Gennemgang af ballerinafigurer

Dans er en af de ældste kunstarter. Smukke billeder af dansere inspirerede ofte kunstnere og digtere til at skabe slående værker. At fange plastiske bevægelser i porcelænsskulptur - denne idé opstod først i begyndelsen af det tyvende århundrede. Denne artikel beskriver de smukke produkter skabt af håndværkerne.




Ejendommeligheder
Porcelænsfigurer af ballerinaer er ægte kunstværker af et hvidt solidt materiale. Billedhuggere af høj kvalitet arbejder på at skabe et lille mesterværk.
En kunstner tegner en skitse, så laves en gipsmodel. Den oprindeligt ru form får efterhånden træk fra en skrøbelig og raffineret skulptur. Dette er omhyggeligt arbejde, hvor alle detaljer er vigtige. Nogle gange er en model samlet af mange dele. Først efter godkendelse sættes modellen i produktion.
Fra én gipsform kan du støbe fra 30 til 50 produkter, så bliver den ubrugelig. Derfor udkommer mange afsnit i begrænsede oplag. Ikke underligt, at de er så sjældne.


Statuetterne er ikke skabt af én person, men af en række dygtige håndværkere: kunstner, billedhugger, støber.
Russisk ballet i begyndelsen af det tyvende århundrede fik verdensomspændende berømmelse. Balletdansere i Rusland var meget populære, de var rigtige stjerner. De blev elsket, tilbedt, dedikeret til poesi, skabte portrætter og malerier. For legemliggørelsen af ynde og let elegance er porcelæn blevet det ideelle materiale til at skabe billeder af russiske dansere under en forestilling. Sådanne miniaturer var meget populære i USSR; skrøbelige skønheder blev ofte placeret bag glas i en skænk blandt festlige sæt.


Forskellige USSR-modeller
I 1950-60. billedhuggeren D.I. Ivanov skabte porcelænsfigurer baseret på balletten af I.Stravinskys "Ildfuglen". Danserne T. Karsavina og M. Fokin er afbildet i eventyrbillederne af Ivan Tsarevich og Ildfuglen. Rig forgyldning, mønstre i russisk stil, folkedragter, håndmalet.


Figuren af T. Karsavina er meget populær. Fjer glider til jorden, et påfugleøjemønster på overdelen, armene foldet, taljen buet. LFZ producerede det i forskellige designmuligheder: flerfarvet, sort-rød-guld, blå-blå.
Tamara Karsavina fungerede som en inspirationskilde for billedhuggeren Serafim Sudinin. Danseren er fanget i rollen som Sylph i balletten af samme navn til musik af J. D. Schneitzhofer. Forfatterværket opbevares i Eremitagens midler. Udgivet i 1913. I originalen er der to amoriner på piedestalen i bunden. Der er også malede figurer i hvid.
Skønheden har kun én skrøbelig støtte - tåen på hendes højre ben, hendes hoved kastet tilbage, en buet talje, hendes venstre ben svæver i vejret. Idéen til at skabe en skulptur på den ene støtte kom til IPE-direktørens hoved, da han på museet i Sevres-fabrikken i Frankrig så en skulptur frosset på to fingre.


Et andet værk fra Dmitrov Porcelænsfabrik fra den sovjetiske periode "Cat Ballerina", af billedhugger Mikhail Intizaryan. Danseren i form af en kat omhyggeligt skjult, lange spidse ører og en fluffy hale komplementerer karakterens billede. I et par til hende udgav DFZ en statuette "Aistenok". Begge er dedikeret til den berømte balletproduktion for børn til musik af D. L. Kalebanov "Aistenok".


Interessant det den første rolle som killingen blev spillet i 1937 af den meget unge Maya Plisetskaya, Aistenka blev spillet af Elena Vanke. Begge figurer blev udgivet i begyndelsen af 1950'erne på Verbilki-fabrikken. Iriserende glasur, guldmønstre, fås også i hvid.
Billedhuggeren V.I.Sychev skabte en balletcyklus inspireret af billederne af russiske ballerinaer. De blev produceret af Leningrad Porcelænsfabrik (LZFI). Kvindelige figurer er afbildet i dans, plasticitet og gestus formidler bevægelsens dynamik.


Natalia Dudinskaya, med strakte arme, som fuglepigen Syuimbike fra balletten Shurale dekoreret ved hjælp af lysekrone teknik (perlemor maling).

White Swan fremført af Galina Ulanova i balletten "Svanesøen". Blødhed og glathed er legemliggjort i hårdt porcelæn, perlemorfarve (lysekroner), forgyldning.

Den del af Mercedes udført af Nina Stukolkina fra balletten Don Quixote. Figuren af en kvinde med en vifte i hænderne, et blegt ansigt indrammet af sort hår, dansen ser ud til at bryde lejren i to, men hun er ubevægelig - kun hendes arme og ben bevæger sig. Der er også en parkomposition fra samme forestilling - en duet, en spansk dans. Dette sjældne par guldmalede lysekroner.


"Ballerina med en blomst" - en pige i en snehvid tutulæner sig på tæerne og strækker sig lidt fremad, holder en blomst i hænderne. Lysekroneteknik, forgyldning.

Komposition "Før forestillingen" - to kvindelige skikkelser i jakkesæt forbereder sig på at gå på scenen: Den ene af pigerne retter på den andens kjole. Der er mulighed med forgyldning og perlemor maling, der er umalede.


Figuren "Ballerina tager pointe-sko på" forfatter Malysheva N.A., underglasur og overglasur maling, forgyldning, produceret på Dulevo fabrikken.

Luksuriøs M. Plisetskaya lavet af porcelæn i rollen som Katrin, forfatter Chechulin G. D. Overglasur maleri, forgyldning. På samme fabrik blev hun lavet af M. Plisetskaya i den del af Odette fra balletten "Svanesøen" af samme forfatter, der er malede dem og ikke.


Andre figurer
Udseendet af aristokratiske dimser er tæt forbundet med europæisk porcelæns historie. Tyskland var et af de første lande, der skabte små mesterværker; de første figurer blev udført i rokoko- og barokstil.
Europæisk porcelæn begyndte at blive produceret i Meissen. I 1731 modtog billedhuggeren J.G. Kirchner ordre fra kongen om at lave store dyrefigurer til det japanske palads i Dresden. Moden til tyske figurer spredte sig hurtigt over hele Europa.
Fremkomsten af art nouveau- og art deco-trends i begyndelsen af det 19. og 20. århundrede øgede efterspørgslen efter interiørdekorationer.
I begyndelsen af det 20. århundrede skabte billedhuggeren Paul Scherich fem kompositioner fra den russiske ballet-serie. Antikke figurer er længe blevet en stor sjældenhed.
Et slående eksempel på europæisk kunst - "Ballerina før forestillingen"... Dukkepigen sidder og tager en spids på og kaster det ene ben over det andet. Slidt tilbage hår, med forsiden nedad. Hvidt hårdt porcelæn blev udgivet i 50-60'erne. XX århundrede.


Porcelænsfabrikken Wallendorf blev åbnet i 1763 i byen Thuring. I 1785 begyndte han at fremstille porcelænsfigurer.
Yndefuld sammensætning "Ballerina" dette mærke tilhører en af de mest populære serier blandt samlere - unge dansere.

Skrøbelig pige er lavet i hånden. Skønheden er iført trikoter og en lys tutu. Den charmerende og blide unge danserinde løftede sine arme yndefuldt, hendes talje bøjede blidt. Lette mønstre understreger produktets ømhed og luftighed.
Wallendorf-mærket producerede ofte figurer af dansende kvinder, to figurer fra "Svanen"-serien skildrer piger, der udfører rollen som en svane. Hvid kjole, yndefulde bevægelser af arme og ben: en skønhed repræsenterer en svømmefugl, og den anden tager afsted. Naturfarver, forgyldning, kunstmaleri.


Billeder af piger kan tage en særlig plads i samlingen, ømhed og ynde vises i børns silhuetter. Lille og ung sporer bevægelsen forsvarsløshed og charmerende ynde. Der er en pige i hvid kjole og en pige i blå tutu, naturlige farver, fint maleri og forgyldning.
Weimar-produktionen blev grundlagt i over 200 år, i juni 1790, af Christian Speck. Den Thüringer Fabrik begyndte at fremstille det berømte Weimar-porcelæn, som var højt værdsat ved hoffet til kongen af Sachsen.
Den berømte digter I. V. Goethe taler i et af sine breve meget godt om produkternes kvalitet.
Se bare den elegante 1960-70-serie. To dansere optrådte på samme måde: "Ballerina binder pointe shoes" og "Ballerina med et spejl". Pigerne bliver fanget i øjeblikket før forestillingen, siddende på puf. Den ene, i en luksuriøs kjole, retter sin sko, den anden holder et spejl og ansigtspudder. Udsmykningen bruger tynd underglasur og overglasurmaling, naturlige farver. De vil blive en lys accent i interiøret og en fantastisk gave.


Meget smukke figurer er produceret af Rudolf Kammer-mærket. "Ballerina" i en håndlavet blonde-porcelænskjole. Nederdelens læg ligner ægte blonder, hullerne i stoffet tilføjer vaffel til produktet. Blomsterne på kjolen er malet med farvet glasur, stativet er dekoreret med guldmønstre.


Det italienske firma Pavone laver moderne porcelænsfigurer af høj kvalitet. Langtidsholdbare og æstetiske figurer er dekoreret med specielle malinger, farvepaletten er op til 4000 toner. Delikate toner, naturlige farver, perlemorsfarvede nuancer, gaveindpakning.


Valerio Sole producerer sarte og skrøbelige produkter: pige-dansere, bare mestrer kunsten ballet, plastik og delikat. Luksuriøs maling, håndlavet, lysekroneteknik. Dette er en fantastisk gave og dekoration i interiøret.

