Faye Dunaway

Stjernen i den uafhængige biograf, musen fra Kusturica og Polanski, Faye Dunaway er ikke bare en skuespillerinde, hun er en heltinde af tiden og et stilikon. Hvordan karrieren for den store skuespillerinde udviklede sig i forskellige år, hvordan arbejde eksisterede sammen med hendes personlige liv, og hvordan skæbnen for den legendariske Bonnie udvikler sig i dag - du vil finde ud af i vores artikel.

Den fremtidige filmstjerne blev født den 14. januar 1941. Faye Dunaway kom fra den enkleste familie: hendes far John var en militærmand, og hendes mor Grace var en husmor. Fays barndom blev brugt på konstant rejser forbundet med familiefaderens tjeneste. Forældre levede på ingen måde i perfekt harmoni, og Fay drømte om at blive voksen så hurtigt som muligt og forlade sin dysfunktionelle fars hus. Heldigvis opdagede Faye Dunaway sine skuespiltilbøjeligheder tidligt og besluttede bestemt at gå ind på universitetet ved teaterafdelingen.

Fayes talenter var let nok til, at hun nemt kunne komme ind på University of Florida. Hun dimitterede fra teaterafdelingen og begyndte i 1962 at arbejde som skuespillerinde i American National Theatre. Samme år optrådte Faye Dunaway for første gang på Broadway: I produktionen af ​​A Man for All Seasons fik skuespillerinden rollen som Thomas Mores datter.

Fay arbejdede konstant i teatret, men enhver skuespillerinde i hendes ungdom drømmer om at optræde i film. Derfor implementerede Dunaway efter et par år mere sin egen plan. 1967 var udgangspunktet for skuespillerindens filmografi. De første film - "Happening" og "Hurry up the Sunset" - er Fays episodiske optræden i rammen, selve billederne er ikke bemærkelsesværdige.

Men samme år lykkedes det Faye Dunaway at lande en rolle, der gjorde hende berømt og for evigt et idol og stilikon. Faye blev castet som gangsteren Bonnie Parker i den roste film Bonnie and Clyde.

Efter udgivelsen af ​​dette billede var Faye Dunaway dækket af en bølge af forslag: filmroller, fotooptagelser til populære blanke magasiner.I 1970'erne var Fayes filmkarriere stigende, hun fik en masse lyse og forskelligartede roller:

• Vicky Anderson i The Thomas Crown Affair (1968);
• Mrs Louise Pendrake i Little Big Man (1970);
• Jill i huset under træerne (1971);
• Milady i The Three Musketeers: Pendants of the Queen (1973) og The Four Musketeers: Miladys Revenge (1974);
• Evelyn Mulray i Chinatown (1974);
• Diana Christensen på Teleset (1976);
• Wanda i fuld (1987);
• Elaine Stalker i The Arizona Dream (1993);
• Wilhelmina Cooper i Gia (1998).

I 80'erne var der et lille fald i Faye Dunaways popularitet blandt instruktører. Rollen i det mislykkede billede er skylden - den aldrende skuespillerinde Joan Crawford kan ikke acceptere nedgangen i hendes karriere (biopic "Dear Mom"). Rollen spolerede Fays ry lidt: Skuespillerinden modtog den berygtede Golden Raspberry-pris. Denne "flue i salven" blev dog fuldt ud kompenseret for alle andre fordele ved Dunaway i biografen - flere Golden Globes, en æres-Oscar og mange nomineringer.

Den dragende skønhed og kraft i Faye Dunaways charme har altid tiltrukket en masse interessante og lyse bejlere til skuespillerinden. En af dem var Marcello Mastroiani, stjernen i italiensk film. På tidspunktet for mødet, Marcello og Faye, var skuespilleren allerede gift. De elskende mødtes i hemmelighed i nogen tid, men da Fay indså, at Mastroiani ikke havde til hensigt at forlade sin kone, faldt parret fra hinanden.

Efter denne triste oplevelse brød Faye ikke længere sin strenge regel: bland ikke arbejde og privatliv. Skuespillerinden var gift to gange. Filmstjernens første ægtefælle var Peter Wolfe, guitaristen i Geils Band. Faye blev forelsket i ham ved første blik, da hun ved et uheld kom til en rockkoncert. Så to klare stjerner fra to forskellige verdener mødtes, konvergerede og levede sammen en ekstravagant og meget kort historie sammen - kun fem år.

Dunaways anden mand var Terry O'Neill, en berømt britisk fotograf. Denne forening holdt heller ikke længe - syv år. I 1980 fik parret sønnen Liam, i 1987, Terry og Fay blev skilt.

Efter alle fejlene i hendes personlige liv besluttede Dunaway at låse sit hjerte. Ethvert forhold, som skuespillerinden havde efter den anden skilsmisse, blev positioneret for hende som flygtige hobbyer, som hun først og fremmest havde travlt med at underrette sin partner om. I sin selvbiografiske bog Waiting for Gatsby skitserede skuespillerinden alle hendes livs kærlighedsoplevelser. Det er forbløffende, hvordan skæbnen nogle gange spiller sin onde skæbne: I modsætning til det virkelige liv, på skærmen, har Dunaway altid været meget heldig forelsket.

Siden 1990'erne optræder skuespillerinden mindre og mindre i film. I 1996 dukkede en stjerne op på Hollywood Walk of Fame, der udødeliggjorde navnet Faye Dunaway. For sidste gang på skærmen optrådte Faye i 2009 i filmen "Balladin" med en cameo-rolle. Skuespillerinden fører en beskeden og privat livsstil. Engang anerkendt som en af ​​de smukkeste kvinder i det 20. århundrede, forstår Fay i dag, at årene tager deres vejafgift, og forsøger ikke at optræde offentligt, når det er muligt.

Efter udgivelsen af ​​filmen "Bonnie and Clyde" på skærmene, populariserede Faye Dunaway uforvarende det billede, hun legemliggjorde på skærmen. Glat bob-bob, halstørklæde og baret, vippet til den ene side er blevet de vigtigste tendenser i hele årtiet. Mange designere begyndte at introducere sådanne egenskaber i deres samlinger, fotografer udførte fotosessioner i stil med Bonnie og Clyde, især for publikationer i mode-blanke magasiner. Selv i dag er sådanne fotosessioner i stor efterspørgsel.

Det er værd at bemærke, at Faye Dunaway cementerede sin berømmelse i Hollywood som en kvinde med en vanskelig karakter, men samtidig meget sexet. Og disse karaktertræk komplementerede og fuldendte perfekt hendes påklædningsstil. I Fays garderobe var to yderpunkter altid modsat: skrøbelige og rørende ensembler sameksisterede i skuespillerindens arsenal med kraftfulde og aggressive billeder. Sammen med luksuriøse kjoler elskede Fay at flagre i formelle jakkesæt lånt fra den mandlige stil.

Hvis du analyserer den stil, som skuespillerinden viste i sin ungdom, især på toppen af ​​sin filmkarriere (1970-1980), kan du finde mange sæt eller individuelle elementer, der stadig er relevante i dag. Det er for eksempel casual looks, legemliggjort med hvide chinos og en sandfarvet rullekrave, eller en denim-dragt - bukser med et let udstrakt snit og en trøje. Sådanne solbriller vil også se meget originale og passende ud.

Hvad angår farvepræferencer, optrådte skuespillerinden meget ofte offentligt i sort, sort og hvid, pink eller koral. I sin ungdom havde hun råd til at demonstrere preppy-stilen. Hun kunne bære solide eller tofarvede outfits. Det kan være en simpel sort rullekrave dekoreret med sølvkæder og vedhæng, eller det kan være en lumsk miniskørt afbalanceret af en streng kappe. I voksenalderen skiftede Faye til de lavmælte klassikere.

På et tidspunkt, i adskillige fotooptagelser, demonstrerede Faye Dunaway en masse søde skønhedsudseende: dette er billedet af en fræk drengepige og dukkemakeup og de bedste eksempler på stilen til en vampkvinde.

Selv i de seneste år, hvor skuespillerinden allerede er over 70, demonstrerer Fay stadig høj stil og evne til at skabe fantastiske billeder. Så ved en af ​​de sociale begivenheder dukkede Dunaway op i en fantastisk kjole: gulvlængde, en kombination af fløjl og gennemsigtig chiffon, en elegant clutch og høje handsker - alt sammen i en ægte dames ånd.

En anden mulighed er en buksedragt. Den første er en kombination af hvid og pasteller, den anden er et sort og hvidt sæt med en luksuriøs skjorte med en dyb halsudskæring dekoreret med flæser. Begge buksesæt fuldender uvægerligt de klassiske pumps i ensembleserien.