Tatovering i form af japanske masker

For nylig, blandt de unge, har mode for tatoveringer med eksotiske billeder spredt sig. Oftest bruges sådanne tegninger af dem til at dekorere kroppen eller til at skille sig ud blandt deres jævnaldrende. Ofte for dette er tatoveringer med billeder af japanske masker fyldt. Samtidig forsøger kunderne ikke engang at dykke ned i deres symbolik og betydning. I mellemtiden holder østlig kultur, inklusive tatoveringer, på mange hemmeligheder og magiske egenskaber. Denne artikel vil fokusere på tatoveringer i form af japanske masker, deres funktioner, betydning og variation af skitser.

Japan er et land mættet med mystiske og hellige praksisser. Tatoveringstraditionen betragtes som en del af denne lære. Tatovering i form af japanske masker bærer en vis filosofi og kodet information. Et sådant billede, påført kroppen, betyder primært dualitet og mystik. Som regel er der i billedets karakter en udtalt aggression, som forstærkes yderligere ved brug af kontrastfarver.

Sådanne funktioner er karakteristiske for at lave tatoveringer i stil med japanske masker.

• Originale symboler. Hver detalje af en sådan tegning er udstyret med en særlig betydning, mens betydningen af ​​symbolerne kan ændre sig.
• Som regel påføres billeder ikke på udsatte dele af kroppen.
• Normalt er tatoveringer fyldt i ret store størrelser. Betydelige dimensioner og omhyggelig sans for detaljer kræver en lang varighed af arbejdet.
• Manglen på symmetri i billedet og afhængigheden af ​​den hellige betydning af stedet for dets påfyldning.
• Også en meget vigtig funktion er billedets ekstreme lysstyrke, kontrasten af ​​farver, variationen af ​​farvepaletten.

Hovedpersonerne i sådanne tatoveringer.

• Dæmoner. Deres billeder er oftere end andre inkluderet i tatoveringssammensætningen. Disse frygtindgydende, overjordiske, skræmmende skabninger er helvedes vogtere, der jager syndere. Sådanne billeder er afbildet i rødt eller gråblåt.
• Scull. Et mangefacetteret symbol, dets betydning fortolkes som store ændringer forbundet med begyndelsen af ​​en ny periode i menneskets eksistens.
• Hannya maske. Hendes billede personificerer symbolet på en ond, jaloux kvinde, som vrede og misundelse gjorde til en dæmon. Denne frygtindgydende maske har et voldsomt ansigt med svulmende øjne, hugtænder og horn. Normalt påføres hendes billede ved hjælp af rød maling, hvilket forbedrer tatoveringens følelsesmæssige udtryk.

Tatoveringer med kitsune-masker er meget populære blandt piger. Denne dæmon er afbildet i skikkelse af en ræv, han er et symbol på mænds død. Ifølge legenden kan en dæmon blive til en smuk pige, fortrylle en mand og tvinge ham til at gøre sin vilje.

Tatoveringer med masker er fyldt af mennesker med en stærk og målrettet karakter. I dette tilfælde er tegnenes negative karakter ikke afgørende. Symbolerne på billedet støtter dem i deres kamp mod det onde.

Sådanne billeder bruges ofte af alle mulige oprørere, der med billeder understreger modstanden mod samfundet. Sådanne tegn bruges også ofte af satanister og stofmisbrugere.

Derudover er tatoveringer med dæmoner, monstre, varulve efterspurgte blandt piger. Typisk propper de dem på skulderbladet, skulderen, underarmen eller låret. Kvinder tror, ​​at sådanne tegninger kan beskytte dem mod skade, hjælpe i kampen mod snigende ondskab. Derudover er sådanne billeder et symbol på tro og spiritualitet. De menes at være i stand til at ophøje for retfærdige gerninger og straffe for laster.

Mænd fylder også meget ofte sig selv med billeder af dæmoner. De foretrækker dog krigeriske karakterer med våben og rustninger. De anvendes for at modtage hjælp fra overjordiske kræfter. Sådanne masker er afbildet på baggrund af forskellige landskaber, den opgående sol, kampscener af samurai med mytiske skabninger. Japanske maske tatoveringer ser altid stilfulde, mystiske, æstetisk tiltalende og attraktive ud.

Plottet med tatoveringsskitser udfolder sig som regel omkring japansk mytologi. Billedet af en drage er ofte en del af kompositionen. Dette symbol er personificeringen af ​​styrke, loyalitet, adel.

Et andet træk ved billedets layout er brugen af ​​farver i form af komplementære elementer af billeder:

• pæon - symboliserer skønhed;
• sakura kan betyde frygtløshed;
• krysantemum viser en parathed til selvopofrelse;
• kirsebærblomster har flere betydninger, de kan betyde skønhed, flygtighed og tristhed.

Billederne er baseret på farlige mytiske væsner, de tjener som legemliggørelsen af ​​indre styrke og evnen til at bekæmpe det onde, hvilket er tatoveringens hovedidé.

De mest almindeligt afbildede tatoveringsmasker er Oni, Chania, Tengu og Devil.

Dæmon Oni betragtes som en ond menneskelig skabning. I hans udseende er horn og hugtænder nødvendigvis til stede. Det er næsten umuligt at dræbe dette lumske væsen, da de afskårne kropsfragmenter øjeblikkeligt regenereres.

Denne dæmon er mere populær og er mest efterspurgt, når du laver skitser af tatoveringer. Hans udseende er også voldsomt og er afbildet med horn og hugtænder. Legenden om en jaloux og hævngerrig kvinde er forbundet med udseendet af denne karakter. Ifølge historien blev den smukke pige forelsket i fyren, men han forsømte hende. Vrede og misundelse fyldte kvindens sjæl og gjorde hende til en frygtelig skabning.På trods af denne oprindelse fortolkes dette symbol, der anvendes på kroppen, som et tegn på visdom og er den stærkeste amulet, der kan beskytte sin ejer mod monstre og sygdomme.

Tatoveringer ved hjælp af Tengu-dæmonmasken udføres i to versioner: Karasu-Tengu og Yamabushi-Tengu. Billedet af førstnævnte ligner en krage. Udseendet på den anden ligner en mands, han har vinger, et rødt ansigt og en lang næse. Denne dæmon beskytter gode mennesker, mens de, der forårsager ondskab i skoven, bliver straffet.

Typisk er denne mørke, onde kraft påført med fortræd og humor. Billedet af denne maske har meget til fælles med tegningen af ​​djævelen. Denne karakter bruges primært til mænds tatoveringer. Djævelen kan portrætteres som at holde en højgaffel og en hammer. Et udstoppet billede betyder vrede, grådighed, bedrag, misundelse og at dø af sjælen.

Også meget populære er billederne af Ondeko-mænd, Kitsune, Rokurokubi.

Billeder af overjordiske kræfter bliver proppet på kroppen for at låne deres magiske evner. Ofte tjener sådanne tegninger mennesker som amuletter.

De mest populære steder til tatovering er disse dele af kroppen.

• Nakke. Halsetatoveringer er ikke almindelige mennesker. Som regel er de forbundet med mysterier og er i stand til at demonstrere særlige egenskaber, der kun er karakteristiske for dem.

• Skulder og underarm. Repræsentanter for det strenge køn med en streng karakter foretrækker at fylde billeder på disse dele af kroppen. Oftest er disse rigtige kæmpere, der er kendetegnet ved mod og styrke.

• Bryst. Tegninger på brystet er normalt placeret af oprørere. På den måde udgør de en slags udfordring for samfundet. Den snævre ramme af velkendte synspunkter er fremmed for dem, de er i stand til at gå ud over dem.

• Tilbage. Tatoveringen på bagsiden erklærer bærerens dominerende status. På samme tid er et sådant billede en slags intern beskyttelse af en person. Mønstrede individer i dette område har en tendens til at udvise ekstraordinært potentiale og ekstraordinære evner.

• Hånd. Tatoveringen på hånden siger, at dens ejer er en målrettet person, der ved, hvad han vil i livet. Han har en stærk ånd og karakter.

• Ben. På benet har symboler en dynamisk natur. De er kendetegnet ved et uimodståeligt ønske om at bevæge sig og udvikle sig, nå deres mål og komme videre.