Hvad betyder dragetatoveringer, og hvor skal de fyldes?

I kulturen for folk i forskellige lande betragtes dragen som en modstridende skabning. Fra materialet i denne artikel finder du ud af, hvad denne tatovering betyder, hvad det kan være, hvor det er bedre at fylde det.

Dragen er en slangelignende firben med evnen til at bryde ild og svæve på himlen. Det har længe været betragtet som den primære kilde til liv, den uløselige forbindelse mellem alt i verden. Dens hovedtræk er indre styrke og kraft. Dragon tatoveringer har en lignende betydning. De demonstrerer styrke, er beskyttelsen af ​​noget værdifuldt. Afhængigt af kulturen er de udstyret med forskellige billeder og træk.

Betydningen af ​​tatoveringen afhænger af, hvilken slags drage der er afbildet på kroppen.

• For eksempel betyder et gotisk væsen en persons oprindelige instinkter. De er udvalgt af stærke og modige personligheder.
• Et udstoppet dyr kan være et tegn på intimidering eller overlegenhed. Det kan være et symbol på et ukontrollerbart element, kaos eller et tegn på rigdom. Samtidig er det kendetegnet ved et uendeligt antal former og stilarter.
• Dragen, der skynder sig til himlen, tolkes som et guddommeligt princip. Dette er et symbol på sejr, stræber efter det bedste.
• Et dyr med et grin og skarpe kløer indikerer ejerens aggressivitet og raseri. Samtidig taler den om naturens beslutsomhed og hæderlighed.
• Hvis dragen er afbildet sammen med en tiger eller en Phoenix, indikerer dette en symbiose af mandlige og kvindelige principper. Billedet tolkes som en kamp eller en forening af modsatrettede menneskelige egenskaber.

Tatoveringen betragtes som universel, den er velegnet til mænd og piger. Det er ikke så meget en udsmykning af kroppen som et bestemt tegn. For at forstå det, skal du kende forviklingerne af asiatisk symbolik.Traditionelt er dragen afbildet i japansk eller kinesisk stil. Ud over dem er tegningerne proppet i amerikanske traditioner. Asiatiske destinationer er store, amerikanske kan være mellemstore og små.

Den kinesiske drage er forbundet med naturfænomener. Det kan betyde uendelig visdom og harmoni. Han personificerer tilhørsforholdet til kejserhuset. Det japanske mytiske væsen er forbundet med evighed og held og lykke. Den moderne holdning til kropsbilledet er loyal. Værdien bestemmes af art, placering, nuancer, påføringsteknik.

Drager bliver proppet af enspændere, der ikke kan lide larmende virksomheder. I dette tilfælde kan væsnets farve indikere specifikke træk hos bæreren.

• Betydningen af ​​den sorte drage er forbundet med kærlighed til forældre. Sådanne designs er populære hos både mænd og kvinder.
• Blå betyder en åben, rolig, medfølende karakter af bæreren.
• Rød opfattes tvetydigt. Kan tale om lidenskab eller fjendtlighed, beskyttelse af hjemmet og deres kære.
• Gul er en af ​​de sjældneste. Dragens betydning er forbundet med krig, angreb og længe ventet sejr.

Billeder af asiatiske drager kan være meget forskellige.

• En af de mest populære destinationer er et dyr med spredte vinger, et grin og massive klør. Billedet ser fjendtligt ud, det betragtes som virkelig maskulint.
• I andre skitser er dragen afbildet med sænkede vinger og lukket mund. Det symboliserer gode intentioner, velegnet til alle, der stræber efter åndelig vækst og selvudvikling.
• Den flyvende orientalske drage, der symboliserer åbenhed og positiv tænkning, kan være anderledes. Han er afbildet med vinger, der flyver op eller ned. Afbildet hovedsageligt på en orientalsk måde.
• Den kinesiske pendant har en anden kropsform. Den har ingen vinger, men den kan flyve og udspy brændende flammer. Adskiller sig i en serpentinsk krop, krigerisk karakter.

Efter skitsetypen kan billedet være portræt og motiv. I kompositionsskitserne er dragen helt tegnet. Desuden suppleres det ofte med en baggrund eller andre dekorative detaljer. Portrætbilledet repræsenterer hovedet af et dyr med detaljeret tegning af elementer. Nogle gange er det endda en makro-detalje af en af ​​delene af dragens krop (skæl, øjne). Tegningen kan være lakonisk, let eller voluminøs. Den lille ilddrage udføres oftest uden dekoration. Det kan for eksempel være et dyr, der vikler sig om et æg.

Dragehovedet er udført med horn og overskæg. Øjnene kan være hvide, flammende, gule, røde. En mini tatovering er lavet uden mange detaljer. Den volumetriske ildslange er dekoreret med blomster, typiske detaljer i kinesisk og japansk maleri. For eksempel sakura blomster, roser, havbølger, flammer, fugle, løv.

Den keltiske drage, der symboliserer den mørke side af bæreren, er afbildet med en vis symbolik. Dette er et billede uden megen realisme, bestående af et sæt genkendelige keltiske mønstre. På en særlig måde ser en lys drage ekstraordinært ud i en blanding af stilarter. Den dramatisk gengivne forgrund og abstrakte konturer giver tegningen en særlig æstetik og forståelse. Udyret kan portrætteres på forskellige måder: lille og sjov, voksen og gammel. Skitser kan være almindelige og med virkning af bevægelse, for hvilke håndværkerne forsøger at vælge de mest fordelagtige anatomiske steder.

Hver tegning har en bestemt betydning. Erfarne tatovører kan formidle udseendet og særlige træk ved en drage (for eksempel visdommen fra en gråhåret skabning). Et imponerende billede, hvor dragen gravede sine kløer ind i kroppen eller den malede jord. Dragepoten ser brutal ud, rivende kød, anvendt på en realistisk måde. Derudover kan udyret holde fast i en drømmefanger eller en gren af ​​et ældgammelt træ. På kvinders tatoveringer er dragen ofte afbildet på baggrund af månen og overskyet himmel.

Tatoveringer til piger er mindre aggressive. De udmærker sig ved linjernes blødhed og kurvernes yndefuldhed. Drager på en kvindekrop er ofte rolige og værdige. Desuden er tegningerne ofte dekoreret med alle slags farver. De prioriterede er sakura og magnolia. Måden at trykke på en kvindes krop ligner kunstmaleri eller sort/hvid farve med realistiske silhuetter af de anvendte figurer. Stopningsteknikken kan være klassisk eller kostume. Orientalske drager er det perfekte tema til at legemliggøre print, der efterligner menneskeligt tøj. Afhængigt af arbejdsvolumen kan billedet dække op til 70% af kroppen.

I vores land bruges kostumeteknologi delvist. Den mest populære teknik er dragefyldning i ærmestil. Denne retning forudsætter en tæt fyldning af pigmenter under huden omkring hånden. Billedet kan vise 2 drager, der symboliserer det modsatte. Derudover kan dragens pote blive en nøglefigur i tatoveringen. Tegneserieskitser er søde. Sådanne drager er ofte lavet i chibi-stilen med et stort hoved og en lille krop.

De stilistiske retninger af dragetatoveringer varierer. De mest populære teknikker er kendetegnet ved antallet af anvendte pigmenter, tætheden af ​​blokeringen, detaljeringen af ​​elementerne og den realistiske tegning.

• Realisme. Denne retning er unik ved, at den giver dig mulighed for at give dragen et rigtigt "live" look. Det er udført i farve, ligner udadtil et fotografisk billede med naturlige toner og visuelt volumen. Velegnet til både mandlige og kvindelige tatoveringer. Velegnet til udskrivning af store og mellemstore billeder. Udført af fagfolk med rig hovedparten af ​​arbejde og høje kunstneriske færdigheder. Det tager flere sessioner at skabe sådanne tatoveringer.

• Akvarel. Teknikken er for kvinder. Afviger mindre detaljeret i baggrunden. Udadtil ligner det et billede malet med akvareller. Fremstillet i farve bruges lyse pigmenter til at skabe. Ofte blandet med abstraktion og geometri. Ideel til små dragetatoveringer og motivskitser. Det kan udføres i sort og hvid med en lys kontrasterende baggrund, bestående af pletter eller farvede klatter.

• Minimalisme. Denne teknik er ideel til print af miniaturedrager. Det er simple og ukomplicerede billeder. Nogle gange er tegningen udført med én sort streg. Stilen accepterer ikke overfloden af ​​indretning. Det kan dog kombineres med andre tatoveringsteknikker. Det kan for eksempel kombineres med linework, geometri, dotwork. En klassisk teknik til at blande stilarter er en miniatureskitse i form af en origamidrage. Teknikken indebærer ikke detaljering af elementerne. Der er ingen volumen i den, men der kan være skygge.

• Anime. Denne retning er efterspurgt blandt piger. Det repræsenterer legemliggørelsen af ​​heltene fra orientalsk manga på forskellige dele af kroppen. Farveskemaet, afhængigt af billedets art, kan være monokromt eller farve. Animationsstilen er kendetegnet ved en enkel visning af nøgletal fra skærmen på huden. For et æstetisk udseende og opbygning af en smuk sammensætning er en ændring i kropsposition tilladt. Billederne er lyse og effektive nok.

• Sortarbejde. Denne retning indebærer at fylde billedet med udbredelsen af ​​sorte områder. Faktisk er dette en sort og hvid version af tatoveringen, hvor dragens silhuet er næsten fuldstændig tilstoppet med sort maling. Billedet kan være stiliseret og realistisk. Billedet kan have en sort baggrund. Blackwork er ideel til mænd og gamle tatoveringsudklædninger.

• Grafik. Grafiske drager har et særligt udseende. Disse skitser er udelukkende udført i sort blæk. I dette tilfælde er det uacceptabelt at fortynde pigmentet med hvidt. Stilressourcer: klarhed, lysstyrke, linjeskarphed. Skygger og volumen tegnes med streger. Billederne minder om sort/hvid billeder fra middelalderbøger. Drager kan få menneskelige træk, skitser er gennemsyret af stilisering. Et dyr kan fx gå på 2 bagben.

• Celtica. Celtic dragon print er en speciel type tatoveringskunst. Teknikken er baseret på sammenvævning af alle slags krøllede striber. Udadtil ser det ud til, at tegningen legemliggør et metalbillede. Dragen ser ud til at være vævet ind i en stålsammensætning bestående af ornamenter. Hovedet på væsenet kan ligne et ulvehoved; det kroner ofte enderne af de almindelige vævningsstrimler. Farven på tatoveringen er sort, stilen betragtes som maskulin.

• Ny skole. Et nyt kig på den traditionelle teknik giver dig mulighed for at formidle den orientalske drage i de mest levende og rige farver. Teknikken er kendetegnet ved klarhed og klarhed i billedet. Adskiller sig i farverighed og kryptering af symboler. Det er en manifestation af fantasi, humor og abstraktion. Udadtil ligner graffiti. Det udføres med lyse farver med den obligatoriske ramme i form af et tykt sort streg.

• Skitse. Afviser konceptet om volumen og billedets klarhed. Teknikken er baseret på at lave en tatovering ved hjælp af mange linjer. Udadtil ligner det en ufærdig skitse, lavet i sort på en hvid baggrund. Udført af en mester, der kan kunstnerens kunst. Tegningen er kendetegnet ved lethed, en vis gennemsigtighed, uden kanter og tydelig markering. Består af sammenflettede streger, det udføres i form af en skitse af et lakonisk plot med en undertegningseffekt.

• Økologisk. Denne stil er en af ​​de få, der skabes umiddelbart på huden. Genkendelig ved sammenfletningen af ​​læder med den naturlige verden og mytiske væsner. Det involverer oprettelsen af ​​en stor-volumen farvetegning. Udført på en realistisk måde af en professionel, der er fortrolig med kroppens anatomi og lystransmission. Baseret på skabelsen af ​​en 3D-effekt. Dragen kan se ud af flængen, hvilket symboliserer den indre verden eller bærerens karakter.

• japansk. Tatoveringer i japansk stil er gennemsyret af hvert elements særlige symbolik. Det stilistiske billede af drager ligner en statue. Tegninger virker ubevægelige, lavet med traditionelle lyse pigmenter (rød, guld, sort, jade, lilla). Denne stil er karakteriseret ved inklusion i tegningen af ​​flora med orientalsk eksotisme.

Dragetatoveringen kan påføres forskellige dele af kroppen. I dette tilfælde vil den anvendte type udstyr være en fundamental faktor. For eksempel, Asiatisk stil, berømt for sit massive mønsterområde, er placeret på flere områder af kroppen på én gang. En vridende drage med en torso samlet i ringe kan optage hele ryggen, brystet, armene, lænden, lårene og balderne. Bagsiden er det bedste sted for store billeder. I dette tilfælde kan skitser placeres på siden eller over hele området. Oftest er billedet asymmetrisk, det kan også være placeret i den øverste del.

Den asiatiske drage ser smuk og brutal ud på en muskuløs mandlig bryst og mave. Det ser ikke mindre imponerende ud i ærmeteknikken.I dette tilfælde kan mønsteret, fyldt rundt om armen, gå til brystbenet, skulderen eller skulderbladet. Det er uønsket for piger at proppe en drage på deres bryst. Denne zone er underlagt aldersrelaterede ændringer. Det er mere hensigtsmæssigt at dekorere låret eller siden med et farverigt billede.

Skulderen og underarmen er fremragende lærred til drageprint med bevægelseseffekter. De bedste tegninger i stil med realisme er fyldt her. I dette tilfælde kan skitser være store og mellemstore. På skulder og underarm er økologiske tatoveringer passende. Derudover er overarmen velegnet til dem. Dette er det bedste sted at proppe din drage på en muskuløs mandlig arm. Makroversionen i form af et kæmpe drageøje ser godt ud her.

Små tatoveringer ser organisk ud på skulder, kraveben og scapula. Det er bedre at udfylde skitsen på overlåret, underarmen, kalven, underbenet eller ribbenene. Også på benet ser tatoveringer i en grafisk stil harmonisk ud. Keltiske varianter er oftest prydet med skulder og underarm. Små, kortfattede billeder er passende bag øret, i den øverste del af nakken, på håndleddet eller i ansigtet. Akvareldrager kan dekorere skulder, skulderblad, nakke, arm og området over brystet. Små sort/hvide print kan dekorere foden.

Kombinerede tatoveringer er harmoniske på siden, låret, underarmen. Det er disse steder, at drager oftest bliver udstoppet, lavet i en blanding af realisme og abstraktion, geometri og akvareller. Sort/hvide skitser i form af farvelægningssider er også passende her. Når du vælger det bedste sted for en tegning, skal du tage højde for dens mobilitet og modstand mod aldersrelaterede ændringer. For eksempel anbefales det ikke at anvende pigmenter under huden i armhulerne, slimhinder, albuer, mellem fingrene, håndflader.