Alt om flamencodans

Flamenco er en spansk dans. Han er især sensuel og passioneret, men ret svær at udføre. Dansernes bevægelser fanger publikum. Inden du begynder at deltage i undervisningen, anbefales det, at du sætter dig ind i alle funktionerne i teorien.

Indiske danse blev grundlaget for skabelsen af ​​flamenco. De fleste bevægelser var lånt derfra, men lidt modificerede. Det nøjagtige år for skabelsen er ukendt, men denne begivenhed fandt sted mellem 500-250 f.Kr. NS. Så kom indiske dansere på turné til Spanien og optrådte foran high society. Siden da er lokale folk begyndt at danse flamenco.

Omkring tusind år senere dukkede maurerne og sigøjnerne op i Spanien. De havde også deres folkedans med. Takket være dette er bevægelserne af den originale flamenco blevet lidt ændret og forbedret. Dansen har vundet universel popularitet blandt indbyggerne i Spanien, såvel som andre nærliggende stater. Men selv dengang videregav lærerne deres færdigheder udelukkende mundtligt. Beskrivelsen af ​​bevægelserne eller eventuelle regler blev ikke registreret på papir.

Oprindeligt var det antaget, at flamenco er en solodans, men de foretagne justeringer gjorde, at den opføres i par (mand og kvinde). Selvom nogle arter kun danses af repræsentanter for et af kønnene. Det er bemærkelsesværdigt, at der altid bruges fagter under dansen. Dette hjælper med at udtrykke følelser mere levende og formidle de ønskede følelser til publikum.

Dansens funktioner er som følger:

• Den obligatoriske bevægelse under forestillingen er den karakteristiske bankning af sko på parketten. Denne manipulation kan være enkel eller teknisk vanskelig.
• Hænderne er det vigtigste redskab til at udtrykke følelser.
• Musikalsk akkompagnement: guitarens lyde, klap og tilråb fra publikum.

Der er flere former for dans. De adskiller sig ikke kun i navne, men også i udførelsesteknikken.

• Sevillana - denne art er især populær i Spanien og Andalusien. De optrædende er traditionelt en mand og en kvinde. Du bør begynde at danse til lyden af ​​guitaren, mens du rytmisk klapper i hænderne. Under gratis optræden kan dansere synge sange på samme tid. Selvfølgelig er dette allerede uacceptabelt ved officielle konkurrencer. Under forestillingen skal danserne komme tæt på hinanden, og derefter bevæge sig væk i kort tid.

• Sardana - opført traditionelt i Catalonien. Et træk ved denne mulighed er udførelsen i en cirkel.

• Chotis - denne mulighed er især populær blandt indbyggere i Madrid. Under forestillingen presses danserne mod hinanden så stramt som muligt. Bevægelserne er primitive: tre trin til venstre og højre, drej. Derefter gentages cyklussen. Denne dans anses for at være særlig let at lære.

• Muneira - især populær i Galicien. Det udføres oftest ikke af et par, men af ​​en gruppe mennesker. Hovedbevægelsen er at hoppe med armene løftet.

• Hota betragtes også som en nationaldans. Desuden udføres det i hver provins med individuelle egenskaber.

• Pasadoble - denne dans betragtes som den mest populære ikke kun i Spanien, men også i andre lande, herunder Rusland. Dansen er usædvanlig, engang var den elsket af tyrefægtere. Danserne udgiver sig for at være tyrefægtere. Det ser fascinerende ud.

• Allegrias - en positiv dans, hvis fødested er byen Cadiz. Under denne dans blev der opført sange dedikeret til sejren over den franske hær under ledelse af Napoleon. Tonaliteten i musikken her skal være i dur. Ellers vil atleter ikke være i stand til at formidle positive følelser til publikum.

• Farruk. Grundlæggerne af denne dans er sigøjnere. Det er kendetegnet ved en maskulin præstation. Hvis kvinder deltager, klæder de sig i herretøj. Musik skal være mindre.

• Solears, som er hjemsted for de nordlige byer i Spanien. Under dansen banker atleter ikke kun ud med hæle, men også med sokker. Hænder er udelukkende forbundet for at formidle den følelsesmæssige komponent. Musikalsk akkompagnement foregår ved hjælp af en guitar. Derudover får tilskuere lov til at klappe i hænderne og komme med specifikke råb. Alt dette forstyrrer ikke danserne, men skaber tværtimod en mere behagelig atmosfære.

• Seguidilla. Dansen blev opfundet i La Mancha. Det ejendommelige ligger i hændernes karakteristiske bevægelser. De skulle være klare og skarpe nok, som om danserne flåede fri luft.

Uanset typen af ​​flamenco kræver dansere specifik beklædning. Det er nødvendigt at skabe det ønskede billede, hjælper dansere til bedre at udtrykke og formidle deres følelser til hinanden og til publikum. Lyse og aggressive farver hersker i tøj: rød, sort, blå, grøn. Brede nederdele eller kjoler ses oftest på kvinder. Forresten er et simpelt ornament ret almindeligt. For eksempel er tøj med prikker særligt populært. Makeup er især lyst. Håret er enten bundet op i en knold eller løst, men samtidig dekoreret med en form for dekorative elementer, for eksempel hårnåle.

Mænd bærer skjorte og bukser. Nogle outfits har hovedbeklædning.Dame- og herresko er forskellige, da førstnævnte næsten altid har hæle i forskellige størrelser. Sko skal være stabile og altid med lukket tå.

Efter at have studeret alle funktionerne ved dans, kan du tænke over og beslutte, om du vil sende dit barn til klasse. Selvfølgelig er dansen teknisk svær, men den kan være med til at afsløre lyse karaktertræk for børn. Så drenge vil blive mere vovede og vovede, og piger vil lære at udtrykke deres femininitet.

Nu er der i de fleste byer skoler og danseafdelinger, hvor der altid er en flamencoafdeling. Desuden kan ikke kun børn, men også voksne tilmelde sig. Du kan lære at danse derhjemme, men at gøre det selv er meget sværere. Du kan mestre flamenco ved at lære de grundlæggende bevægelser.

På det faglige niveau er der hertil udviklet regler, som skal følges, uanset hvilken type dans der vælges. De består af flere punkter.

• Bevægelser skal være så skarpe og rytmiske som muligt. Det er meget vigtigt at have en god sans for takt.
• For at overbevise publikum om deres tilstand og holdning til deres partner, skal dansere bruge mange håndbevægelser. Derudover overføres den følelsesmæssige komponent gennem ansigtsudtryk. Det er ikke nogen dårlig idé at deltage i skuespilundervisning samtidig med at mestre flamenco.
• Dynamik er meget vigtigt i bevægelser. Hvis danseren står stille, vil dansen vise sig at være kedelig og indskrænket.

Som allerede nævnt bruges hænderne i dansen udelukkende til at skabe en følelsesmæssig komponent. Derfor bør begyndere lære de karakteristiske benbevægelser.

• Holpe - et fuldt slag med hele foden, uden vægt på hæl eller tå.
• Planta - et slag, hvor næsen rører gulvet, og hælen er hævet højt op.
• Faldende tacon - hælspark fra plantepositionen.
• Hæl frem - Glidende hælspark.
• Punta er et slag med næsen af ​​foden.

En grundlæggende tutorial for begyndere venter på dig i den næste video.

Det er bemærkelsesværdigt, at der nu finder mange teaterforestillinger sted med deltagelse af spanske danse, herunder flamenco. Folk, der ønsker at lære at danse smukt og teknisk korrekt, rådes til at deltage i sådanne forestillinger og observere de udøvendes bevægelser.