: hurtigt og langsomt. Det er bedre at prøve forskellige variationer på en streng, studere den uden at hoppe til den næste. Violinhalsen holdes af indeks og tommelfinger - det er venstre hånds opgave. Skulder og håndled er i samme plan.

Når alt det grundlæggende er udarbejdet, kan spillets positioner være komplicerede. Øvelser bør følge trinvist: fra primitiv til mere komplekse. Voksne kan ikke kun lære at spille fra bunden, men også udvikle deres hørelse, hvilket er nyttigt i alle aldre.

ingen kommentarer

Mode

skønheden

Hus